走进课堂，去汲取新鲜的血液来营养自己，带着期待跟随许老师参观了一二年级小朋友现场开的小小水果店，孩子们制作的各色水果着实吸引眼球。接下来，在这果色果香的氛围下结合这次主题我来谈谈我的收获。
《小小水果店》是浙美版一年级上册中的第六单元彩泥造型练习第3课，本课属于造型?表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。许老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，整节课的教学内容紧紧围绕目标展开，在教学中，老师紧扣教材特点，精巧地设计教学活动，对学生进行有效的指导参与课堂实践，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，带领大家与水果来了个亲密接触。
精彩道之不尽，总要吹毛求疵，课堂上许老师力求教学语言做到精练简洁，并富童趣与亲切感；再者许老师在作品制作展示环节中出了点小差错，课前对多媒体的`运用不够熟练导致课堂收尾有些草率！
“没有终点，只有永远。”这节课仅仅是一个起点，能让学生喜欢上美术课、用身心去体验美术教学带来的快乐，才是此次教学的最终目的。
《折剪蝴蝶》是浙美版二年级下册设计应用领域的一节课。本课的教学目标是
1、认识蝴蝶的基本结构、对称特征及纹饰特点。
2、学习用对称折剪的方法制作美丽的纸蝴蝶，并初步形成设计意识。
3、通过看看、画画、做做、玩玩，在设计制作“折剪蝴蝶”的练习中感受设计应用活动的乐趣。因此本课的教学重点定位为：学会用对称的方法剪纸蝴蝶；难点定位为：做出外形、纹饰独特的纸蝴蝶。
听了张伟绩老师的这堂课，我想到了一句名师名言：“关注每个孩子的成长过程”，“让学生成为教师最好的作品”。其实就是关注每位学生的个性，尊重差异，在遵循规律的前提下，最大程度地发挥学生的潜能。在本节美术课堂上，张老师从以下三个方面尽可能做到了以上的观点。
一、课堂提问有设计
教师提问课堂问题时，往往由于表达方式、难易程度等不同，总有不愿意举手或答不上来的同学。在本节课中，张老师有意将问题进行设计。一星代表普通问题，面向全体学生；二星代表有难度问题，面向三分之二学生；三星代表较难问题，面向反应快，能力强的学生。在观察分析蝴蝶是对称图形的环节中，她出示蝴蝶正面图片，提问：“你喜欢这只蝴蝶吗？”这是一个两星问题，学生单纯地从个人的`角度出发，说出自己的感受，当然在学生的回答中教师发挥牵引的作用，大部分学生都积极举手发表自己的选择，教师也在学生的回答中继续提问：“看完些蝴蝶你能说说它们都有什么特点吗？”这其实算是个二星的问题。部分学生会举手说它们都有哪些部分，都长着两双翅膀等等。最后在蝴蝶身体中间加一条竖线，再提问：“你这时又发现了什么？”这是二三星问题，教师所提的问题的答案，不能是唯一的，学生回答这类问题时，需要综合运用各种知识，学生的思维要跃出线性思维的轨道，向平面型、立体型思维拓展。有的学生说两边的花纹颜色都一样；有的说形状相同是对称的……学生其实怎么说都行，在说的过程中学生紧张的情绪也就慢慢地放松下来。正因为有了导入部分的铺垫，学生的回答也是完美的。老师就着学生的回答，加以概念，生成了对称图形的概念。
二、作业布置有分层
本课的课堂作业要求是用自己喜欢的方法设计制作一只有漂亮花纹的会飞舞的纸蝴蝶。但也可以有不同层次的选择。
1、用对称的方法剪纸蝴蝶。
2、用对称的方法制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。
3、用对称的方法剪剪、贴贴、画画等方法，制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。
经过这样的设计后，在作业表达上出现有丰富多样的作品，有的外形不大，但是纹饰很美；有的外形特别，纹饰色彩丰富；有的甚至用彩纸剪贴，同样完成了本次作业。
三、用作品美化环境
