关键词：地铁站；公共艺术；文化审美
轨道交通的发展作为城市进程与经济发展，通过公共艺术这一媒介体现地铁文化、审美要素，空间艺术为美学，为功能发挥提供物质支撑，对于文化归属的强调则是使艺术与人产生共鸣的保证，当三者结合才是地铁公共艺术的归宿。
1公共艺术的概述
1.1公共艺术的含义
公共艺术，起源于20世纪60年代，它是一种新的思维模式，通过开放的公共艺术表达形式传递与公众的某种联系，引起公众的反响，传递与表现一种开放空间的态度与情感，多样化的艺术形式、独特的表达样式，公共空间通过雕塑、壁画、装置等形式作为一种载体，一种表达的手段，真正核心的是其承载的价值观念。
1.2公共艺术的发展
中国地铁公共艺术发展相对较缓，在一个城市交通设施中，如地铁系统，在艺术的表达方面有多样化的表现方式。这其中涵盖了多种表达：整体环境的设计、空间的利用、广告的投放设计、人流引导设计、指示标指设计等其他形式的表现形式，都有其自身的表达手法与方式。作为不同的艺术形式，就公共艺术而言，艺术不是其最终的目标，如何使艺术加强开发空间的艺术体验，使用户身临其境的能够感受到文化艺术的影响，作为一种文化的宣传方式，感受来自其中的文化底蕴，这才是艺术潜移默化的目标。
2地铁公共空间的艺术设计方法
地铁公共艺术设计原则：
地铁空间的性质特殊性导致了，空间较狭小，人潮拥挤较多，而且由于有些地铁建立在地面之下几，人们进入其中可能会产品压抑、拥闷的心理感受。这种体验基本上是出于生理的本能反应，比如空间，视野以及空气密度的影响，使人生理上感觉到难受，胸闷，害怕等等。如何营造一种自然的环境，放松生理的压抑感受，这也是地铁文化发展的需要的原因。不同的空间形式、利用方式、人的行为模式是研究公共艺术的前提。另外，如何融合当地文化艺术特色，成为另一个设计准则。
3公共艺术的表现形式分析
3.1功能与艺术相结合的公共艺术设计
地铁站公共艺术作为以功能与实用主，艺术性相符的艺术形式，公共艺术在发挥传递文化、美感的同时，更要发挥其在现实生活上的实质的作用，二者相得益彰相辅相成。这样的设计才能够被人们接受。当然，地铁的运营标志，时间知识，信号指示，人流导向，地图等属于对铁的元素都是艺术的表现，要与整个地铁站相互配合，构造一整套文化艺术的表达方式。在发挥其基础作用的同时，利用其艺术设计满足人们对于文化的需求，通过科学的设计，合理地设计，能够同时满足功能的基础作用，又兼顾艺术表达的作用。
3.2文化要素在地铁空间的表现
“文化特征是从内容上表示空间最有效的办法”，区域文化在艺术设计中扮演重要的角色。通过不同的地域文化与艺术设计相结合，体现城市特色与艺术的个性。现代地铁空间不仅作为交通功能的载体，更是融合文化p生态和科技元素的多元综合体。在地铁空间的持续发展中，保持文化的延续和多元化是一种趋势。如何将本地区的传统的文化付之于地铁文化之上，是一个至关重要的问题。在创造室内装饰与空间规划的过程中，应该把特定的文化内涵及形态结构的含义呈现于装饰构造设计上。应能够通过地铁空间环境的氛围，借助感知、联想和想象使人产生某种情感信息。文化的结合，群众很容易产生文化共鸣，也就形成了地铁的地域色彩了。对于具体的某个城市，能借由地铁来保护和传承城市文化，同时又兼具凸显城市特色的作用。因此，许多城市的主要地铁站点，都主张空间与城市文化进行结合。
3.3公共艺术形式的可识别性
公共艺术作品从作用上看，地铁公共艺术可以装点车站和公共空间，使得站点空间显得更加美观，满足受众在审美上的需求。其次，地铁公共艺术还起到很强的实用，可以增强站点的识别性，防止乘客在地下空间迷失；可以改善地下空间，改善乘客的乘坐体验；可以促进城市文化的传播，增强城市的精神的感召和影响。
3.4多重化的艺术形式
建筑不单单是满足视觉欣赏的要求，也要兼顾日常普通的需要。完成二者的完美结合，就可能使得建筑学发挥其重大的艺术价值，发挥其应有的潜力。这是很重要额内容。除此之外，我们应该意识到，生活就是有这些琐碎的细节构成，这就是我们生存的城市的内容，所以要重视起来。
3.5色彩的选择在地铁空间的点缀
视觉冲击可以直接震撼人们的心灵，因此色彩的选取就是空间设计中最为重要额因素了。选择合适的色彩可以增强空间的舒适感觉，对于整体的分为构造都起到了至关重要的作用，不可忽视。许多车站设计通过运用明亮的色彩增强对人们的视觉引导，比如标识系统的色彩、广告系统色彩、界面材料的色彩等。控制好颜色比例关系，合理规划，可以塑造一个统一有序的公共交通空间。地铁车站空间的色彩大体为功能色、主体色、点缀色三部分组成。
3.6导向性以用途为主的艺术表现
地铁中的导向标示，一般采用图像导向、指示说明导向、色彩导向和小型建筑导向方式等等。在进行导向系统自身的形式、内容、质感、色彩等方面的设计是应该考虑导向标识的标准性、地域性、易获性、艺术审美性已经系统性。
4结语
地铁作为一个城市的文化名片，体现城市的文化意象。地铁站的艺术设计是一个城市核心竞争力的表现方式，可以提升城市的品牌价值，城市的活力，抬高城市的知名度，体现城市的特色文化。地铁也是一个城市不只是公交系统等基础设施的象征，更是一个城市实力的标志。地铁站的公共艺术设计，对于提升地铁的空间品质十分重要，它既是展示城市精神面貌和人文气息的窗口，又是增加人们对城市认同感和归属感的一个途径。通过对地铁站公共艺术空间的处理，可以提升的城市形象，从而带来全新的行为体验。
参考文献：
[1]克莱尔・库珀・马库斯（美），卡罗琳・弗朗西斯（美）.人性场所[M].北京：中国建筑工业出版社，2001.
