精准洞察消费者利用大数据定位消费者，挖掘受众心理，精确定位目标消费者，并洞察了解消费者的偏好、行为等。通过数字化手段，分析观众的消费习惯、观影行为和价值观念，谋求与观众建立沟通良好的互动性关系。电影营销每个阶段充分调动新媒体传播中的积极因素，用人性化的手段通过网络、手机等与观众拉近情感，了解传播信息对观众的反应，并通过信息化手段随时监测传播效果，以便及时调整传播策略，把传播和收集的重点放在电影重度消费者的身上，与他们建立良好的关系。通过大数据分析我们可以对《后会无期》所瞄准的核心消费人群做一些简单的描述:其中42%的受众是高中生，他们是韩寒等主创的忠实粉丝，是冲动型消费者;26%是白领，是营销导航的重点;24%是大学生，是非核心消费者，但能影响其他受众;另外8%则为目前观影年龄在26～35岁的主体观众，他们是需要消除顾虑，扩大外延的群体。消费人群主要是出生于20世纪80年代和90年代初期的一群人;拥有较高文化程度;收入稳定;注重情感和美学体验;追求公平、正义，对金钱至上的价值观持怀疑态度。就营销来说，深入洞察目标受众的偏好和成分构成，为制定相应的策略奠定了基础。
2大数据分析下的营销策略优化与整合
2.1利用大数据分析，进行微博营销通过大数据分析，《后会无期》影片受众的定位非常清晰，15～25岁的青少年是主要观影群体。韩寒本人的新浪微博有3870万粉丝，加上各主演冯绍峰、陈柏霖、钟汉良等明星的粉丝数，整体达到几个亿的粉丝量。以韩寒为例，从1月6日宣布立项，直到7月9日影片上映前15天的184天内，不完全统计共了84条相关微博(约每超过两天一条)。数据整理:网友互动:17条(20%)，其中片场流水与调侃:11条(13%)，片场纪实(正常系):10条(12%)，选角公布(附带物料):9条(11%)，物料:9条(11%)，演员互动:7条(8%)，媒体报道:6条(7%)，影片进展与事项预告:6条(7%)，女儿相关:5条(6%)，其他:4条(5%)。大数据分析可见韩寒根据电影宣传的时间线性特点，采取全流程的整合营销，以导演、明星、影片类型等构建的全方位电影品牌营销，从“意见领袖”的角度，依托全名人关系营销，充分发挥微博营销的作用。从电影立项至整个宣发期间，韩寒共105条相关微博，转发数超过700万次，评论超过240万次，点赞超过660万次，基本上韩寒每条微博都会登上热门微博，其中有八成以上高居热门微博第一的位置。
2.2利用大数据分析进行口碑营销《后会无期》一是通过发挥意见领袖的作用，意见领袖一般由专业影评人、明星等公众人物担当。二是制造热点话题，例如动用范围比较广、受众较多的社交媒介等。《后会无期》上映后得到了众多个微博大V如微博女王姚晨的一致褒奖，以及具有影响力的豆瓣用户、知乎用户等的好评，形成了良好的口碑效应，为影片集聚了极高的人气。电影热映过程中的口碑营销贯穿始终，社交媒体为口碑的快速建立与传播起到了极大的推动作用，精彩的视频片段加上观众的正面评论充斥着页面。电影的良好口碑带动观众自发的传播(包括分享、点评、讨论等)，口碑有着极强的扩散效应，口口相传的口碑聚集成话题以后，能够呈几何倍数的快速扩散，带来爆炸性的传播效果，影片便不需要拼命地去拉动观众，而是观众自发地走进影院。
2.3利用大数据分析进行话题营销电影的话题营销，就是结合热点或时事抛出可以引起广泛讨论的话题，让受众在热烈讨论的过程中，自觉或者不自觉地注意到电影，并最终促成消费行为。《后会无期》通过大数据分析，在恰当时间不断引爆话题，吸引持续关注。最明显的一个例子就是《平凡之路》的，它的同时宣告了朴树的复出。这位知名歌手的一直沉寂，突然复出，这种话题营销取得了很好的效果。开展话题营销不仅能起到宣传电影的作用，还能了解其营销效果，并根据反馈实时对营销策略进行调整。韩寒的这条微博成为当天讨论最多的一起网络事件，转发量最终突破40万，而这首歌也登上了当天虾米、腾讯网的音乐排行榜榜首。从电影立项至整个宣发期间，韩寒共105条相关微博，就话题方面，先后制造了不下12个新浪微博右侧热门话题，连续6周高居电影类话题第一，总曝光量达到25亿。
3基于大数据分析的跨界营销和定制化营销
