关键词：初中音乐课堂；有效教学；情景教学；实践思路
随着社会的不断发展，人们越来越注重教育质量。所以，笔者以提高初中音乐课堂教学的时效性为基础，重点对初中音乐课堂教学方案进行详细研究，从而对初中音乐课堂有效教学的实践思路展开了以下的分析和探讨。
一、初中音乐课堂有效教学思路存在的主要问题
（一）教师专业素质存在的问题
在进行初中音乐课堂有效教学的实践思路研究时，我发现了一个最基本的问题：初中音乐教师素质以及专业能力存在着不同程度的问题。特别是在初中音乐课堂的教学过程中，教师不注重教学方式的使用，缺少对学生专业课的耐心以及忽视学生的兴趣爱好和音乐学习兴趣等等。
（二）不注重学生的个性与兴趣
目前，随着我国教育制度的不断改革，在学校的教学过程中往往更加注重教学质量，而忽视了学生的个性发展以及兴趣的培养。特别是在初中音乐教学过程中，很多学校对于音乐教学不重视。而音乐教学是促进初中时期学生内心世界变化的重要因素，所以，我们不能忽视学生在学习音乐过程中所出现的问题。
（三）忽视创设教学情境的重要性
很多初中音乐教师一般只会采取传统音乐的教学方法，不会借助现代多媒体教学，所以在很大程度上，往往忽视如何利用音乐课堂来创设教学情境。这大大阻碍了我国学生对于音乐的学习热度以及延缓了我国音乐教学质量的提高。
（四）缺乏完善的课堂教学方案
在完善教育制度的过程中，出现了不同种类的问题。例如，课程安排不合理、教师分配不均匀以及没有一体化的音乐教学管理制度等等。所以，随着音乐课程不断被广大人们所重视，解决目前我国所出现的初中音乐教育问题迫在眉睫。
二、初中音乐课堂有效教学存在问题的具体解决方案
（一）重视教师的专业素质与能力
重视音乐教师的专业素质和能力是研究初中音乐课堂有效教学实践思路最基本的原因。第一，初中学校在招聘音乐教师时，一定要注重对于教师的各方面综合素质的检验。尤其在教师的专业素质方面，一定要安排应聘教师“实验上课”，设置实验小课堂，让学生提出自己对于音乐学习这方面的问题，让教师回答，从而提高教师上课过程的心理素质能力以及应对教学过程中突发事件的处理。第二，教师要严格要求自己，对于自己的专业知识以及各方面的素质都要按照实际情况，进行合理的提高。第三，教师要注重初中学生对于音乐学习的兴趣爱好，了解班里学生的音乐基础以及声乐的练习方法，从而结合学生所出现的问题来进行科学的音乐教学，提高课堂教学的质量。另外，教师也要引进先进的教学方案。如多媒体教学，提高了学生上课的注意力、兴趣爱好以及学习氛围。
（二）注重学生的个性与兴趣
在进行分析初中音乐课堂有效教学实践思路的过程中，教师要带领学生去学习、去观察、去实践，按照学生独特的个性以及兴趣爱好，“因材施教”，解决初中学生对于音乐课堂所产生的疑惑。首先，在进行音乐课堂的过程中，教师要按照学生不同的音乐基础进行教学，全面了解学生对于音乐的热爱程度、个性的发展以及学生对于音乐的兴趣，不能对于所有的学生都一概而论，这是不科学的教育方法。其次，教师要按照现在音乐教育发展的现状，抛弃传统型音乐教学的缺点。同时，教师要根据现在音乐教育发展的需要，注重音乐教学过程中的科学性和合理性。另外，教师可利用多媒体教学的形式，采用丰富教学内容以及课程环节的多样性来吸引学生的注意力。最后，学校也要注重对音乐教学进行一定的宣传。音乐是我们人与人沟通的一种重要的方式，所以，我们不能只重视学生学习音乐知识，同时也要注重使用音乐和创造音乐，从而更好地激发学生对音乐的热爱。
（三）注重创设教学情境的重要性