每个教室都有一个绿色的角落，下课后孩子们将自己的蝴蝶作品张贴在植物后面的玻璃上，远看仿佛一群蝴蝶闻香而来，孩子们都快乐地说：“好美啊！”伸着小手争着说这个是我的，那个是他的……一片玻璃贴不下了，就贴到教室的其他窗户上，在环绕着自己动手做的彩蝶飞舞的教室里上课，孩子们开心极了！
一堂课里，教师同时扮演两个角色，从孩子的视角和认知程度出发，用心设计教学。教的目的是学好。孩子们有兴趣学，学得好，那么教就是成功的。
这是吴爱老师为参加全国美术教师录像课评优活动而完成的一份教学设计。在这次录像评优及现场教学展示活动中。吴爱老师以此教学设计讲授的这节课代表北京参赛并取得一等奖。今天我们通过评析她的教学设计。共同来分享这一教学成果，这使我更加感到这堂课在设计思路上颇有新意并有一定的深度，值得我们去认真地加以研究和总结。
1.注重美术课程的人文性质。
加强民族传统文化教育《九年义务教育美术课程标准》明确中小学美术课程具有人文学科的特征。
它将使我们美术教师改变一种根深蒂固的观念—美术课只是技能技巧的学习和训练。从而帮助学生通过美术的学习来更好地吸取不同时代美术作品中所蕴含的丰富的人文精神。同时。也有助于学生通过美术的方法与媒材表达自己对人文精神的理解。让学生较广泛地接触中外优秀美术作品。拓展美术视野。尊重世界多元文化。探索人文内涵。提高审美能力。尤其要引导学生深入了解我国优秀的'民族、民间艺术。增强学生对祖国优秀文化的认同。这一点应该是本教学设计最重要的指导思想和理论依据。
吴爱老师在《吉祥幸福的民间美术—吉祥图案》的教学设计中思路消晰。
主线分明。本课教学紧紧围绕吉祥图案如何体现中国传统文化这一主线。从造型、内涵、寓意等方面。引导学生对民间流传的丰富多彩的吉祥图案装饰纹样进行赏析。了解其深厚的民俗文化内涵及象征、谐音的表现方法。在老师的帮助下。学生参考相关资料。尝试绘制吉祥图案的作品，来表达自己对民间美术的热爱，表达自己的理想，美好情感。
2.突出学科特点、创设教学情境。
激发学生学习热情一节好的美术课应该具有审美性、直观性、趣味性的学科特点。吴爱老师的教学设计很好地体现了这一点。教师充分地利用了多媒体技术。课件制作精美。吉祥图案丰富多样的造型和纹样。美好的寓意和情感。动听的民族音乐构成的和谐统一的视听效果，突出了本课的主题，不仅仅吸引了学生的注意力。而是真正调动了学生的情绪。增强了他们对民族艺术的热爱和向往。当然。学生兴趣的激发与培养来自多方面教学因素的相互作用。通过吴爱老师教学设计的录像片段，我们可以看到。随着课堂教学的深入。教师热情的语言。
清晰的表达，熟练的演示；耐心的辅导和与学生亲切的交流等因素。都作为一个完整的设计融入了教学的每一个环节。是经过精雕细琢的。这与东城区何云、何墨荣两位教研员的指导和帮助是分不开的。当然也体现了吴爱老师的基本素质和教学功底。
3.挖掘和利用教学资源，提高教学实效性结合本课的教学内容和目标，有效地挖掘和利用教学资源，这是本课的另一个亮点。
为使学生对吉祥图案有更具体和直观地认识和了解，教师精心选择了近200幅有代表性的吉祥图案纹样供学生学习、参考，并注有文字介绍。便于学生理解。将这些形象直观的、学生感到亲切的民问图案作为美术范例引入教学，既有利于教学目标的实现，又体现了“在广泛的文化情境中学习美术”的美术课程理念，拓展了教学的空间，开阔了学生的视野，有利于学生对民族传统文化的认同。教学资源的利用开发，是当前中学美术教师实施新课程，实验新教材。进行有效教学必须具有的一种素质和能力，对于属于视觉艺术的美术学科来讲，教师更应对美术课程资源有一定程度的敏感性和积累收集的习惯。