3.1与热门无线客户端工具类平台合作，吸引潜在消费群体电影营销发掘新渠道，如品类排名前列的无线客户端工具类平台。通过大数据分析，具有四亿用户的有道词典其主要用户人群也与《后会无期》电影受众精准匹配，学生、白领都是电影消费的主要人群。《后会无期》不只与有道词典合作，还与微博平台和优酷平台等合作，利用多平台进行宣传以覆盖目标用户，在优酷上，《后会无期》先导预告片5月29日上午在微博与优酷同步首发，24小时内一共在优酷播放了370万次，百度指数也急速飙升至12万。这些跨界营销策略为票房成功做了重要贡献。
3.2基于大数据分析，制定定制化的营销服务通过大数据分析电影受众，根据不同受众选择不同的合作对象，定制不同的营销方式，例如针对学生、白领人群利用有道词典为这部电影定制专属的每日一句，带动大范围高度曝光。针对大量的年轻用户，内容广告之外，互动活动也是不容忽视的。《后会无期》在有道词典看天下栏目上进行了首映抢票活动，凡是留言的用户都有机会参与抢票，此活动一上线就收获大量评论参与。在电影的后续营销中，《后会无期》团队积极联合其他新媒体平台对影片进行定制化宣传推广。例如，针对文艺气质的青年，与热门手机APP《一个》合作，在软件中植入影片元素，一方面合作方借助影片强化了文艺内涵的品牌形象，另一方面提升了电影的参与度，在手机软件消费者中起到了良好的宣传效果，吸引了新的观影群体，一定程度上缓解了影片在上映后出现的疲软态势，为影片持续升温起到了推波助澜的效果。
4结语
关键词：微博；电影营销；微博营销
中图分类号：F713.5文献识别码：A文章编号：1001-828X（2016）009-000-02
一、引言
数字时代的到来，越来越多的电影开始依赖互联网进行营销。相对于我国传统电影我们可以称这部分拥有广大粉丝经济的电影为粉丝电影，粉丝电影的成功说明了微博营销的重要意义，如何使我国传统电影也能够通过微博营销获得更加丰富的粉丝经济，取得更大的营销效果也已经成为了电影宣传方关注的一个焦点。在我国，有关我国电影行业的发展的大多文献，相关学者大多注重探究如何从艺术角度实现电影的价值最大化，注重电影的艺术和人文气息，较少学者去研究电影作为一种特殊商品所产生的经济规律，特别是在新媒体时代下，研究新媒体电影营销的更是少之又少。本文将新媒体与电影营销相结合探讨微博营销在我国电影行业的应用，并通过相关案例进行进一步论证。
二、我国电影行业营销的现状
国产电影产量的增加使民众对于选择何种电影消费有了更大的自由。于是电影营销就显得尤为重要。对于我国电影行业营销现状的研究也是层出不穷。赵岚在2011年发表的《中国电影营销的现状及问题分析》一文中指出我国电影营销还存在以下实践困境：第一，政策风险大；第二，投资来源有限，收入来源单一；第三，专业化程度低。陈静和杨涛在《中国电影营销现状与弊端》中从四个方面分析我国电影营销的现状：（1）国产大片的弊端。（2）中小成本电影的忽视。（3）国际市场的开拓。（4）后期产品的开发。
我国电影行营销的主要方式是推式营销，就是通过新闻会或是明星的一些宣传活动将电影的相关信息单方面的传递给人们，在新媒体快速发展的今天，我国电影行业的营销方式也出现了新的形势，开始以拉式营销的方向发展
三、微博营销的概念及其在电影行业的兴起
微博营销就是以微博作为营销平台，每一个听众（粉丝）都是潜在营销对象，每个企业利用更新自己的微型博客向网友传播企业、产品的信息，树立良好的企业形象和产品形象。而电影微博营销的概念现在还没有一个公认的论述，在已有的论述中笔者认为范玉明在《微博――电影营销的新手段》中的论述比较简单明了并且准确：电影微博营销是一种新型的网络营销方式，将微博作为电影营销的平台，电影营销者通过微博传播电影信息，并于粉丝互动，达到宣传电影的目的。
微博电影商业化是微博在2014年最具代表性的商业化业绩之一。据新浪相关负责人介绍，2015年票房过亿的电影都运用了微博作为电影营销阵地，因为微博所具有的交流互动分享的特征因此微博无疑是导演和电影制作方还有演员与用户进行“零距离”接触的最佳平台，电影行业的微博营销有着强大的发展劲头。
四、电影《栀子花开》的微博营销案例分析