[2]潘海啸.城市交通空间创新设计：建筑行动起来！[M].北京：中国建筑工业出版社，2004.
关键词：公共艺术、隧道、空间
一、综述
近年来，我国城市交通建设实现了跨越式发展，城市轨道交通蓬勃发展，城市地铁，轻轨，快速公交等建设全面铺开。随着我国轨道交通建设的实践及持续推广，交通空间中的公共艺术创作也受到越来越多的关注和重视。笔者调研了近二十年城市交通的公共艺术设计，发现大部分公共艺术设计作品基本停留在传统的站台，大厅，建筑外观的设计上，且多以实体静态雕塑为主要表现形式，然而随着移动互联网、虚拟现实、微机控制技术的不断发展，此类公共艺术也出现了与观者缺乏深度地互动，乘客的临场体验感不够充分等弊端。如何提升乘客在交通体验过程中的感官体验，增加公共艺术的互动功能，让乘客在出行过程中充分享受文化和感官体验的盛宴。是交通空间公共艺术设计师需要研究的重点。
人类拥有多重感官体验，日常生活中80%的信息是通过视觉感知外界物体的大小、明暗、颜色、动静而获得的。因此交通隧道空间中如何引入多维感官体验显得尤为重要，城市交通隧道因其空间的特殊属性，决定了视觉要素在设计中的重要性。城市交通中的隧道普遍具有封闭性或者半封闭的特点。通常采用人工照明的方式来增加能见度，作为艺术设计师在此类空间中光源的设计不能仅仅停留在满足照明的功能的基础上，而应该更多考虑利用数控技术及光源特性，将光的情感和艺术表现力介入到隧道公共艺术中，同时关注光艺术与乘客的互动与交流，将光元素作为传播和表达艺术情感的有效方式，给乘客或者行人出行提供丰富的感官体验，让隧道空间成为公共艺术展示和交流的艺廊，也成为宣扬城市主题，传播城市文化的特殊空间。
二、光在隧道空间的艺术功能
光元素作品对城市交通隧道空间的公共艺术设计有着重要的作用，光在隧道空间中合理有效的应用，对烘托渲染空间，营造主题氛围，增强艺术作品与公众的互动等具有很好的作用。
1.隧道空间中光元素的视觉感知作用
城市交通隧道大都具有封闭性的特点，光源的加入不仅具有可视性，同时在幽暗的空间中，光艺术作品具有一定的迫视性。在众多的光源中，LED灯由于其低能耗，体积小，使用寿命长，低维修率等优点，在诸多领域与空间中被广泛使用。隧道空间公共艺术引入LED光源，并通过微机序列化编程实现对艺术作品点、线，面的控制，增加了作品的可观赏性，同时渲染作品的背景氛围，烘托设计思想，促进公众对公共艺术作品的鉴赏和理解。
2.隧道空间中光元素在主题性的强化作用
交通空间具有极大的开放性和公共性，交通空间的公共艺术承载者传播地域文化和传达文化理念的使命。城市隧道空间常常采用主题式设计，以此来阐释城市文化建设理念和地域人文特征。设计师在城市隧道空间公共艺术设计过程中，除了必要的形态。色彩的设计外，更注重将光融入到主题设计中，通过对光的合理，科学地控制和运用，丰富光源的表现形式，色彩变化，对空间设计作品主题的诠释，起到很好的辅助和烘托作用，促进了城市，地域文化主题的多媒介演绎。
3.隧道空间运动过程中展现光的时空艺术
光的动态展示是设计师常用的方法。设计师或者采用数控模块，即时调整光源的闪烁频率来改变视觉效果，或者根据车行或人行速度，设置光源相对固定的闪烁频率。光影艺术与列车或者人的前进速度基本保持同步，使得乘客或受众者在行进过程中体验到动态的空间视觉艺术。此种设计随着时间的变化，时间与空间不停地转换，空间中的光形象不断在变化。时空艺术光作品在隧道空间中得到了良好的呈现，不但丰富了乘客或者行人的感官体验，深化城市隧道空间公共艺术设计的内涵，而且对提升城市隧道空间公共艺术设计的品质，具有很好的推动作用。
4.光在公共艺术设计中的交互作用
LED可见光对艺术设计的视觉感知作用有目共睹，而LED发出的非可见光即红外线，更是在改变着当前甚至未来人类的生活方式，2005年，基于FTR（学名为红外线受抑全内反射）原理创作的多点触摸交互方式，使得人们认识到运用双手自由操作计算机的无限可能。而一年后的Iphone手机的手势操作方式，虽未采用FTIR技术，但对于交互式操作同样具有革命性的意义。在城市隧道空间公共艺术设计中，设计师引入多点触摸甚至是手势输入等方式，这将使得作品与观众之间的交互活动变得更为直接和流畅，使得观众获得更好的体验，
三、隧道空间公共艺术融合光元素的设计思路
国外城市交通隧道空间的公共艺术充分运用光的不同特性和功能，设计出许多令人惊叹的艺术作品，获得了公众广泛的认可。相比之下，国内城市交通隧道空间的公共艺术作品光的介入较少，且尚未形成清晰的设计思路和模式。本文通过对国外城市交通隧道公共艺术作品在光元素的应用，处理等方面的分析，总结归纳隧道空间中公共艺术作品的光元素设计方向。