这节课是五年级的《中国美术作品中人物的情感表现》一课，曾老师重点欣赏了蒋兆和的《流民图》。看得出老师在课前作了大量的功课，在课堂上运用叙述的方式来引导学生一起欣赏作品。也好像给学生上了一堂历史课，让学生除了欣赏作品的艺术性，还了解了中华民族的一部苦难史。首先对《流民图》作者的作画背景作了详尽的阐述，并运用视频资料对当时社会进行进一步的`了解，特别是准备了一张二十六米长的《流民图》复制品，让学生对作品产生了一种心里的震撼，更加敬佩作者能在当时复杂社会环境下创作出这么好的作品。对作品画面的处理，以及表现技法作了一些了解，用水墨画的形式表现，突显中国画的特点，运用黑白灰的色调衬托画面气氛的悲凉。从人物的五官、衣着、动作分析人物的表情特征，欣赏时有整体，也有局部，做到点、面结合。接着简单欣赏《说唱俑》，让学生自主学习。最后让学生谈谈自己的感悟，学生的表现也很不错，思维活跃，大胆说出自己的想法。
整节课教师教态非常自然、亲切，课堂环节环环相扣，过渡自然，是节不错的欣赏课！学习了！
听课之后，感受甚多，并不只是因为第一次亲身体验新课程标准授课评比赛，而是真切地认为课之形式、课之内容本身有其特别感人之处。为此次活动写感，心中开始压抑不住兴奋之感，泛起无数涟漪，感慨实在太多太多，不是三言两语的轻描淡写，也不是用草率的语言随意概括。试着回想那时那景，细心品味课中情趣——或近或远、或深或浅、隐约可见，可谓是一幅引人入胜的山水画。虽然每节课的时间定为40分钟，但似乎为一场华丽、脱俗的音乐剧，剧中人物姿态万千，剧中情节跌荡起伏，使人思绪无限。
美术是人类情感的'温床，是情感交流的场所，美术中的形、色、质是人类情感的载体，是作用于人的感官的直观形象与符号，容易唤起人的情感体验。“课内有情”是课程本身带有的一种情怀，这种情怀又延续给了每个听课人，通过这种情怀的传导，与学生内心情感相互交流，产生了意味深远的一种情感，这种情感则使人难以忘却。“情中有趣”则是美术课激发了学生浓厚的学习兴趣，不断延伸到学习活动中去。在某种程度上来说，在美术新课程标准的推动下，此次课程评比体现了美术课程教学中的多样性，打破了以往教师评价的方式，选择了以学生自主评价作品的教学方式，也加强了学科与学科之间的融合，尤其是音乐与美术的结合，为新美术课程增添了不少光彩。同时，引入新的教学理念之外，还注意保留传统优秀文化，给新美术课程赋予了新的时代意义。
观摩了由孙丹老师执教的《秋天的落叶》一课。从整体上看，是堂综合性很强的美术课。本课属于“设计，运用”领域的课业类型，却表达了呈现出了很庞大的信息量。综合性强，实用性强，可操作性强。本课无论是教学内容，教学设计，还是组织形式都体现了很新的教学理念。教学思路清晰，目标明确，师生双方关系融洽、和谐，课堂开放而具有活力，是一堂学生感兴趣的美术课。课堂中有一些片断给我留下了深刻和记忆，下面我们一起去回顾那些邻人记忆犹新的瞬间。
（一）丰富的信息资源，打开学生视野之窗。
1、落叶的不同外形的图案欣赏。
2、秋天的落叶景色欣赏。
3、落叶型书签作品欣赏。
4、叶型书签的制作方法、步骤的观察与欣赏。
5、汶川大地震资料的图片欣赏、升华情感。
6、各种媒材制作的书签欣析。
（评价：孙老师在有限的课堂时空内，打造了超强的信息容量，旨在扩大学生的视觉储备，这一作法非常必要，因为观察、欣赏、发现是美术课堂学习新知识的基础，是培养学生的观察力和审美能力的重要手段）
（二）清晰的演示法教学，帮助学生找到方法之匙。
（1）选择有美丽图案的图片（如挂历、明信片、贺卡……）。
（2）勾勒叶子外形，写祝福语。
（3）剪出打孔，系绳。
（评价：演示法教学的直观性、形象性特点，可以帮助学生更快、更好、更准地解决问题的能力，找到制作方法的金钥匙，突破难点教学，易于掌握，是激发学生动手操作，乐于参与，降低学习难度，激发兴趣的必要教学方法，利于融洽教与学的双边关系）
（三）白鸽送祝福，为学生搭建作品展示的舞台。
精美、大气的白鸽板书，为学生们的叶型书签作品提供展示的平台，为汶川大地震的人民送去诚挚的祝福。
（评价：这一环节的设计很有创意，不仅为学生搭建了一个精美、美观、有美好愿望的展示作品的.舞台，还刺激学生创造美的书签作品的热情，从欣赏美、表现美到创造美的自然升华，随时随地为学生创设美的学习氛围为享受美创造条件）