截止到7月22日为止，校园青春影片《栀子花开》总票房累计3.87亿。作为导演处女作能取得这样的成绩还是相当不错的，此片除了运用传统的电影营销方式外，其微博营销方法更是值得我们去研究，下面我们就主要研究一下此在电影宣传方面所应用的微博营销具体形式。（1）创造与网友互动话题。在电影筹备阶段，何炅一条微博为处女作《栀子花开》主角“众筹”名字，一下掀起了“拼名”狂潮，无数网友集思广益，纷纷将心目中的好名字贡献给何炅。在何炅导演的微博中有关电影的话题层出不穷，并且每一条都有近万转发量，上万的评论与点赞。（2）大V用户的宣传。从宣传开拍开始，新浪微博里的人气明星都在转发电影的相关信息，如赵薇，谢娜，范冰冰等。（3）粉丝及青春代表互动。在电影的制作过程中，导演何炅提出将充分利用粉丝的才华，包括电影名字的手写版将从粉丝的投稿中选出，电影中的服装也将参考粉丝意见甚至用粉丝的服装品牌，某些电影桥段也参考粉丝意见。（4）电影主创们之间的微博互动队。不管是在电影拍摄前期还是结束后，主创们之间的微博互动也是粉丝们关注的焦点，在这些微博互动之中我们看到了一个和谐团结的制作团队，这样一个优秀团队当然会得到粉丝们的信任。
《栀子花开》运用其具有特色的营销方式，使电影上映前就成为大众关注的热点，社会各界都开始了“栀子花开”秀，《栀子花开》再过了十年之后又出现在微博的热搜榜上，一经推出便成为了微博热门话题。
五、对我国电影行业微博营销的建议
新时代下，我国电影观众的主流群体愈发年轻，互联网和社交媒体已经成为这些群体生活中不可缺少的元素，现在年轻人乐于参与与互动，乐于接受新鲜事物，爱好多元并贴近生活的娱乐体验，对偶像具有高忠诚和强粘性。基于这些特点，对我国电影行业微博营销有以下几点建议：
第一，电影制作方要与用户进行全媒体全平台的互动，即时准确的向用户传递信息。
第二，电影制作最好能够做到用户参与，增加与用户的情感联系。
第三，电影制作及宣传要与前辈专家互动，增加用户对电影质量的信任度。
第四，圈内艺人好友互动，充分利用明星的粉丝效应。
第五，建立用户互动新平台，与粉丝进行全方位互动。
六、结论
近几年来，新媒体的发展为我国电影行业带来了挑战也带来了机遇，我们应该充分了解新媒体的特点对我国电影行业的营销手段做出实事求是的调整和创新，利用新媒体和现代人的心理特点做出正确的营销方案。微博营销在近年来得到了广泛的应用，也成为了电影营销必不可少的营销阵地。但是由于微博用户乐于追求新鲜的特点，电影行业的微博营销方式要不断创新才能吸引用户，才能够达到最好的营销效果。因此，电影行业的微博营销也要不断地进行创新，继而推动我国电影行业的不断发展。
参考文献：
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曾有业界人士指出“四分靠电影，六分靠营销”的市场形态，虽然各家之词不尽相同，但是中国电影发展至今天，营销功不可没。随着近年来电影营销越来越受到重视，一批影视营销公司借势而生。这些营销公司有一个共同的特点就是规模不大，注册资金从10万元到100万元不等。虽然小，但他们却在电影市场里扮演着举足轻重的作用。随着大票房的不断出炉，各家电影营销公司也争相亮出了自己的营销绝技。
找准定位最重要
曾负责《失恋三十三天》全案营销的北京影行天下文化传播有限公司绝对算得上是小成本电影的得力推手。今年4月份，他们开始为另一部治愈系力作《分手合约》摇旗呐喊。虽然国内电影市场暂且不太稳定，但影行天下的思想根基还是毫不动摇，找准定位最重要。
影行天下总经理安玉刚在接受《广告主》杂志采访时说：“电影在我们的领域里面就是一件商品，我们不能始终以艺术品的视角来看待它。在营销工作中，首先要对产品本身进行定位，再去研究宣传的问题。我觉得营销其实是对电影的一次重新结构。”
《分手合约》是一部典型的一男一女爱情片，也是16岁至25岁青年喜欢的一部影片，这个目标人群和年龄层定位并不是空穴来风。“当时我看完了这部电影并不是特别感动，但是我的一个合作伙伴说他看完之后哭了，这让我感到惊奇。”安玉刚说，“其实每个人都能代表一类人。接下这个项目之后，我们做的第一件事就是找来十位年龄在从16岁到35岁之间的女性观众观影，有的人现场就哭了，有的人表示没感觉。经过观察沟通得知，25岁以下的观众对这部电影有较深感触。她们会不知不觉的将自己代入到角色中。我们通过更加深入的了解之后得知他们的泪点，再而制定出宣传策略。”