1.具洹靶睦砉δ堋钡墓共艺术设计
在隧道空间中公共艺术不仅具有基本的照明功能，还应具有满足空间参与者感官，心理等需求的功能。挪威洛达尔隧道是世界上最长韵隧道（图1），全长24.51km，全程至少需要20分钟才能完全驶出隧道。设计师在隧道的不同区域，通过了蓝光和红光设置不同的颜色来模仿落日，以此解决司机长时间行驶过程面对单调隧道环境而产生的心理恐惧症，同时隧道墙面光源采用了情感化地照亮沿线洞口的方式，不仅改变了隧道的一成不变的空间界面设计，也丰富了乘客的视觉体验，同时降低交通意外的发生率。
位于荷兰埃门洪兹吕赫隧道的“支石墓光”光艺术装置（图2），以光所衍生出的“心理功能”证明了公共艺术在隧道空间中的可行性。在隧道空间中，设计师利用LED光源控制图像的技术，设计了可单独控制的密封模块化RGBLB3。经过编程使得LED光源控制模块能适应交通速度，当司机驶入，穿过并离开隧道空间时，一个预先编制好的彩色图像序列就同步展现在空间参与者的面前，设计师用光，运动，感知诠释了一个富有创新力和活力的空间，让司机行驶在空间的同时感受到了空间的动力和宁静。此时，光艺术装置在空间中已经不再是独立的艺术作品了，在满足了空间使用者需求的同时，在一定程度上作品已经变成了空间的一部分。
2.具有“主题性”的公共艺术设计
对于一些主题性的大型隧道公共艺术设计，光元素的介入更是起到了强调主题和营造临场环境的作用。位于丹麦首都哥本哈斯的“资源回收”隧道演绎了绚丽多彩的穿行空间（图3），隧道以LED灯围绕“资源和回收”再利用主题进行主题性创作，照明设计师将诸多RGBLED聚光灯安装在支架中且隐藏在天花板混凝土中，通过彩色光的微机设置，在20分钟的隧道穿行空间中结合涂鸦以动态闪烁光场景的形式进行视频演绎，行人穿行其中，彩色光不停地转换主题的图片，隧道中界面图案和光源共生，随着人行时间与空间不断地变换，设计师生动和充分地传达资源回收主题创作的目的和价值，同时光场景也成为设计师辅助主题创作，进行文化演绎韵新媒介，此种光元素在公共空间强化主题的设计也间接促进了主题艺术或地域文化以一种更积极的状态介入到城市公共艺术中，同时加深体验者对城市，地域文化的理解和认同，
3.具有“交互性”的公共艺术设计
随着科技的发展，互动性公共艺术受到越来越多的关注和欢迎，并且成为交通空间公共艺术的新的设计方向。地铁空间中，设计师利用徼信二维码，红外照相机将参与者的照片或头像投放到LED大屏幕上，与公众进行互动和交流，即是光元素在交互性隧道公共艺术设计上的简单应用。而跃动的波尔多圆点中的作品――《光圈》则是交互式公共艺术的优秀代表（图4）。艺术家古纳・格林和弗雷德里克・埃勒巧妙地利用光圈弱光扩大，强光缩小的特性，将数千个光圈组合排列在一起，形成了一个可变光圈矩阵（Irisdiaptragmmatrix）互动走廊，实现了体感交互的真实性和可操作性，当人们经过，停留时，“光圈墙”上就留下人行动的痕迹，将这种设计理念应用于隧道空间公共艺术的设计，将提高乘客与公共艺术作品的交互性，增加公众对公共艺术的理解与参与性，丰富乘客的旅途体验。
四、结论与展望
隧道空间中，光元素介入公共艺术设计是建筑科技与艺术的结合，代表了一种新型的媒介交流方式。LED等设备的公共艺术作品集互动影像，人工智能，交互艺术，虚拟现实等常见的几种媒体艺术表现形式为一体，充分利用隧道空间的空间特性恰当的引入光元素，将更好地提高了作品的表现力度，增强了乘客或行人的体验和临场感，让公众与作品更充分地互动，符合社会和科学发展背景，对传统的公共艺术是个有益补充，
一、注重人的需求和感受
公共空间是一个多含义、多功能、多层次的功能复合体，是人们进行社会活动的主要场所，因而在设计的过程中应该将人的需求和感受考虑在内。首先，城市公共空间设计应该从人的角度出发，充分满足人的情感需要。城市公共空间设计是为人服务的，是以人的活动为主体的，所以在设计的过程中应该将人的感受、人的体验放在第一位。当下的城市公共空间以广场、步行街道、公园为主，这些地方有一个共同的功能，这些城市中的公共空间是人与人之间交流和沟通的重要场所。因而，在进行规划和设计的时候应该首先将人的行为和心理考虑在内。这里的人并不是指某个行为个体，而是指生活在城市之中的每一个普通的个体，将所有大众都包含在内。