教师要重视分析音乐课题与其他学科的不同点，注重课堂过程中的情境教学。音乐是反映人类现实生活情感生活的一种形式。因此，在教学的过程中，教师要注重创设教学情境，提高学生学习音乐的兴趣以及学习方法。所以，我从以下几点来着重分析如何创设教学情境。第一，借助现代先进的教学手段以及方案，创设直观的教学情境。教师应重视学生对于音乐技巧的使用以及理论知识的了解，并着重强调：不能按照传统的教学方案来进行强行灌输理论知识以及音乐技巧，应该运用科学性的音乐教学方案来教育学生学习音乐，培养其兴趣，增加学生对于音乐的审美感、艺术性以及创造性等等，使学生能够真正地感受到音乐所带给我们真正的乐趣以及兴趣。只要让学生先从理论上了解和认识音乐课堂的重要性，才能够更快更好地创设教学情境，从而提高学生学习音乐的动力。第二，采用多媒体教学方式，丰富教学内容，吸引学生的注意力，从而创建教学情境。以八年级第一单元青春的旋律《青春舞曲》为例。在上音乐课之前，教师要提前准备好课件。课件内容要多注重对于音乐学习的技巧以及音乐学习内容的制作，让学生更好地欣赏音乐、理解音乐、创造音乐。同时，也要让广大中学生对于国内外音乐发展的现状进行了解。特别注重我国从古到今音乐的发展史，让学生更加了解我国音乐的发展史，同时也能丰富学生本身的知识内涵，为以后更好地学习音乐，打下坚实的基础。另外，教师应多选择图片教学和视频教学，让学生多看一些著名的音乐剧，以学生为主体，提高学生的音乐情操，引导学生身临其境，更大限度地让学生发挥自己的想象力以及思考力。这是创设教学情境最关键的因素。
（四）建立一体化的课堂教学方案
首先，学校方面，要注重音乐教学的课程安排，按照学校的实际情况，进行合理科学的安排。另外，学校也要注重师资力量的投入，对音乐教学方面也要进行一定宣传。其次，教师方面，要分别从指导思想、发展目标，优化教学方面等来分析如何建立一体化课堂教学方案。指导思想要从音乐教学的利弊入手，且教师要深入了解学生的内心世界，了解他们对于音乐的看法以及音乐的兴趣爱好，才能“对症下药”，制定合理、科学的音乐课堂教学方案。另外，教师在教学的过程中也要注重对音乐思想的宣传，让广大学生更快、更好地与音乐融合。而且，在优化教学方面，教师要重视从课程安排、多媒体教学、音乐专业技巧等方面切实提高音乐教学效率。教师要关注国内外初中音乐教育的课程和科学化的课堂教学方式，注重多媒体教学的重要性，以提高初中生对音乐的兴趣爱好为目标，吸引学生热爱音乐课堂以及音乐。最后，在建立一体化的课程教学时，教师应以传统的教学方式为基础，吸其精华，弃其糟糠，并借助国内外音乐教学的先进方式，加以融合，就能提高初中音乐课堂教学的有效性，促进我国音乐教育不断发展。
参考文献：
关键词：新时期；初中音乐教师；专业化发展
初中音乐教育作为基础教育的重要组成部分，肩负着对初中生音乐视野的开拓，音乐感知能力和音乐鉴赏能力培养的重任。音乐课程价值和成效如何，音乐教师有着至关重要的作用，而音乐教师的综合素质和专业素养直接影响着教学效果和教学质量。在新课改的背景下，音乐教师必须从音乐教育课程出发，加强对音乐教学的合理应用，为促进学生的综合发展提供基础。
一、新时期初中音乐教师探索专业化发展的必要性
正所谓兴于诗、立于礼、成于乐，我国自古以来就十分重视美育在教育和社会发展中的重要作用。新时期国家在出台的美育教育意见中也明确指出要将师资队伍建设作为教学过程中的主要内容。因此要想促进音乐教育在实际教学过程中的发展，就要认识到音乐教师的重要性，特别是在初中音乐教学过程中，由于面临着应试教育的压力，音乐教育让位主科的情况还时有发生。音乐教师能不能准确把握新课改的理念、改变音乐教学中的现状、培养学生的音乐素养和积极的生活态度，这些问题还都有待进一步解决。因此，一定要从教师的综合素质出发，完善教学体系，只有这样才能使初中音乐教育质量得到有效的提高，使学校的美育能够得到切实的发展，使素质教育得以深化推进。
二、新时期初中音乐教师专业化发展中存在的主要问题
（一）缺乏专业化意识