寻求情感共鸣
电影的宣传物料主要是预告片和海报。在当前碎片化和视觉化的社会中越来越讲究精炼细致，于是营销团队要进行微博轰炸和打一场精美海报的视觉战，再加上一轮接一轮的MV和预告片、话题视频、和病毒视频投放在新媒体上。这些恰好是符合受众接受信息的要求的。但是在制作的时候就要考虑到目标受众的情感特征了。
《分手合约》第一支预告片的最后一个镜头原来是白百何的眼泪滴在纸上浸润成片名。后来经过讨论分析，女孩哭泣见怪不怪，但是男人哭就更有渗透力和故事可挖掘性，后来就将角色换成了彭于晏。安玉刚解释：“其实在拍摄当中并没有这个哭的镜头，是我们通过特技制作的一滴眼泪，但是结果是非常有效的。大家对于非常规的元素会增加猎奇心理和震撼感。”
制造话题，引发全民热议
对大部分影迷来说，电影中再精美的包装也抵不过一刹那的感动。但营销团队的重大任务就是针对泪点和笑点锦上添花，引发全民热议，提高受众参与度。“我们当年在为《将爱情进行到底》做营销时使用的方案并没有涉入故事本身，而是针对片名挖掘一种情感的表达方式。比如怎样将爱情进行到底？”安玉刚回忆说，“在2011年情人节那天，情侣们所做所想都离不开爱情二字，单身的人也期望未来自己的爱情能进行到底。我们鼓励单身的人利用微博发表‘微情书’表白，并集合起校园情侣录制VCR，叙说甜蜜历程和浪漫憧憬，这种互动形式在当年还挺火的。这在当时‘再也不相信爱情’的氛围下传递出一种正能量，表达出这是一部值得观看和讨论的真爱的电影。”
值得一提的是，票房黑马《失恋三十三天》中一直呈现的是失恋的故事，并没有交待王小贱和黄小仙具体的发展结果。前前后后一直离不开“失恋”的话题，营销团队曾针对此掀起“爱就疯狂，不爱就坚强”的经典狂潮。
全生活媒体整合营销
在北京光合映画影视文化有限公司总经理陈炯看来，除了为电影本身和受众定位，整合营销渠道也不是一件简单的事。陈炯对《广告主》说：“电影是现代人生活中最当红、最核心的一种休闲活动，推广电影就应该充分利用生活中能接触到的一切媒体渠道，我们称之为全生活媒体。”
光合映画有两个特点，一个是让创意开口说话，另一个则体现在渠道整合工作当中。这两个特点都包含有一个核心理念叫做“定制”。“我们的全生活媒体营销其实是进入到了‘定制营销’的概念里面。我们总在想宣传公司对电影的作用是什么？很简单，我们是大片的执行者、小片的保护者、中等片的冒险者。能最好地体现出一个营销公司对项目的控制力的其实是中等片。”陈炯向记者解释，“我们参与了很多与中等电影一起冒险的过程，这类投资方不会像对待大片一样匹配那么多资源给你。比如前阵子的《狄仁杰之神都龙王》会闯入《中国好声音》和《快乐男声》的黄金广告时段，这种不属于定制营销，而是有着“土豪”性质的强势推广。没有这种预算的中等片就只能依靠符合电影性质的创意和营销方式了，再不然就是从渠道上量身定制。针对中等片，我们会在一百多个不同类型的全生活媒体中甄选最合适的渠道进行推广。”
今年3月末上映的《厨子戏子痞子》在营销时最大的妙笔是将万达整合进来，光合映画的营销团队特别邀请了刘烨、张涵予和黄渤三位影帝为万达拍摄宣传片。其实这种合作不是首例，因为《泰囧》在《厨子戏子痞子》之前就已经捷足先登了这条顺风舟。万达集团在今年三月份就准备推出一个“去万达观影”的概念。在谈到双方合作时，他们对《厨子戏子痞子》片方表达了邀请三位影帝拍摄宣传片的想法，而片方则通过宣传片的合作方式得到了万达影院大量的电子屏和海报的展示、半个月的贴片广告以及万达广场巨幕屏的轰炸式推广，这种曝光率算是空前的。有别于《致青春》之类能引起大众情感共鸣给的影片的是，《厨子戏子痞子》是一部中规中矩的商业片，没有太大的话题空间，只能按照商业片的推广模式来将几个关键点落实到位。刘烨在宣传阶段发起的“抢沙发”热潮也将影片的喜剧效果发散到了受众人群里。
票房的绝对值与相对值