当然，教学是一门遗憾的艺术，本课的教与学纵然有许多的可取之处，但还有改进的必要。如：
（一）课改中“为了一切学生，一切为了学生，为了学生一切”的教育宗旨，旨在让我们在教学工作中实践，学生才是课堂的主体，教师只是学生知识建构的参与者与帮助者，教学设计应认学生的兴趣出发，才能紧紧抓抓学习兴趣和创作热情，让学生保持一种浓厚的学习兴趣，因此，课堂导入尤其关键。欣赏秋天落叶风景并没有激发学生的学习兴趣，如果改为为汶川大地震中幸存者中看读中的人送上制作的书签，表达祝福，用情感熏陶，任务驱动，点燃学生的学习热情与兴趣可好。
（二）课改倡导学生的学习方式应从传统的接受型学习向自主、探究型学习方式转变。本课中教师使用的多是谈话式的启发、发现、演示、传授型教法，学生的学习状态较平稳，多为一问一答式，教法比学法多样，演示过程较长，消磨了学生的创作热情，不利于学生积极主动，探究制作的方法。如教师在示范方法（二）时不作示范，而是改为小组合作探究式学法，让更多的学生的思维处于积极的思考、探索、联想，寻找的状态，更能发散学生的创造性思维，课堂的学法也会多样化。课堂的动静会更有节奏，富于变化。
总的来说，本课的教学亮点十分突出，课堂优美而结实，如果能结合课标多为学生设计一些活动，让学生积极参与进来，成为课堂真正的主人会更妙。总之“取人之长，补已之短。”
昨天，听了我校杨方云老师上的一堂美术课《我心中的太阳》，让我受益匪浅。《我心中的太阳》是浙教版美术第一册的内容，从备课、教具的准备以及精彩的多媒体课件来看，杨老师都进行了精心的安排和设计，教师紧紧围绕教学目标，通过灵活多样的教学形式来指导学生积极参与活动，让学生利用各种材料制作他们“心中的太阳”，激发了学生的想象力，使他们在轻松愉快的情况下创造出自己的作品，整堂课可以有很多值得我们学习的地方。
一、课堂导入
杨老师以一个关于“太阳”的谜语导入课题，通过让小朋友们猜谜这个活动，一下子调动了学生的思维，活跃了课堂气氛，激发了学生学习的热情。
二、分析与探究
1、揭示课题后，老师提出：“为什么说太阳是人类的好朋友？”让学生说说自己与太阳的故事，不仅锻炼了一年级小朋友的语言表达能力，而且通过交流，使学生知道故事里的太阳和人类一样也有“喜、怒、哀、乐”，为下面的创作打下了基础。
2、接着，老师又提出“你们怎么画太阳？”并通过小组讨论的形式让他们先思考，后制作，增进了学生之间的信息交流，培养了学生之间的合作精神，促进了学生自主学习的积极性。
3、然后，老师播放了大量的多媒体课件，让学生欣赏各种造型的太阳：拟人的`太阳、四季的太阳、具有各自兴趣倾向的太阳等等，在丰富学生视觉的基础上，启发了学生的想象力，使学生突破了原有太阳的概念，再通过不同的表现方法（点、线、面），这样每个学生都能想象设计出“独特的太阳造型”，创作出来的每副作品都是独一无二的。
4、最后，老师提出学生可以用画、撕、剪、折、贴等各种方法制作太阳，这样学生不受约束，可以用自己喜欢的方法制作，更体现了学生的自主性，激发了他们马上动手制作的热情。
三、展评：
通过评一评“哪副画最棒”，学生不仅体会到了成功的乐趣，更使他们在展评中学会互相学习，互相借鉴。
总的来说，杨老师上课时让人感到亲切、自然，她的课教学目标明确，教学重点突出，教学方法童趣，是一堂重主体、重合作、重过程、重创新的好课，是一堂在新课程背景下洋溢着现代教育气息的好课，是一堂让人感觉耳目一新的好课，通过这次活动，让我学到了很多教育教学方法，我要将这些好的方法运用到自己以后的教学中，使自己的课也能上的更加精彩！
亮点一：结构设计新颖，寓意深刻
陈敏老师用一首清新而又充满诗情画意的七言唐诗来寓含本课的教学内容，课程结构设计十分有新意。
一夕风雨满城香（谈油纸伞的材质与工艺）
亦俗亦雅亦张扬（谈油纸伞的审美与赏析）
梦里花落知多少（谈油纸伞的典故与民俗）
桐香竹韵留清新（谈油纸伞的设计与展示）
