艺术的海洋中浪花翻涌,我采撷一朵最深情的,那便是法国画家莫奈。他的光与影,让我久久流连徘徊。
最开始知道这位画家,源于他画的干草垛。
莫奈的笔下,极少用黑色描绘阴影。他就像一位色彩的魔术师。他的画布上各种各样的颜色,每一种色彩都恰到好处,多一分则浓,少一分则淡。倘若我们能留意生活中身边物品的颜色变化,我们就会发它们并非只有一种颜色。光影流转,时间流逝,日月更替,即使是司空见惯的风景,也会产生各种色彩,自身的固有色只是我们心中的颜色,但是物体和景色对外展现出来的是更丰富的色彩。
而捕捉这种色彩变化的正是莫奈。是他将阳光下的干草垛描绘成耀眼闪烁如金子的温暖亮黄色,日落时分夕阳映照下的干草垛融入了低饱和度的的红色与紫色。在没有明确轮廓线的画作当中,在那些色块层层叠叠交织的光影之中,我感受到了颜色的温度和情感,原来画作也有喜怒哀乐。
后来逐渐知道,莫奈是印象派风格的倡导者、领导者和坚定不移的倡导者。在绘画作品中,莫奈不断探究,最终形成了对同一主题进行一系列重复观察分析作画的方法,展现不同光线下的光与影。这些系列作品经常以作品组的形式展出,例如,他的《干草垛》和《鲁昂大教堂》。莫奈创作的睡莲,既是他久负盛名的作品,也是后人一系列绘画的灵感来源。
莫奈年仅15岁时就已经崭露头角,作为艺术家的“出道”,他开始出售自己的作品,在早期画作当中,他的素描十分精确,技术精湛。他的姑妈玛丽·珍妮·莱卡德是个业余画家,也许在她的建议下,克劳德去当地一位画家那里学习绘画。但他的画家生涯直到有了尤涅·鲍丁的朋友才开始,他把这个有点傲慢的学生介绍给了当时不常见的露天绘画。这段经历为莫奈指明了方向,在日后60多年的时间里,他专注于“现象”,并且开拓创新,将对事物的感知转化为画纸上的颜料,用色调和笔触来描绘光与影的印象,这也就是我们今天所知道的印象派。
20世纪后半叶,莫奈的作品在世界各地的博物馆展览中走遍世界,吸引的观众数量可谓空前绝后,并且推销了以他的艺术形象为特色的受欢迎的商业物品。
至今我们仍能在许许多多地方看到这位画家的作品,即使作为人的存在已经消失了,他的作品却是不朽的。
世间并不缺少美,缺少的只是发现美的眼睛。
--题记
欣赏,是一个艺术的话题;欣赏,是一门永恒的艺术。万物因为有欣赏而美丽,因为有欣赏而颇有价值。
也许,黄金的珠宝是美丽,也许名人的古画是美丽,也许,一首旋律是美丽,也许,一涧山泉也是美丽。
我在街上看到许多字画在出售,我顿时停了下来,陶醉在龙飞凤舞的笔墨中,看到那一丛丛小树,那一株株蔷薇,我浸在艺术的美感中很久很久。
欣赏是一种陶冶。傍晚出门,步入小桥流水的清幽,看那五色石在棉柔的冲刷中绽放清洁的光芒,感到顿时远离了都市的喧嚣,远离了复杂的恩怨,远离了无边的世愁,让灵魂融入在这恬静的景色中。
欣赏是一种提高。但看到名山大川的气势,磅礴宏大的气概震撼着心灵,当我们欣赏的时候,仿佛能感受到它威严的气魄透在粗犷的线条中。似乎身心也应像着高耸的山峰一样,得到无数的景仰。
欣赏是一种收获。当我们沉浸在精彩的故事中,优美的散文中,浪漫的诗歌中,我们感受到的、欣赏到的,是一种超越任何物质享受的美感,是缘于心底的、无可比拟的乐趣。收获的是快乐,是高雅。
“世界上并不缺少美,缺少的只是发现美的眼睛”。我认为应补充一句:“世界上最宝贵的不是眼光,而是欣赏的眼光;不是眼界,而是艺术的眼界。”
欣赏,因为艺术而高贵;艺术,因为欣赏而升华。
欣赏,一门永恒的艺术。