不应该全用最终票房去衡量一个影视公司的能力。虽然票房是最大目标，但是在评论一部电影的营销效果时应该看票房相对值，而不应该以绝对值来论英雄。“在《厨子戏子痞子》上映前三天，片方通过邮件告诉我他们对这部电影的票房估值在八千万左右。由于同档期的《北京遇上西雅图》比《厨子戏子痞子》早一周上映，而且成功营造出热门话题。这种现象片起势的时候对其他同期上映的电影杀伤力是不言而喻的。”陈炯回忆，“而紧随我们之后又有《毒战》的穷追不舍，而且正好掐准了清明节档期。《毒战》不论导演还是阵容都比《厨子戏子痞子》有过之而无不及。所以，片方一致认定《毒战》的票房会顺理成章地超出《厨子戏子痞子》。”事实上《厨子戏子痞子》的最终票房高出《毒战》不少，而且在第一周就揽下了八千万的成绩，相当于当时总票房的预测值。陈炯说：“作为一个营销公司，的确要重视票房结果，但是一部电影所获得的成绩是与它所处环境以及影片自身性质息息相关的，比较合理的判定标准是大家不能只看票房的绝对值，而应该将目光更多的顾及到电影营销工作给电影带来的增值部分。”
荣誉营销
影迷已经熟知了各种电影厂标，对“荣誉出品”早已习以为常，“荣誉发行”也屡见不鲜，而对“荣誉营销”却是极为陌生。11月8日，由宅男女神林志玲主演的爱情电影《甜心巧克力》即将甜蜜上映。电影开头将出现“荣誉营销：北京剧角映画文化传媒有限公司”的厂标，并打出公司的slog：传递电影价值。
剧角映画CEO梁巍在接受《广告主》采访时无不自豪地说：“这是电影史的首创，是在继荣誉出品和荣誉发行之后的一个新领域，而剧角映画要做这个新领域的带头大哥。”
荣誉营销其实就是在为电影营销公司打造一个品牌。梁巍预测：“最多再过两年电影就没有发行的概念了，其位置将被营销所顶替。在这最好的两三年里，我们要不惜成本把公司做大。因为只有公司壮大了以后才会积累更多资源，降低营销成本，继而提升自己的品牌。华谊用了20年就让人相信华谊出品的电影就是好电影，我们做营销的也一样，用几年时间深耕细作让人相信剧角映画，并放心把电影营销的工作交给我们，让人相信我们是最专业的、最系统化的。”
其实电影荣誉营销公司的身份就是电影大产业中的市场部门。从挑选好一个剧本开始，参与到找投资、选演员、搭建最合理的营发结构等工作。从最初的想法到最后搬上大荧幕，营销团队将在这一条产品线上提供一切能提供的服务。这样能让主创团队将精力更加集中在创作上，荣誉营销公司也会投入资金，共担风险，最终收益来源于电影市场，而不是简单地向制片方拿佣金。
梁巍介绍：“我们从2010年年底开始做电影营销到现在已经三年了，为将近100部电影提供过营销工作。在这三年里，这条电影产业流水线从之前的‘制、发、放’顺利转变成了‘制、营、发、放’，将营销从发行中拆分出来，成为一个重要环节，而我们就是这个环节的代表，也是第一家拿到投资机构投资认可的国内最大的电影营销公司。”
营销就是帮助电影走向市场，传递电影价值。“我们负责荣誉营销《甜心巧克力》，要根据它的市场状况、档期状况、上映的时间地点环境状况制定最佳的营销策略。”梁巍说，“《甜心巧克力》的上映时间是在11月8日，处在光棍节的档期。我们抓住国人爱过节的心理特征，在光棍节后推出爱情片是能贴合年轻人的观影心理的。另外，单身的林志玲以‘光棍女神’的既有身份出现在光棍节档期的荧幕上，本就是一个极具讨论性的话题。”
有好电影才有高票房
电影最终的营销效果还是要靠票房说话的。营销团队能对票房造成多大的影响，这个数值目前暂时还无法计算出来。只有等市场渐趋平稳，出现大格局的时候才有可能量化出这个效果值。
今年9月份出现了一个大冷盘，全国的电影市场只创下平均每天2000万票房，也就是说就算一部电影占到一半的份额每天也只有1000万的入账。梁巍说：“电影市场的跟风现象尤为严重，今年11月8日同一天上映的就有18部电影。这反倒会扰乱整个电影市场，而且将会导致重新洗牌，优胜劣汰。”言外之意，所有的营销工作都决定不了电影的生死，电影行业最需要的还是拍一部好电影，讲一个好故事。
梁巍解释：“电影的高票房归根结底还是影片本身高质的体现。《让子弹飞》能达轰下六七亿票房不能说是我们的功劳，就算没有营销公司，也能斩获五六亿的份额。我们只是为电影做了一部分宣传，是锦上添花的工作。但若是将目光转移到《甜心巧克力》上，我们则更有话语权了。毕竟我们服务到了影片生产的各个环节。”