专业化意识程度决定了音乐教师的专业化发展程度，音乐教师要想提高音乐素养的专业化成长，在丰富自己音乐知识的同时，还要在音乐教学的特点出发。确定自己的专业人才角色，提高专业化发展的意识，从而使自身专业发展更明确。音乐教师专业化发展意识的缺乏主要受传统应试教育观念的影响，在传统教育当中容易忽视音乐课的重要性。这严重削弱了音乐教师的价值感和成就感，使得专业发展意识十分缺乏。艺术节展演和比赛获奖成了评价音乐教师教学水平的标准，单一的评价标准使得学校对音乐教学质量缺乏重视，教师专业发展意识和教学工作相脱离。音乐教师自身对现状的维持，缺乏学习和发展的动力，使音乐教师处于被动改变的状态，这影响了音乐教师的专业成长。
（二）专业知识结构单一
当前很多音乐教师的教学方法还是比较的单一，缺乏创新，没有对音乐教学过程中的主要内容进行整合和分析。难以与新课标进行融合。在初中低年级的教学中一些教师会设计一些游戏、表演环节来丰富课堂形式，激发学生学习的积极性，但是缺乏对目标的明确设计，很容易使课程流于形式，体验不出对音乐的深层感悟，从课堂教学中发现，教师教学理论基础存在着不扎实，专业知识结构比较单一。这主要是教师在职前的专业教育当中，学习到的课程缺乏合理性，专业基础课程各成体系，学习的知识不能形成整体的认知。文化素质课程缺乏多元性和综合性，且文化素养的提高需要不断积累，教师在实践中容易忽视。
（三）专业技能掌握不足
专业知识的多元和结构合理是教师专业能力转化的基础。如在对某一首音乐作品学习的过程中，教师先利用多媒体进行导入，通过多媒体将与音乐作品相关的背景知识展示给学生，让学生对作品内容有一定的认识，之后利用多媒体对歌曲进行讲解，同时利用多媒体让学生听歌曲，然后利用钢琴伴奏等方式，让学生对所要学习的内容进行反复练习。这样的教学模式在提高学生积极性的同时，还进一步促进了学生的综合发展。由于在以前的教学模式中，学生不会主动地思考、感悟以及体验音乐作品，这就导致学生在实际的学习过程中并没有发挥自己的主体作用。在教学当中，教师的范唱多以多媒体代替，使多媒体变成了教学的主导，教师教学中缺乏对新课标的深入理解，对教学内容缺乏深度挖掘，在教学实践当中要加强对专业技能的掌握，不断进行教学探索，增强教学技能。
三、新时期初中音乐教师专业化发展的策略
要想提高音乐教师的综合素质，培养教师的专业化能力，就要认识专业的教育教学实践能力的特点，在实际的教学过程中，音乐教师要有意识地去解决问题。在专业化不断发展的背景下，提高音乐教师的综合素质，能够在创新音乐教学模式的同时，进一步提高学生的综合素养。
（一）树立良好的专业发展意识
教师在实际的教学和发展过程中，要树立良好的专业发展意识。受应试教育影响使得教师缺乏专业化发展的动力，但是随着国家相关政策的出台，对艺术教育学科越来越重视，使得音乐教师的专业化发展更具有现实意义。教师是初中音乐教学过程中的组织者和引导者，所以教师本身就要具备较高的综合素质对自身的专业发展目标要明确，依据专业标准、专业素养等方面对自身存在的不足进行正视，要勇于突破自我。同时，还要对教学积极探索，培养良好的专业发展意识，在教学中不思考、探索、不断实践。
（二）教学方式的多样化
音乐教学主要是培养学生的人文素养，体现出音乐艺术的实践过程。所以在音乐教育过程中，音乐教师一定要重视学生的艺术实践，在具体的教学过程中，不断地引导学生参与到多种音乐活动当中，让学生能够更好地获得音乐审美体验。教师需要根据学生的学习方式来不断优化自己的教学模式，要转变自己的教学角色，变成教学的组织者、引导者，突出学生的主体地位。由教学模式化向教学个性化不断转变。在音乐教学过程中要是要加强多种教学方法的探索，如体验性教学方法等，在实际的音乐教学过程中，还可以结合具体的教学内容，组织学生去听音乐会，加强学生音乐的认识，对不同的音乐词曲等进行分析。同时，教师在具体的教学过程中，在不断提高自己综合能力的同时，还要认识到理论知识在实际教学过程中的重要性，采取措施加强音乐理论教学，将理论与实践相结合，不断开阔学生的视野，培养学生的创新能力，加强学生对音乐知识的认识，利用律动练习将音乐知识和动作融入音乐课程当中，更好地调动学生学习音乐的积极性。通过对教学方式的不断探索和实践，不但丰富了教学形式，激发了学生学习音乐的兴趣，还使音乐教师的专业技能得到了有效的提高，促进音乐教师专业素养的不断提升[1]。