那是冬日的晚上八点钟,天又黑又冷。天空像披上了黑斗篷,由于天气冷,四周一片寂静。而此时,苍山饭店的礼堂内却热闹非凡,戴着棉帽,戴着手套的人们听说要开一场音乐会,便蜂拥而来,我也不例外。场外,每个座位上都坐满了人。所有人都目不转睛的盯着中央的舞台,等待音乐家的出现。
舞台是扇形的,都是用木地板铺成的,舞台后面的幕布是玫红色的,显得高雅,而中间摆着一台黑色的三角钢琴。
突然,四周全暗了下来,唯有舞台的灯亮着,像在等待什么。这时,一位身穿绿色晚礼服的女士走上了舞台。她叫唐瑾,是一位很著名的钢琴家。无数的聚光灯打在她身上,射出闪亮的光,显得很辉煌。
音乐家这时小心的坐上了琴凳,优雅地提起双臂,做了一个落提动作,把手放在了琴键上。突然,舞台的灯光暗淡了许多。音乐家借着暗淡的光,按起了琴键。礼堂里顿时响起音乐,此时,观众们闭上眼,静静地欣赏着,而音乐家也闭起眼,随着音乐律动。钢琴声时而低沉,时而高昂。低的时候,像珠子滚落在地上;高的时候,像雷鸣震撼着大地。
一段缓慢而饱含深情的旋律过后,是一段欢快的乐曲,音乐家指尖飞舞,礼堂内立刻洋溢着光明的钢琴声,这声音让人想到了温暖的春天,时间好似正飞速流逝,本来是寒冷的冬天,一下就来到了温暖的春天:解冻了的冰河“咯咯”的笑着,露出了她清澈的水面,粉红色的桃花绽开了笑脸,露出她美丽的笑容,胖胖的蜜蜂辛勤的劳作着,萦绕在花丛里,挨过了一个寒冬的动物们有说有笑地走出了洞口,温柔的春风欢快地在大地奔跑……观众们也像被乐曲感染了似的,脸上露出了笑容,仿佛有一束春光照进了他们的心房。
一曲已终,礼堂内的灯亮了起来,而观众们却还在闭目回味着,对琴声中“温暖的春天”赞叹不已。
“指尖上的艺术”,使我对音乐产生了兴趣,让我明白:艺术就像人类文化中一颗璀璨的明珠,他的光辉将永远照耀着我们。
在我们的身边,有许许多多的艺术,例如:绘画、音乐、书法、装饰、相声、雕刻等等。不过今天我就借这次习作的机会来给大家介绍一下我最欣赏的艺术——建筑。
一说到建筑,就非得提起它那悠久的历史了。早在古代,人们就凭借充满智慧的头脑和勤劳的双手制造了一些既美丽又壮观的伟大建筑了。一些古建筑保存、流传至今。例如:日本的赤诚山、埃及的金字塔等等。
首先,我先讲一下古代的建筑。说到中国古代的建筑,个人认为最具代表性、最典型的恐怕只有皇宫了。顾名思义皇宫是古代的一些皇帝所居住的地方。皇宫是古代社会中规模巨大的建筑,据说在古代只要有人当了皇帝,百姓们就得给皇帝建造皇宫。皇宫是由许多上等的材料建造而来的,有一些奢侈的.皇帝为了让自己的皇宫变得更加雄伟壮观,竟然让手下们用金子打造宫殿,满足自己奢华的需求。不过皇宫里的建筑设计实在是巧夺天工,妙不可言,美丽的风景随处可见,比如说后花园、凉亭、湖等等。
介绍完了皇宫,下面我在来介绍一下中国历史上最伟大的建筑——长城。长城,想必同学们都听说过吧!长城,是古代的一个皇帝主张、指示修建的,名叫秦始皇。他为了抵挡住敌人的进攻,便下令修建了长城。据说秦始皇动用了成千上万的人力去修建长城,也有许多人因此而丧命。长城是用一种十分重的石头建造而成的,但是,在那个时候,运输工具并不发达,所以人们基本上靠手工运输这些石头,因此要承受着远远超出体力所能承受的重量!明代时,人们又在原有的基础上进一步完善了长城。现在的长城,连绵不绝、跌宕起伏,如果你能走完它,可以说是一位非常了不起的人了。长城,远看就像一条巨龙盘旋在中国的领土上。长城给我们的国家增添了许多民族色彩。
同学们,我向你们介绍了我所欣赏的艺术。其实,在我们的身边有许许多多的艺术,只要你用心去探索,就会发现属于你的艺术!