2月14日当天，美图秀秀开屏页展示4400万次，2月12～18日上线美图秀秀为电影定制小应用，2月14日情人节当天共有95万人次参加了小测试，其中10万人分享到社交平台，上线一周小应用总展示量1.56亿次，参加测试总人数400万人。
“美图秀秀的用户大都是都市白领，青年女性，是《北爱》的主要目标客户。”伟德福思创始人兼CEO郑称。伟德福思负责电影版《北爱》所有互动营销策划及实施，美图秀秀之外，他们还和韩寒的APP一个合作，在微博、微信上建账号，在豆瓣、时光上设论坛。和现下大多数产品一样，电影本身的互动营销已经成为一套系统工程，为电影本身的营销贡献越来越重要的力量。
从论坛到社交媒体
郑2006年毕业于浙江传媒学院影视广告专业，2007年进入影视行业，2008年终加入刘德华内地经纪高速秋水堂，同年成立自己的工作室，并在2年后正式注册成立伟德福思文化传播有限公司，现在已经成为中国影视行业成功案例最多，营销成功率最高的营销公司。
“站在龙卷风的中心，猪都能飞上天。”80后郑自我调侃道。
这句话也不能说完全没有道理，2007年郑为电影做在线营销的时候，他还只是由老师带领的、在论坛发帖的“人肉发贴机”。那时候一个项目不过几万块，对电影营销预算而言，不过九牛一毛，效果虽然无法准确衡量，但有总胜于无。
待到2010年他们做《杜拉拉升职记》在线推广的时候，电影和论坛都到达某个新高度，在论坛策划一个成功的文案，浏览量可以达到数百万之巨，评论也是动辄数千。那时候在线营销的力量已经不可小觑，虽然成本不过10多万元，但在线营销功能已经越来越清晰：帮助推广电影的同时，从评论中能够找到大量数据帮营销公司确立下一步营销重点。这在过去，只能依靠市场调研和营销人的天才。
和整个数字营销行业一样，电影数字营销的春天也是在微博出现之后。2010年电影《将爱情进行到底》开始宣传的时候，伟德福思就把微博列入推广重点，先是建官微，推广电影内容，在会当天做图文微博直播；继而和《将爱》的赞助商IDO合作，在微博做微情书大赛；在微博上发起校园情侣故事征集，做《毕业不分手》的微视频；顺带还玩了一把《将爱》体海报，网友们纷纷把心中希望他们“将爱”的对象PS到同一图片中，有明星情侣、最佳拍档、冤家对头，甚至连擎天柱和威震天也含情对视，产生大量UGC。
“那时候行业都是第一次做这样的事，谈不上套路，大家都是有什么做什么，更不提结果预期。”郑表示，但营销方在互动营销上投入到预算表明，互动营销已经在电影营销中占有不可忽视的位置了。
尤其是2011年同样是伟德福思做的互动营销宣传的《失恋33天》，更是打造了小成本电影的神话，光是他们在广州一个城市就建了3个QQ群，都是VIP群，而且全部满员。这本电影之后，互动营销开始进入全盛时期，伟德福思和其他一起做互动营销的公司一起，就从新媒体公司变成了社会化媒体公司，整个数字营销预算开始逐渐上升到整个电影营销预算的20%。
微信时代
伟德福思有条规矩，每部新电影的宣传都需要遵循“四三二一”规则：指40%的营销宣传投入惯常性基本动作；30%的宣传投入影片类型打造和演员本身，这是这部电影区别于其他电影的部分；20%的宣传投入创新营销，新渠道、新模式不断涌现，你不去尝试就有其他人尝试，而且一般而言新渠道成本较低，虽然大家对结果都不可预期；最后10%投入影片所在档期营销，突出和同档期其他电影的区别。
这让他们在这次《北爱》中一边用微博和各位主创、潜在观众互动，一边在微信上建公众号，用一个一个故事诱使大家回帖诉说爱情。郑解释说，这是因为他们有个互动营销回路，一个项目开始之前通常会先做诱因分析，了解消费者为什么与你互动，之后进行下一步营销策略制定，策略定下来之后就是组织各方力量进行广泛传播，这中间会有几个话题引导，从中获得数据反馈，重新进入下一轮诱因分析。其中，在话题引导部分，他们会抛出很多“钩子”，诱使所有潜在消费者参与讨论，继而从消费者讨论的词频中分析大家的情绪重点，修正营销方向。