这些空间的设计应该以为普通人的日常工作、学习和娱乐提供方便、快捷的服务为着眼点，使城市中的人们在繁忙的工作之余能有一个释放情绪、愉悦身心的场所，在这里他们能够抛开工作中和生活里的不开心和不良情绪，能够获得一种愉悦的情感体验。这时公共空间才发挥出它最本质、最重要的价值，它的功能才得到充分的体现。相反，如果公共空间的设计脱离了人的活动和人的感受，那便失去了它存在的价值与意义。其次，城市公共空间设计应该将人的活动轨迹考虑在内，适宜人的活动行为。冰冷的水泥、坚硬的钢筋水泥以及种种现代化的设施并不能给城市中的人带来安全感和幸福感，反而那些经济的、实用的、方便的设计才能够给人的生活带来便利，满足人们休闲、娱乐的要求。如果公共空间的设计只注重形式的美，而不考虑实际的功能，那就永远只能成为一种“设施”、一种“摆设”了。设计不能流于形式，应该以人的体验为前提，注重人与人的交流以及人与自然的交流。以最基础的公共空间———城市公园为例，如今公园已经成为城市居民晨练、午休、游玩的重要场所，尤其在广场舞兴起之后，公园中的小广场更是成为广场舞练习的“重地”，如果公共空间狭小、分散是很难满足居民的集体性文化活动的需求。这些以集体性为主的活动是需要一定的空间的，所以在设计的过程中要将公共空间的功能进行准确的定位，将未来的重要参与者和活动者考虑在内。
二、满足人的精神和文化需求
人既是公共空间的设计者，同时又是公共空间的受益者，所以在进行公共空间设计的时候，一定要将人的因素考虑在内。除了要在外在形式上考虑到人的审美需求作为之外，还应该将人的精神和文化需求重要的着眼点，赋予公共空间以更多的人性化设计，达到物质与精神的协调统一，人与自然的和谐共生。首先，城市公共空间设计应该以文化为背景。中国是一个地域广阔、文化历史悠久的国家。以秦岭、淮河一线为界中国被天然地划分为北方和南方两个地理区域，南北两个地理区域不仅在气候类型上存在着明显的区别，而且独特的地理环境孕育出了北方的厚重淳朴和南方的钟灵毓秀，两种文化虽然共同发源于华夏文明，但却千差万别。所以，在进行公共空间设计的时候应该充分尊重和考虑到不同文化之间的差异性，创作出具有个性特征和不同文化内涵的公共场所。工业化的浪潮之下，城市经济迅速发展，钢筋水泥搭建出一个又一个面目相似的城市。西方的设计理念如潮涌般地被引进中国，中国的城市建设越来越缺乏本民族的特色，传统的理念被消解殆尽，城市的公共空间建设面目全非，一味地模拟、跟风，完全失去了个性化的特征，完全沦为复制品、模仿的产物。这样的城市环境和公共空间只考虑到经济和政治的需求，完全忽略了人的感受，有悖于人性化的设计原则。所以，在公共空间的建设过程中，应该充分坚持城市的地域特征，避免雷同的设计，充分考虑到地方文化的因素，给人以更多的归属感和幸福感。其次，公共空间设计应该以满足人的精神活动需求为前提。公共空间建设不仅应该满足人类的各种各样的活动需求，同时也应该在最大限度上满足人的精神活动需求。不同的地理环境孕育出不同的自然景观，也沉淀出不同特质的文化，而公共空间的设计就是要满足当地人的生活需要的。所以，公共空间的设计应该与当地人的生活方式和生活习惯相协调，符合当地的价值观。以公共空间的重要组成部分雕塑为例，雕塑是一个城市的名片，同时也是城市公共空间中的亮点。一般而言，出现在公共空间中的雕塑是反映一座城市特色和历史的一面镜子，是一座城市的眼睛。美人鱼雕像是一个举世闻名的城市雕像，它坐落于丹麦首都哥本哈根朗格宁海湾的海滨公园内。而这座雕塑之所以闻名海外并不是因为它的造型有多精美，恰恰是因为其中所蕴涵的精神文化内涵。这尊雕像是丹麦著名雕塑家爱德华•埃里克森根据安徒生童话《小美人鱼》的故事创作而成的。美人鱼倚坐在海边的礁石上，与大海融为一体，像这样的雕塑在丹麦的街头随处可见，置身丹麦的每一个角落都可以感受到充满童话色彩的艺术氛围和景观，正是这座美丽而又充满人性的城市孕育了这位伟大的作家，安徒生作为著名的童话家，是丹麦的骄傲，也理所当然地成为这座城市的代言人。丹麦这座充满独特的童话文化的城市在公共空间的设计上就充分体现了当地的文化特色，满足了当地人的精神需求。
三、针对不同群体的差异性进行设计
一、城市公共空间设计中的美感运用
城市公共空间，顾名思义，它是指城市中供人们活动的公共场所。与私有空间不同，公共空间是一个“共同性”的范畴，它能够为市民提供生活服务以及社交的场所，也是人类与自然进行物质、能量和信息交流的重要场所，并具有景观、宗教、商业、社区、交通和休憩性活动等城市性功能。现如今，随着人们经济生活水平的提高，人们对城市公共空间的要求也越来越高，希望其在为广大市民提供社会和生活服务的场所外，还能陶冶人们的情操，并体现城市的魅力，展现一个城市的文明发展程度，并构建一个独具特色的城市形象。因此，研究城市公共空间的空间美感，对城市的发展和人们的生活具有非常重要的意义。