此诗与本课的知识点十分吻合、贴切，一句诗则代表一个知识点，较好地突出了本课的教学重点，有层次、有内涵，值得探讨和研究。可见陈敏老师文学功底和归纳能力非同一般且用心良苦，单凭这点就已和其他选手拉开了很大的距离。
亮点二：策略运用适当，效果良好
PPT课件的底图颜色，大小标题及文字的颜色，视频、图片的颜色，赛场摆设的'油纸伞所绽放的颜色，自然而然地让学生置身于一个民间色彩的空间中。再加上舞蹈视频、油纸秀的选段和音乐的配合，情景油然而生。用情景引发情感，用情感引导探究，用探究指导表现，陈老师运用了一个较好的教学策略，所以教学效果良好。
亮点三：综合素质较高，增光添色
陈老师是位高挑白净的川妹子，穿着清新自然，赏心悦目，在整个赛场中形成了一道亮丽的风景线。陈老师吐字清晰，生动流畅，偶尔还能说上两句黄山话，和学生拉家常、套近乎。陈老师在课堂上注重示范教学，辅导得法，使学生上手快。陈老师的“亲和力”配上那苍劲有力的隶书板书，确实为其增光添色、增分不少。
亮点虽多，但为何无缘一等奖呢？因为这节课其实遗憾也不少。
遗憾一：评价轻描淡写，流于形式
陈敏老师在教学设计中对学生自我评价的表述是吸引人的：自评讲思路与气氛，互评讲优点与不足。本应该成为堂上亮点之一，遗憾的是陈老师竟把此环节轻描淡写、流于形式了。
遗憾二：时间把控失灵，“虎头蛇尾”
要承认，陈老师在前段和中段演绎得还是挺精彩的，但因为陈老师求全求大，想把每一个知识点都讲得一清二楚，而且在讲解伞的结构和制作流程等环节花的时间太多，时间把控失灵，以至后面的拓展延伸等环节就忽略不谈了，显得有点“虎头蛇尾”。
遗憾三：未达既定目标，功亏一溃
对学情没有分析到位，高估了学生的课外知识，把印制伞面和体验做一把油纸伞作为本课的作业是考虑不周详的。泸州分水油纸伞采用的传统制作技艺至今被誉为中国民间纸伞的活化石，尽管已经被定名为国家级非物质性文化遗产，但对于离分水有千里之遥的黄山市初一级学生而言，能够初步感受民间美术的内涵、加深对民间美术色彩特点的了解，并探讨出民间美术色彩的搭配规律，已经完成了本课的学习内容了，还要在那么短的时间内地让他们去体验和制作一把油纸伞，勉为其难，效果出不来那是意料中的事了。
最后的作业效果未能达到既定目标，我想应该是本课最大的遗憾所在，也应该是无缘“一等奖”的主要原因吧。
各位老师：
大家好！下面我就孙老师讲的《前前后后》一课作简要的点评。本节课教师能较好地把握教材的要求，始终以培养学生善于观察的习惯，感受近大远小、前后遮挡的形式规律，学习表现方法，培养能力为目标，做到教学目标明确、教学环节层次分明，语言过渡自然，突出了教学重难点的解决。下面我就结合孙老师的这节课，针对教学中教学目标的制定、教学重难点的解决谈一点个人看法：
在这节课中，孙老师紧紧抓住本课的两个教学重点即前后遮挡法、近大远小法展开教学：
首先利用一组透视感比较强的图片导课，接着出示一组水果静物引出水果的摆放有前有后，并突出前后遮挡，为了巩固学生的这一认识，教师设计了一个小练习，即怎样表现这样一组有前有后的水果，通过学生的参与以及教师的直观演示总结出先画前面的，再画后面的，并且要有意表现出前后遮挡。
在接下来的解决近大远小这一教学重点时，教师首先利用天空中的热气球引导学生观察气球近处的大远处的小，接着展示一组有视觉冲击力的图片来印证近大远小这一观点，让学生在观察对比中得到了近大远小的认知过程。
在总结出前后遮挡、近大远小两个基本规律后，教师在引导学生作业时，利用画一组热气球直观演示以及对一组作品的'分析，告诉学生在作画时要有意识地利用前后遮挡、近大远小的规律完成作业，让学生对本课的教学重点又有进一步的认识，从而带着这种意识去完成作业，从学生的作业效果来看还是不错的，这一效果的取得与老师在上一环节教学重点的突出解决是分不开的。
由孙老师的这节课，大家可以得到这样一种启示：在教学中如何制定教学目标，分析教学内容的重点难点，利用哪些有效的教学手段去突出教学重点，解决教学难点，也就是说教学环节的设计都要围绕教学目标的达成、突出教学重点解决难点去展开，教学重难点解决了，教学目标也就达成了，学生也会水到渠成地完成知识点的掌握与运用。孙老师的这节课就是一个很好的例证。