（三）学校加强投入力度
学校对音乐教育的投入，对音乐教学设备的完善，对音乐教学资源的丰富，能够为音乐教师的专业化发展提供重要的条件。在实际音乐教学当中，教师为了避免乐器的损坏、场地运用冲突等问题，对音乐教师和音乐器材缺乏足够的利用，这在一定程度上对教学设备和资源造成了浪费。部分学校在对音乐教材配置上存在着限量的情况，很多音乐设备和资源都是轮流使用，这不利于学生对音乐资源的利用。学校图书普遍都缺乏艺术类教学教辅材料，艺术教育能在潜移默化中对人产生积极的影响，学校领导和音乐教师要注意在日常教育中有效地渗透艺术教育。音乐教师的专业发展需要其进行大量的学习，这就需要学习为教师提供充足的音响、图书、科研材料，营造良好的学习氛围，能够有效开拓音乐教师的视野，激发音乐教师专业发展的积极性和主动性。学校可以和其他学校一起建立教学平台，在平台上，音乐教师之间可以进行教学经验的分享，对音乐见解的交流，使音乐教师能够更好地进行音乐教学研究，促进音乐教师专业化发展。
（四）完善音乐教学内容
在提高音乐教师的综合素质的过程中，可以结合具体的教学内容，制订高起点的音乐教学标准，以此来促进音乐教师不断提高专业知识和专业技能。同时，音乐教师需要加强学习，不断扩充知识储备。如果在实际的音乐教学过程中，音乐教师的综合素质和音乐技能不高，不仅缺乏对音乐知识的认识，还会严重影响初中音乐教学的质量。由于音乐所包含的内容比较多，所以教师要从学生的综合素质出发，培养学生乐器演奏和音乐创编等能力，加强学生对折部分内容的认识和理解。此外，教师在实际的教学过程中，还要不断吸收新的知识，对音乐教学的模式进行不断创新和调整，这样才能适应社会发展的要求。
（五）开展形式多样的培训
音乐教师的专业化发展是一个复杂的过程，教师在实际的教学过程中不断积累经验，对自己所遇到的问题进行综合性分析，学习更多的音乐理论知识，提高自己的综合素质。在职培训能够为音乐教师的专业化发展提供有力的动力。教育相关部门需要对音乐教师的专业发展需求进行全面、充分的了解，要制订个性化的培训方案，结合初中音乐教学的具体内容，有意识地提高音乐教师的专业水平。要树立正确的培训观念，要本着提高教师的专业素养和综合素质，而不是为了晋升、职称等。培训的方法和手段要灵活，对于教学经验少的教师可以采取短期助教的方式，由经验丰富的骨干教师来对其进行指导，加强听课和辅导，多观摩优质课，提高教学水平。对于教学时间太长的教师，要引导其加强教学方法的创新，通过专家讲座形式推荐优质教学资源，引导教师学习先进的教学理论，还可以定期组织教师参加进修班、参观活动等，补充前沿音乐知识，扩充音乐知识，提高音乐教师的素养[2]。
四、结语
新时期，伴随着新课程改革的不断深化，教学对音乐教师的专业化发展提出了更高的要求，音乐教师是初中音乐教学过程中的组织者和引导者，要想进一步提高初中教学的质量，就要制订培养音乐教师专业化的方案，让音乐教师在实际的教学过程中不断积累经验，对自己的教学模式等内容进行综合性的反思，从而为促进音乐教师的综合性发展夯实基础。
参考文献：
[1]关璐佳、中小学教师专业化发展的内涵与途径[J]、黑龙江教育（理论与实践），2019（Z1）：126、