一个城市的独特之处，离不开这座城市在发展历程中所保留下来的历史岁月，而旧建筑、旧街区、旧历史文化等，都是这座城市区别于其他城市的独特之处，也是这座城市的历史见证。因此，在设计时，应挖掘和利用城市历史发展中那些宝贵的人文景观资源，保护好完整的历史信息，并以相应的设计手段对周边环境加以设计，使其与历史人文景观融合在一起，在保留和延续城市传统文化特征的同时，彰显城市特有的个性，使其能成为本市市民的生活基地和外地游客的旅游景点。这样，不仅激发了人们对城市的深切情怀，还能使城市呈现出地域性。
但是，共设施艺术化不等同于多摆放些雕塑，但公共设施却包括雕塑。雕塑是公共设施的一部分。生态观念的介入，为雕塑家提供了新的题材和新的方式，产生了一种新颖的具有现实意义的雕塑――生态雕塑。它的设计理念和设计原则更好地体现了人与自然的和谐统一的关系，表达了对生态环境的尊重和保护，唤起了人们的环保意识。这里以大连城市公共设施为例加以说明。大连以广场多而著称，在广场上或广场周边都会有小议城市环境艺术设计中公共设施艺术化。每个人都有自己的个性，同样，每座城市也都有自己的性格。城市是人类走向成熟和文明的标志。而城市环境的好坏直接影响到生活在其中的每一位市民的生活质量。
二、当前公共环境艺术设计中存在的主要问题
过度的空间比例和尺度古今中外比较著名的建筑设计都不仅仅只是靠其自身的雄伟抑或是华丽而闻名，建筑需要与周边的环境和空间相得益彰才能体现出它的美感。公共环境的设计也是如此，它需要与周边建筑物的呼应，不能因为一个设施而破坏了整个空间的布局。当代城市往往因喜欢体现出科技水平和经济发展的喜人面貌而大兴土木建造面积庞大的公共景观，有的甚至为了做好面子工程而耗费大量的资金，设置大型雕像或者是其他无用的东西。这样不仅起不到美化城市和提高城市精神文明的作用，还会增加群众的生疏感。公共环境的设计在尺度和比例上一定要考虑到大多数人的需求和实际鉴赏水平，如果设计脱离了群众，即使空间再大、设施再华丽也不能引起大家的共鸣。
设计符号任意使用环境设计的精髓都靠设计者所使用的符号来体现，符号表明了一个设计者所要体现的文化内涵和设计理念。通过符号人们可以快速的理解设计中的涵义，不同类型环境的功能和它所要体现的美学意义都是通过设计符号来传达给大众。但是现在很多城市的规划者由于对地域文化的不了解和过度的崇洋媚外，导致了中国的设计符号与外国的设计符号的随意拼贴，使得公共环境变得杂乱无章。例如在某些城市的旧区改造中，设计者为了创新而一味的引进西方元素，将原本就有浓郁中国色彩的建筑换成了欧式园林风格，有的甚至在中国式的庭院中加入几根科林斯柱子。设计者忽视了环境本身的文化内涵，只注重创新，而使建筑失掉了它原本的意义，失掉了民众对它的热爱。
设计材料的浪费不同的材料由于其特殊的颜色、质感、肌理等能够为建筑增添一份独特的味道，使得公共环境的设计产生了千差万别的艺术效果。期刊文章分类查询，尽在期刊图书馆但是公共环境是要直接与人接触的，很多城市在设计时就只一味追求材料的高档和美观，而不注重民众的实际需要，造成材料的严重浪费。例如：抛光的大理石虽然看起来比较气派和高贵，但是它受潮后易滑，不便于老人和小孩行走；某些城市为了创造独一无二的环境，花巨资从热点引进珍稀植物，但是这些植物却不能适应中国的气候，一到冬天就必须用麻袋包裹起来，效果适得其反。
三、总结
总而言之，城市公共空间作为城市居民生活物质空间的载体，其作为城市外部空间内涵最为丰富的一部分，是当今城市设计的焦点问题之一。它依附于城市的建筑实体而存在，它的设计质量高低，直接影响到市民在公共空间娱乐、休憩时的舒适感，也直接影响到城市自身的魅力与对外的形象。为此，从这点上来看，在进行城市生活空间的设计时，不能单纯地从纯设计理论去考量，而应从城市自身的特色、市民的需求等等方面去考虑，在美化城市的同时，展现出公共空间的美感。在本文中，由于篇幅的关系，笔者仅就从3个方面去谈了如何在设计上去凸显一个城市公共空间的美感。但由于每个城市存在着环境、区域及历史特征等因素，这就需要建筑师、城市设计师和规划师等，在具体设计时要因地制宜，运用自己娴熟的技巧，从外在整体和内在规律上去把握城市的特性，从而真正使所设计出来的空间感满足城市居民的需要。
参考文献：
[1]吴伟.城市公共空间公共性及相关设计策略研究[D].重庆大学，2012.