在《北爱》中他们就是抛出一系列的城市爱情故事和214封图文情书。前者是因为《北爱》太局限于北京这个城市，将它定位为“城市”，则在广度和深度上都需要更多创意，于是就结合城市特色抛出一个个话题，后者则是经典爱情电影、小说里的各种深情语录。相比微博的140字，微信可以让你更自由吐槽，从而获取更多数据，定位更明确。而伟德福思则在后台将观测到的潜在观众的情绪做一个排行，在下一轮推广中更加突出相关细节。比如上映后第一个故事中国贸2000万元的房和一个爱人的PK就迅速上微博做了投票，斯琴高娃和王庆祥的温情脉脉也在后期被大量讨论。
电影是一款比较特殊的产品，在生产过程中就开始营销，销售时间却很短，长的也只有2、3周，短的可能1天就结束，后期的讨论却也可能很长。传统营销可能电影下线就没事了，互动营销却因为打造的微博、微信等社交平台，有可能在讨论中掀起另一轮高潮，。
“原来的观影过程是一个倒三角，观众从最初看到影片信息，到产生兴趣、渴望观看、生成记忆到最终近影院购买，人数是在逐渐递减的。”郑这样分析，“而现在的流程则是沙漏型，从看到信息、继而上网搜索、网上购票、观看、网络分享、产生口碑、再传播，甚至重新购票，进入下一轮观看、分享、口碑、再传播过程。”
《北爱》也深谙这一点，在宣传期就投入200余位微博大号、微信公众大号进行推波助澜，豆瓣和时光网上也毫不放松，在豆瓣上努力文艺，在时光上狠命专业，在所有可能平台上建口碑发酵平台。营销早期还不讲剧情、不谈类型，只讲主创，到后来定位为城市爱情片，随着收集的数据越来越多，越来越多资料曝光，越是临近档期，宣传越是接近电影本身，剧情、主创。临到上映前2天，和美图秀秀等APP的深度合作全面启动。
配合地毯式线下宣传，2月14日上映当天，《北爱》以1.02亿元票房登上当日全国票房排行榜冠军，使之成为内地影史上开画票房最高的2D华语片，时上最快过亿华语爱情片。现在《北爱》票房已经超4亿元，是目前情人节档期的最高票房电影。
“微信时代其实是一个注意力被分散了的时代，早年论坛和微博大家都注意力一度集中，到而今，微信分去了一大波，line、易信、往来，现在还有APP，大家都注意力已经相当分散。”在这个时段，需要更多创意将这些不同渠道的营销有效整合起来。现在电影行业的整个社会化聆听中，微博微信占到50%左右的份额，垂直网站占到40%左右，论坛及其他占10%。
中国电影数据库
2013年，伟德福思获得由浙报集团、阿里巴巴集团、创新工场组成的联合投资基金传媒梦工厂的投资，紧接着创新工场单独追投，成为创新工场投资的第一个影视行业企业。
“融资将主要用于调研体系建立，其中包括中国电影数据库。”郑称。成立至今，伟德福思参与122个项目，参与营销电影总票房达90亿元，2013年过亿的59部电影里，伟德福思营销的张12部，盈利项目占80%以上，公司无论在接单能力还是服务上都已经达到一个不错的水平。行业仍在极高速发展中，但因为这个原因，他必须把更多精力投入对未来的研发。在这位从小就用电子词典编程的极客男眼里，营销的艺术复杂而精细，但就他们眼下对影视行业的了解，可继续深入的地方不多，倒是营销的技术可以更加深入，增加数据精确性，以提高营销精准度。
目前，郑本人将绝大部分精力投入“脑电波仪”的开发，这是一个数据分析系统，团队在美国纽约及硅谷设置联络官，联系浙大、麻省理工、美国德国同类研究里最顶尖的科研机构并安排专人探访，努力寻求一个更科学，更系统化的调研解决方案。最终将建立一套从电影概念测试，到剧本调整，主创选择，电影试映，营销策略支持，直到最终下映复盘的全程数据调研支撑体系。这样也许有可能促进中国电影工业化标准的建立，也一定程度上降低影视投资的风险。
实践单位基本情况
宁波海曙启瑞展览有限公司是一家致力于促进国际营销渠道建设的专业贸易服务机构。公司本着“以信为本、开拓创新”的理念，专注于展会全程的每一个细节，帮助企业获得信息竞争优势，帮助企业参与国际竞争，帮助企业建立国际营销渠道。
启瑞展览以专业务实的服务和开拓创新的工作，正逐步建立在世界各地建立自己的全球服务网络。公司与中国各地政府部门、贸促会系统、外经贸系统、商会、各行业协会、国际展览公司、各种媒体等进行了友好广泛的合作。主要业务涉及东南亚、欧洲、中东、美国、南美，并在东南亚、非洲、中东、南美等国外新兴市场的开拓取得了良好成绩。目前，启瑞在德国、英国、荷兰、美国、俄罗斯、韩国、新加坡、日本、泰国、马来西亚、巴基斯坦、黎巴嫩、非洲加纳、尼日利亚有着良好的合作伙伴。