初中音乐教学在学校教育体系中仍然处于被忽视的地位，传统文化课的学习重要性一直制约着我国初中音乐教学。笔者认为初中音乐教学现状具体表现在以下几点：第一，初中音乐教学整体思想认识有待提高，初中教师对于其认识不够，往往认为初中音乐教学不是主要文化课的学习，不用投入巨大，这是初中音乐教育的普遍现象。第二在，专业化水平比较低。初中学校往往很少是音乐专业毕业的教师担任音乐教学，往往都是临时应聘相关教师担任课程教学，这无疑会给初中音乐教学发展带来巨大影响，非专业化教师对于音乐教学的体会与专业化音乐教师差距是非常明显的。第三，音乐教学设计体系不够完善。音乐教学往往是最容易被忽视的课程教学之一，很多学校音乐教学课程不开设，为了更好的节约资源。
初中音乐教学都是根据传统教学模式开展的，依据教材模块开展，而缺乏创造性思维的锻炼，学生往往对其积极性和主动性不是很高，不利于学生音乐能力的培养。总之，针对以上几点初中音乐教学现状的分析，我国初中音乐教学还是处于低端水平，重视程度明显不够。
二、初中音乐教学改革
为了更好培养音乐能力和创新性思维，必须转变传统对其的思想认识和教学方式的转变，因此笔者提出了一系列相关建议，具体表现为以下几个方面：第一，提高对其的思想认识，针对目前初中教师对其认识不够，要进行调查，转变相关观念，及时作出相应的调整，必须将初中音乐教学放在同文化课同等重要的位置，为了更好实现素质化教学目标的实现奠定前提和基础。第二，合理化音乐课程的设计。随着现代化技术的不断发展，教学资源的不断丰富，多媒体技术辅教学是典型代表，要充分发挥其强大的视觉优势，避免传统教学的弊端，有利于提高学生学习初中音乐教学的积极性与主动性，培养音乐的兴趣与爱好。第三，积极引进专业化教师队伍，专业化师资力量是其初中音乐教学的保障，更好实现初中音乐教学的前提与基础。加大人才引进，目前初中学校专业化人才相对较为缺乏，往往表现一个教师担任多学科的教学，这无疑给实现素质化教育发展带了极大困难，所以笔者认为要积极引进专业化音乐教学人才。
此外，初中音乐教学要以学生发展为核心，积极培育学生个性发展要求，要积极转变文化课重要性高于其他的课程的观念，为了更好实现初中学生素质化发展要以更为科学的课程设计，要以更加科学的教学管理模式，才能实现初中音乐教学的专业化、科学化总体目标。总之，初中音乐教学不断创新与发展，才能更好的实现素质化教育要求，素质化要求是时展的要求，是培养创新型人才发展的重要基础。
三、结语
【关键词】音乐；乐感；初中教育
前言
音乐不仅作为一门学科，更是一门艺术。伴随着我国素质教育的不断深入，初中音乐课程教育的重要内涵被人们重新发掘和认知。学生通过学习，感受音乐进行中的每一段旋律、每一串音符来学习、感受音乐的魅力。动听的音乐也会为初中生营造积极乐观的心理环境。所以，如何使初中生在日常的音乐教育教学中有效地将课堂教学内容进行鉴赏和学习，乐感的培养显得尤为重要。在教学的过程中，教师要深刻体会新课改精神，树立与时俱进的教学理念，改进教学方式，才能使初中生的音乐鉴赏能力得到培养和提高。
一、目前初中音乐鉴赏课程现状
近年来，我国中学在音乐课程的设计、制定、实施等方面取得了突出的成绩。在教学的过程中，教育者会注重学生对基本音乐知识的掌握，对学生兴趣培养方面的教学使符合新课标关于素质教育的理念的。但是在日常的教学中，教育者受到其他学科传统教学观念的影响，面对音乐教育中的有关人文思想、音乐背景、文化内涵等方面教学意识薄弱。在教学的过程中更侧重与技巧的教育培养和掌握。学生在课堂教学中在有效教学时间内，很难对鉴赏的音乐作品的创作背景，作品内涵以及作者在创作作品时所表达的情感倾向做出理解。达不到音乐教育中培养学生乐感，提升学生鉴赏能力的目的。在教学的过程中，有些教师缺乏对于课程内容的理解，认为音乐鉴赏就是在课堂上播放音乐作品，并没有从主观上认识到音乐鉴赏课程的重要性。在教学内容上，目前初中音乐鉴赏课程缺乏内容上的创新。教学内容过于老旧，某些曲目理解困难。内容死板，缺乏创新意识。教材内容很难激发初中生对音乐学习的兴趣和欲望。教师也在教学过程中不断遭遇瓶颈和困难，在实现教育目的的过程中遭遇阻碍。在教学过程中，教师仍然采取传统的以教师为中心的传统教育方式，课堂气氛凝重不活跃。初中生正处于心智发育趋于城市的阶段，但是在学习上仍然有着较强的选择性，在传统的以教师为中心的教育过程中，学生很难在学习的过程中进行抽象思考，获得学习乐趣。没有学习兴趣，达到教学目标便也无从谈起。