关键词：传统装饰元素；公共空间；教学实践；方法
引言
中国传统装饰元素形式多样，题材独特广泛，是中国几千年文化特点所展现出来的一种艺术表现形式，本身就蕴含着我们中华民族的智慧和审美，是其他艺术形式难以替代的。传统装饰元素是人类社会历史文化发展的产物，包含着从古到今的人类的劳动创造、文化积淀和精神理念，浓缩了宗教、思想、道德、艺术、审美、价值、社会现实、习俗等，成为时代的缩影，具有强烈的装饰性和适用性，由于文化元素的地域性差异，形成了独具民族特色的装饰艺术体系。
1.中国传统装饰元素概述
中国传统装饰元素的艺术表现形式是附着于中国历史文化产生的特定行为。它不仅具有特定的传统装饰特征，还具备了不同区域文化、不同环境因素的艺术风格。中国传统装饰元素的不同时代文化、特征与审美主要以表达手法、题材展现、技艺功能的复杂多样的艺术表现形式。它不但承载了设计的本身要求，同时还寄托着人们的美好期望。中国传统装饰元素内涵丰富、表现形式多彩、广泛流传，是其他艺术形式难以取代与超越的，同时是东方文化的瑰宝与独特景逸，彰显世界艺术之林的特有气质。
2.公共空间设计现状
公共空间时一个建筑的核心，是人们生活流动的一个枢纽。从使用功能方面来说它又是一个集散地，对于空间布局而言它是表达建筑特性的方式。公共空间时现代人经常使用的较为频繁的场所，对于空间装饰，需要表达一定的文化层次内涵。公共空间的美的表达与成功的展现，需要合理规范的计划，将高尚的审美元素，内涵层次丰富的中式元素涵盖到公共空间的规划、设计中，是当代艺术设计的潮流。中国传统文化对我国古代的空间及建筑设计影响深远，也为我们的现代公共空间设计提供了很好的思想资源。它使我们充分意识到在商业竞争激烈的现代经济社会需要宁静淡雅、天然淳朴的简约设计，同时还弘扬了“美善相乐”的造物文化，追求功能与形式的和谐统一。
3.中国传统装饰元素在公共空间的应用实践与方法
中国传统装饰元素代表着传统文化的精髓。现代公共空间设计融入中国装饰元素，是提炼中国文化深层次的文化内涵及特点，传达文化的核心价值内容，并对其优秀的内容进行挖掘与再创作，通过融合将中国传统装饰元素与公共空间设计思想相合并，增强历史文化的博大与精深。同时，也有助于设计师对传统文化的继承与发扬光大的设计理念，增强公共空间的视觉感染力。
3.1中国传统装饰元素与公共空间设计的关联
公共空间设计是社会文化内涵的体现，从文化思想来看，无论采用什么设计风格，都具有一定的文化心理结构和精神内涵，是在一定的文化语境中加以产生并完成。同时，反映不相同的审美意识和价值观念，体现当时的文化层次特征。从历史学角度来看，任何时期的公共空间设计都与当时的生产力结构和文化意识紧密结合。设计形式来自历史文化传承，人们按照经验总结历史文化，传统与现代、进行着加工相关联的一切印象。
公共空间采用中国传统装饰元素手法，进行空间的布置、环境的造诣来烘托具有特定的关联性，传统装饰元素不是简单的组合体的堆砌，是针对空间的多功能性的特点进行设计定位的。因此，传统装饰元素在公共空间设计的风格运用的特性是显而易见的，不仅融合着庄重和优雅的气质，更是公共空间中的重要组成元素。
3.2中国传统装饰元素在公共空间设计的应用方法
公共空间设计中采用中国传统元素，对于环境意境、空间规划来说具有一定的独特性，公共空间的重要组成元素主要是针对空间布局、功能复合型设计采用传统装饰手法。同时，传统装饰元素对室内空间环境在一定程度上又具有一定的影响。对于公共空间设计的影响因素主要是中式传统装饰，因其不同的审美意识、对事物结构的认识形式的不同等因素考虑，这对于是否能创造出室内文化气息和舒适宁静的艺术氛围起到关键性的作用。另外，传统装饰元素对于公共空间设计的影响可分为显性及隐形两种。从显性方面来看，可以从形态语言、媒介、表现技法等方面去作用于公共空间设计。从隐形方面来说，传统装饰元素中的历史文化内涵、设计意境和情感表达等内容都会影响公共空间的室内环境设计。
一般情况下中国传统装饰元素都蕴含着一定的文化寓意及情感，运用中国传统装饰元素中的借喻、象征、比拟、双关及谐音等传统文化理念进行创造和借鉴，如背景墙的圆形设计看似简单但可以让人联想到节日的团圆和诗的意境。所以说公共空间设计的装饰形式和表现方式都有可能打造出富有浓烈的民族色彩和具有独特格调的空间。
3.3中国传统装饰元素应用实践对空间设计的影响
传统文化一直影响着公共空间设计。尽管部分思想前卫的设计师经常说要摒弃传统思想的束缚，认为设计作用应该是“无传承、无传统”的具有特色的理念。但是在实际设计中却不会如此。即使设计师“反传统”，也必须以“继承传统”为参照物来设计与规划自己的理念。设计不是个人行为，是从媒介传播、语言形式、表现技法等显性传统对设计认识的审美意识、思维方法、文化内涵等隐性的传统，都在无形的影响着每位设计师。
中国传统文化元素在室内空间装饰设计广为运用。翻开古代建筑典籍，皇宫建造形制、庙宇搭建规格、名宅装饰纹样等运用广泛。保留完整的故宫——皇家寝殿、乔家大院——民居特色住宅等，可以说是中国传统文化元素的集中展现的处所。随着社会的发展，时代的变迁，传统文化元素已经被人们逐渐淡忘。而传统装饰元素在公共空间设计中起到了点缀、丰富的作用。