宁波启瑞展览有限公司，“启瑞”：启，开也；瑞，以玉为信也。公司将以诚信树业，为每一位的启瑞客户开启更美好的明天。公司以长三角经济圈为启瑞展览发展的基础。用专家型的服务，专业化的操作，帮助企业建立国际营销渠道，成为企业最佳的商务合作伙伴，努力搭建国际贸易交流平台。公司主要营业范围是：组织国内大型展览、组织国内企业参加国际展会、国际市场考察、为企业进行产品推广服务、提供专业买家数据服务、提供海外市场资讯服务。
实践的目的和意义
理论联系实际越来越受到人们的普遍关注，作为天之轿子的大学生，在课堂里学习到的知识如何才可以很好的联系到实际生活?如何才可以将课堂里的知识带到社会实践当中去，更好的为社会服务？这些都受到了社会的普遍关注。为了更好的将课堂里学习到的理论知识与社会实践相结合，为了过一个有意义的假期，很多大学生都纷纷利用暑期假期这段时间走出校门，参加到各行各业的实践当中去，用自己在课堂里学习到的知识为地方服务，让实践来检验自己所学的理论知识。选择到宁波海曙启瑞展览有限公司进行暑期社会实践实习，也是为了更好的将自己在课堂书本学习到的东西很好的应用到社会实践相结合，更好的服务于社会。
实践方式和内容
这次社会实践主要是通过到公司上班的形式来进行，跟公司的同事一同上班和下班，切身体会。我们的工作，首先要在网络上信息，所以每个从其他地方拿过来新会展项目资料，在前我们都要检查字句的表达是否符合我们公司的口吻及标点符号是否正确等，同时我们还要为不同的会展项目做同样的带有我们公司标志的文件形式的排版工作。其次，我们把我们整理好的项目信息和公司资料在互连网上开始发送，并通过电子邮件向相关企业发送相关的会展项目信息，同时还通过网络查找与会展项目相关的信息和会展项目所在国家的经济信息等进行分析该会展项目的诱人之处。最后我们有针对性的给通过电话向顾客传播我们所的会展项目，既电话营销。
实践重点剖析——会展电话营销实践技巧
不少业内人士表示，微博营销对于中小成本的电影来说，属于“以小搏大”的“高性价比”宣传方式。当王菲和陈奕迅为《将爱》演唱主题曲的视频被挂上微博之后，当日的转发量就达到1000万。正如《西风烈》制片人关雅狄所说：“相对于传统媒体投放，微博推广性价比高，而且船小好调头。做线下活动，那得花多少钱啊。”
微博营销、网络营销早已进入各行各业。尤其演艺圈，已经把微博当成最重要的营销阵地。它不仅不需要太多的宣传费用，而且市场巨大。笔者注意到，在电影上映前两天，《金陵十三钗》占据了最受关注话题榜上第一名。关于《金陵十三钗》的评论多达170多万条。张艺谋也表示，他自己因为不会打字没有开博，但对微博平台相当关注，“这个渠道很好。如果观众喜欢这部电影，请帮忙在微博上转告亲友，让更多人走进影院是对我们最好的宣传。”
当然，微博宣传因片而异，微博宣传还要把握好度。这两年，影片上映前会邀请专门的网络营销公司在微博上进行宣传，不少网络营销公司以转发、评论等为武器，制造话题、渲染口碑，进行论坛营销和微博营销，让影片在网上一个圈子一个圈子地传播开来，登上微博“热门话题榜”，费用从3万元到18万元不等。“只要发与电影相关的微博，马上就会有同样的内容来‘坐沙发’，大批零粉丝的用户转发。转发东家电影的好评、对手电影的恶评都是任务。”微博的互动和传播成为电影“病毒式营销”的最佳载体。
比如，最近网络上流行一段恶搞贺岁档三巨头的短片，短片截取了《让子弹飞》中经典的“鸿门宴”片段重新配音，周润发、姜文、葛优分别代表《龙门飞甲》、《金陵十三钗》及《亲密敌人》。由于三位主角的配音与电影原声惟妙惟肖，该短片在网络上疯传，点击率短期达到几十万。这是好莱坞常用的“病毒营销”中的一种。这些视频短片创意十足，具有很强的口碑效应，它们在网络上就像病毒一样传播和扩散，大量地吸引受众。
就在多数网友以为这不过是有人无意制作的一段恶搞短片时，有业内人士爆出，这是《亲密敌人》片方找人制作的。《龙门飞甲》和《金陵十三钗》无论从电影实力还是宣传手段来说都是绝对大牌，由徐静蕾导演的中等成本时尚爱情片《亲密敌人》实力自然稍逊一筹，而通过恶搞短片“傍上”两部大片，可以将该影片身段提升一大截。