二、改进初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学的建议
（一）开设趣味课堂，激发学生学习兴趣
初中生正处于人格趋于成熟的阶段，对个性发展的需求使非常强烈的。然而在教学的过程中必然存在着一定程度的枯燥性，加之初中生的学习压力要普遍强于小学时期，导致很多初中生对音乐可展现出学习兴趣，但是却不愿意上音乐课。所以生动形象的教W导入方式显得尤为重要。优秀的教学导入方式能使学生端正学习音乐课程的态度，有助于提升学生的课堂注意力。教师可以运用讲故事、做游戏等方式，吸引学生的注意力。用生动的故事情节将学生导入情境，让学生可以根据音乐去感受音乐作品背后的故事，使学生在音乐鉴赏的过程中更好地感受表达情感。同时，教师在教育教学过程中要正视孩子爱玩的天性，通过生动有趣的课堂活动引领学生在游戏中学习。这样可以增进学生学习音乐的主观意愿，更好地配合教师的教学工作。
（二）丰富教学内容，让学生多听多想
音乐作为一门内容丰富的极致的艺术体验，通过乐曲的演奏去获得人们心灵上的共鸣。音乐鉴赏同文学作品赏析一样，是建立在对不同类型、不同风格作品进行分析鉴赏之后才会养成的自身的艺术倾向和审美标准。所以教师在教学的过程中，不必只拘泥课本上的作品进行赏析，也可以将课外优秀的音乐作品拿到课堂上来进行赏析。在赏析优秀的音乐作品时，可以通过对作者的生平的了解，让学生大致理解乐曲的风格以及作者创作时的情感倾向。在赏析使将乐曲的宏观和微观相结合，不仅要赏析作品的整体艺术内涵，还应结合音乐基础知识，赏析作品经典部分的巧妙之处。随着学生赏析作品数量的增加，可以使学生逐步地提升自身乐感，理解作品主题，培养学生的艺术涵养和审美标准，最终实现培养学生乐感的教学目标。
（三）注重课外教学，发觉学生潜力
课堂教学往往使短暂的，政策的课堂教学进度很难实现培养学生乐感的目标。对于没有参加课外专业音乐培训的学生来讲，课外的优秀作品赏析，提升乐感更是无从谈起。这也是音乐教育中的难题。教师在课堂教学之余，可以充分利用学生的课余时间，组织丰富多彩的音乐教学活动。例如排练演出音乐剧，组织校园内的歌唱比赛等方式。学生的亲身参与更容易激发学生学习音乐的感知。更好的领略音乐的美丽所在。从而在潜移默化、寓教于乐中达到培养学生乐感的目的。在课余音乐教学活动中，教师应该注意学生的闪光点，充分发觉学生潜力，让学生在学习的过程中能更好地展现自身的潜能。对于不同风格的艺术形态教师应采取包容的心态，对于学生喜欢的音乐形式不要简单地进行评判，否则会影响学生对于学习音乐的积极性。
结束语
作为正处于生理和心理逐渐成熟的年龄段的初中生，正在经历人生中最重要的学习阶段之一。学生的行为方式、思维方式的形成很大程度取决于这一阶段的学习内容。在素质教育的大环境下，学生的全面发展已经深入人心，在初中音乐教学中，教师需要树立与时俱进的教学观念，不断创新教学方法，改进教学方式，推进素质教育的发展。通过音乐鉴赏课程的实施，不断地培养学生乐感，树立良好的审美标准，培养学生的艺术情操，发掘学生潜力。综上所述，初中音乐教育和艺术鉴赏课程应当以激发学生的学习兴趣为前提，在寓教于乐中潜移默化地培养学生的乐感。
参考文献：
[1]朱开嘉、以探析初中音乐乐感及音乐鉴赏教学[J]、时代教育，2014，（04）、
[2]杨明玉、声乐教学中乐感的培养DD对歌曲《唱支山歌给党听》教学个案的探索[J]、福建论坛（人文社会科学版），2008，（S2）、