4.结论
现代的社交活动场所以公共空间为主体，公共空间所服务的对象会涉及到不同阶层、不同工作背景、不同种族、性别等。可以说，公共空间时社会化的主要场所。公共空间的设计理念也受到人们的重视。过去单一的教条式的以西方文明产物为基础元素的公共空间设计正向多元化空间设计转型与发展。中国的日益强大与东方文明的博大精深，使具有传统装饰元素的东方情调的公共空间被大众接受，并受到欢迎。现代公共空间的设计运用中式元素，使空间布局合理、协调、共生，并可提高公共空间设计的文化层次及内涵。让东方文明的传统文化得到传承和创新，形成适合社会发展，和谐统一、风格独特的中式现代公共空间设计及公共空间文化层次的表达，并在实践中加以充实。（作者单位：东北电力大学艺术学院）
基金项目：东北电力大学2012年教学改革研究项目（项目编号，201232）项目名称，环境艺术设计专业课程设计教学研究与改革。
参考文献：
[1]回顾.传统图案在现代设计中的应用[M].辽宁：辽宁美术出版社，2007
文章从城市公共空间产品设计的角度为连云港找寻历史与现代、东西方文明和艺术的最佳契合点。城市公共空间产品作为城市景观的一部分，应该体现出城市的文化景观气息、审美倾向和艺术追求。文章通过分析欧洲城市公共空间设计的特点，针对连云港海州古城区和滨海新区两个城区的不同特色，提出了相应的公共空间产品设计建议，认为连云港的城市公共空间产品设计应以海州古城和海洋文化为纽带，塑造连云港城市的文化精神，提升连云港旅游城市的整体品位。
关键词：
公共空间；产品设计海州古城；滨海新区
山海相拥的美景是大自然对连云港的馈赠，千年海州古城是历史给予连云港的文化留存。新亚欧大陆桥东方桥头堡的城市复兴承载着连云港人再创历史辉煌的复兴梦想。近年来，在国家沿海开放战略的支持下，连云港的城市建设如火如荼，城市面貌焕然一新。然而，在连云港城市不断现代化的背景下，我们很难找寻其千年古城的遗留倩影，城市整体景观靠山而不近山，滨水而不亲水，古城不古、仿古不精。文章从城市公共空间产品设计的角度为古城找寻历史与现代、东西方文明和艺术的最佳契合点。城市公共空间产品是城市景观的一部分，应该体现出城市的文化景观气息、审美倾向和艺术追求。城市的文化景观体现为城市的物质景观和非物质化景观，城市景观的研究一直存在两种倾向：一种是将城市景观作为在传统景观的基础上融入建筑等元素形成的整体的研究；另一种是将城市景观作为城市整体的外延拓展，重点是将整个城市作为一个景观对象进行研究。以往城市景观的研究主要涉及地理学、建筑学、城市规划学等学科，侧重于整个城市的形态研究，关注城市的整体结构和功能，研究的最小单元仅止于建筑，然而现代城市的细节同样决定着人们对城市的感知。
当我们进入一座城市，这座城市所给我们的第一感知可能仅仅是一块导向标志牌。当人们以一名游客的视角认知城市时，首先感受到的是城市公共基础设施带来的基础功能，其次是这些公共基础设施的视觉冲击力，最后是公共基础设施与整个城市景观的协调情况。所以，城市公共基础设施的设计是人们认识一座城市的窗户。城市景观产品包括路灯、公交车、公交站台、公用电话亭、垃圾桶、广告牌等，目前连云港的城市公共基础设施基本上都是由各家单位建设、提供，缺乏一致性和协调性。如，公交站台由交通部门建设，路灯、垃圾桶由市政部门配置，电话亭由电信部门建设，在站牌导向系统方面，火车站、汽车站、机场的指示牌导向系统各自为政。连云港古城内的公共基础设施、市中心的公共基础设施、滨海新城的公共基础设施区别很小，经过规划的城市空间和老城区也看不出太多差异。连云港从秦朝建郡开始历史虽然已延续千年，但其千年的历史遗存只存在于摩崖石刻等为数不多的文化景点方面，城市中已难寻历史的韵味，很多公共基础设施难寻城市特色。
城市的公共空间产品应该具备城市的形态美，应该体现城市的历史特色。在城市公共空间产品设计上能够较好地做到历史和现代协调与统一的当属欧洲城市，欧洲历史古城的公共空间产品设计主要表现在城市路灯、直饮水龙头、垃圾桶、广告牌、路边长椅的人文设计上，使公共空间产品的设计与古城和现代化街区的整体景观协调统一。
欧洲城市景观设计起源于意大利的别墅园，欧洲的城市景观主要建立在均衡的比例、对称和一致性上，其人行道和树木被布置得彼此左右相互呼应，而上下完全是等距的。欧洲城市早期路灯等公共基础设施的设计和其建筑风格一样，遵循严格的对称设计风格，色彩上与街道、建筑的主色调协调统一。以欧洲城市的路灯为例，欧洲城市的路灯总体上有古典和现代两种风格，从形态上看有立式与悬吊式两种。罗马和巴塞罗那等城市老城区的路灯以悬吊式为主，悬吊式路灯采用传统的灯罩设计和昏黄光源，看起来充满着历史的沧桑感，同时也给古城蒙上了岁月的颜色。同时，因为老城区的街道偏窄，悬吊式的路灯设计还节约了街道的空间。