当然，孙老师的这节课还存在着这样那样不尽人意的地方，但我相信随着工作时间的增长，工作阅历的增加，孙老师的课会有更好的进步。同时我也衷心祝愿在座的各位老师的课也能越讲越好，谢谢大家！
这堂课由海城小学高磊老师执教的《红色的画》是人美版第5册中的一课，本课属于造型·表现的学习领域，内容和形式都很新颖，能够抓住小学生的基本心理。首先，从高老师备课，准备教具来看，都进行了精心的安排与设计；从教学过程来看，通过多样灵活的教学活动与教学形式，来引导与指导学生积极参与活动，思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点：首先，能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用小游戏作为导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在新授部分，为了使学生明确“红色的画”的主要用色以及什么样的颜色辅助构成，才是一幅好看的画，用了对比讲授法与演示法，而且让学生亲自动手涂一涂，一步一步，层层递进，从只用单一的红色，到与红色相近颜色的配合，最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画，使学生的思路渐渐清晰
原来红色的画不只有红色，主要以红色为主，可以配少量其他颜色，甚至冷色。再次，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上，不但能够在课前做足了准备，为学生准备了详细的范例，而且能够在课堂上灵活应用，随机应变，为学生进行当场演示，使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一点遗憾，归纳如下：首先，在导入部分，当以游戏开始后分别介绍了三原色，并引出了红色的鞭炮，又以鞭炮作为导引，引入新课，我认为有一点繁复，可以直接用红色的鞭炮或者从三原色处直接学习其中一种颜色，并用它绘画，也许会使这个流程更简洁。其次，在介绍红色以及红色的画时，应该带领同学们了解红色所蕴涵的象征意义，红色的色彩感情，使学生们在今后运用颜色的时候，能准确把握不同色彩带来的不同感觉。再次，幻灯片的`使用应该物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有写快，使很多孩子没有看清楚就过去了，教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价，一则可以使学生了解绘画的方向，二则更接近学生的绘画水平，使他们更容易找到基点。然后，在学生进行合作的初始阶段，教师为了营造一定的氛围，选择了用音乐进行辅助，这是一个很好的途径，但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的，尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐，否则容易导致整个课堂纪律混乱。最后，在评价作品的时候，应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价，在评价的时候不宜过于笼统，应该使学生自评与互评相结合，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。总之，高老师的课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式，给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。