巴黎以塞纳河为脊柱，以围绕凯旋门形成星形广场为轴线核心，加上巴黎圣母院、圣心教堂和埃菲尔铁塔，共同构筑了清晰的巴黎城市结构。巴黎街道的路灯以立式的巴洛克风格设计为主，这也与巴黎城区早期街道设计得较为宽阔有关。协和广场周边、香榭丽舍大街两侧、塞纳河两岸、艺术桥两侧，众路灯的设计基本都以深绿色为主，采用复杂的铁艺设计，配以昏黄色光源，与周边的宏伟建筑和大规模的雕塑完美协调，这些路灯与周边的建筑共同塑造了法国的国家形象。城市、国家的形象不一定全部体现在广场、标志性建筑方面，作为城市最小功能单元的公共基础设施往往也成为城市、国家形象的个性化代言人。
当人们漫步于巴塞罗那，可以感受到中世纪的欧洲文化底蕴与新时代的时尚魅力在此完美结合，人们可以看到公共基础设施从古老到现代的完美过渡。圣家堂附近的路灯极其繁琐奢华，体现出中世纪古罗马帝国的繁华，米兰之家附近的路灯以轻古典主义为主，与米兰之家的流畅线条遥相呼应，新城区的路灯设计简洁流畅，体现了巴塞罗那的青春活力。欧洲城市老城区的公交站台基本都是一个简单的立式站牌，颜色以深绿色为主，材质主要采用木材，鲜有采用不锈钢、玻璃等现代材料。而欧洲城市现代城区公共空间产品一般采用玻璃、不锈钢作为材料，辅以现代化的工业设计、色彩斑斓的广告宣传画，体现出城市的活力，同时也为人们乘坐公交车提供了一个遮风挡雨的临时空间。
反观连云港的城市公共空间产品，难以体现古城、新城的特色，只能体现新旧，新的如BRT的站台设施就运用了不锈钢加玻璃的工艺，旧的不管是公交站台还是路灯杆，只能体现多年城市高速发展的遗迹，而新建的路灯、公交站台很难体现城市的特色，与其他城市的路灯和公交站台大同小异。城市公共空间产品的设计要体现出城市特色，就需要体现一个城市的前世今生。前世就是城市的历史文化背景，今生即城市当今的环境。城市的环境由形式、颜色、图案、肌理、空间和光线等基本元素组成，在富有特色的城市环境背景下，城市公共空间产品与城市环境基本组成元素有着密切的联系，各自的功能和定义都得到了加强。
连云港的公共空间产品设计既要体现海州古城、东海名郡的历史积淀，也应体现现代化滨海新城的勃勃生机。海上丝绸之路孕育了两千多年的海州文明，作为海州文明遗存的海州古城是连云港千年海上丝绸之路的历史见证。连云港山峦俊秀，具有特色的山水资源是大自然对于连云港的无私馈赠。丰富的人文历史资源、深厚的文化积淀是海州古城的千年之魂。在海州古城境内，孔望山、石棚山、白虎山、桃花涧等组成了独特的自然景观资源。海州古城素有“苏北夫子庙”之称，其中包含众多的历史古迹，随着连云港旅游资源的开发建设，海州古城初步形成了“三山一涧一古城”的旅游综合景观。连云区自然景色秀美，山海相拥，有波澜壮阔的滨海悬崖和滨海风情的碧海银沙。连云港海上云台山景区、连岛旅游度假区、港口构成了现代化的滨海都市景观。连云港城市公共空间产品设计应紧扣连云港的千年历史文化和滨海景观，协同设计。连云港城市公共空间产品的设计重构应凸显自然山水优势，释放古城人文情怀，溯源传统文脉，寻求现代与历史和谐，延续海州古城的千年城市价值体系。连云港整个城市的公共空间产品设计分为两个区域：一个区域为滨海古城区，将行政区划的海州区作为一个整体进行设计；另一个区域为滨海新城区，包括对行政区划的连云区进行整体设计。
城市的公共空间产品主要包括路灯、垃圾桶、公交站台、公交车、公共自行车出租系统、充电桩等。针对海州古城区的设计，应突出一个“古”字，仿古像古，仿古而精。城市公共空间产品应多采用仿古设计，与古城的环境和历史相匹配。如，可以采用青花瓷系统作为海州区公共空间产品的主基调。路灯可以采用仿青花瓷瓶设计，配以昏黄的光源，青花瓷的路灯上可以绘制系列图案，描述连云港的历史、文化、习俗。青花瓷的设计一方面可以体现古城风韵，另一方面呼应着连云港在古代“陶瓷之路”上的重要地位。海州区的公交站台可以采用仿古的独立站牌或者仿古站台，仿古站台可以采用木材、瓷砖装饰，配以青花瓷花纹，独立站牌可以采用木板制作。公交车等其他公共空间产品均以青花瓷花纹装饰，可绘制人物、故事进行装饰。连云区的公共空间产品设计应主要体现海洋文化、滨海风情。路灯设计可采用悬吊式路灯，路灯罩采用贝壳形状进行装饰。该区的城市公共空间产品以白色和浅蓝色为主。公交站台设计可选择偏现代设计风格，采用不锈钢、玻璃材质，以浅蓝色浪花纹进行装饰。连岛等旅游区公交站台可采用茅草顶棚、木头支撑，呼应人们愉悦的度假心情。连云港市海州区和连云区的城市公共空间产品设计通过白色的主色调进行有机衔接，通过青色与浅蓝色进行有机过渡，实现城市不同区域公共空间产品设计的和谐与统一。
在城市公共空间产品设计过程中，应统一设计、分步实施，既要实现城市的整体协调之美，又要考虑现有系统的改造成本，应把握好城市建设、改造的各个环节，对城市的公共空间系统进行升级换代。海州是连云港历史的灵魂，海洋是连云港未来的希望。连云港城市公共空间产品设计应该寻根古城，立足海洋，以海州古城和海洋文化为纽带，塑造连云港城市的文化精神，提升连云港旅游城市的整体品位，开创连云港城市的幸福明天。
参考文献：
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