关键词：适应性教育；因材施教；适应发展
中图分类号：G623文献标识码：A文章编号：1674-9944（2019）15-0310-05
1引言
在知识经济飞速发展的现代社会，教育已经成为衡量一个国家综合实力的重要指标。教育是一项与国家命脉息息相关的社会活动，随着社会的发展，人才竞争越来越激烈，受教育者也呈现出日益多元化的个体倾向，教育不能够固步自封，而是应该积极主动地做出相应的调整。因此，教育的“适应性”问题就显得十分重要，它已成为人们普遍关注的焦点。如何增强初等教育专业音乐教育的“适应性”，是初等教育音乐教学改革和发展的重点，也是小学未来人才培养中亟待解决的重要问题。
“适应性”一词最初是生物学上的一个概念，是指生物体对外界环境条件的改变而改变自身的特性和生活方式的能力，适应性运用于教育学领域是指教育的主体（教育者或学校）根据未来的需求，适时、主动地改变自身的特性和教育教学方式，以适应外部条件变化的需要。“适性教育”是一种教育指导思想和理念，是“个性化教育”，是“人本教育”，其思想核心主要体现为：根据学习者自身的差异性来实施与之相适应的最优质的教育或学习行为，从教育学来说，就是要求教育行为要遵循少年儿童身心发展规律，要根据不同儿童的年龄、特点、特长、爱好等来因材施教，适应性教育要贯穿于教育或学习动机（需求）的产生，内容的选择、行为的实施每个阶段。为每个学生提供适合的教育，是尊重教育规律和学生身心发展规律的要求。“关心每个学生，促进每个学生主动地、生动活泼地发展，尊重教育规律和学生身心发展规律，为每个学生提供适合的教育”。是我国教育改革和发展的刚要，为我国的教育改革与发展指明了方向。
2初等教育专业音乐适应性教育概念
2、1适应性教育的含义
什么是教育的适应性呢？在回答教育适应性之前首先要弄清楚教育的本质，也就是说教育的目的究竟是满足于谁服务于谁。教育的本质，古今中外不同的人站在不同的角度，所持的观点也不一样。综合起来可以分为3种。
（1）个人本位论。认为教育首先要服从于人，教育的目的要根据人的发展的需要而制定。强调了人在学习中的中心地位，却轻视了其他的教育因素。
（2）社会本位论。认为教育应该从社会需要出发，根据社会需要决定，而不应该从个人本位出发。过分强调个人对社会的依赖，没有把人作为社会的主体来培养，常常造成对人的发展的束缚和压抑。
（3）个人与社会结合论。即教育在满足个人发展需求的同时也应该以社会需求为导向。這种观点把教育中的人和社会都考虑到了，结合了二者的积极因素。
笔者认为，个人本位与社会本位论相结合的教育观，更为科学、合理。教育的过程中人与社会的关系是彼此联系、相互影响、相互促进的。根据马克思科学社会主义教育观，教育从本质上来讲属于人类的社会活动，其根本目的是培养造人，促进人的全面发展。教育中的两大要素人和社会，不是孤立存在的而是相互联系、相互促进的。从根本上说，教育是对人有计划、有目的的培养过程，是人与社会关系的统一。
适应性教育就是：以人为本，以促进人的发展为中心，根据学生的身心的特点实施教育。“以人为本，全面、协调、可持续发展”的科学发展观，是“中国特色社会主义理论体系”的代表思想，也是人本主义教育理论基础，是适应性教育的理论基础。在整个教育过程中人与社会是相互影响和作用的，受教育者是教育的主体，在教育中个体的主体地位应该得到保证，教育又必须尊重受教育者身心发展的规律去实施教育。
适应性教育理论把教育作为社会大系统中以培养人为主要目的的子系统。教育适应性自产生之时起，它在促进人的发展和通过促进人的发展推动社会发展方面，一直起着重大的不可代替的作用。
初等教育专业音乐的适应性教育，主要是指以初等教育专业音乐教育为研究对象，运用教育适应性的原理来构建初等教育音乐教学的改革和发展理论，并指导具体的实践教学。具体来讲初等教育专业音乐教育的适应性是指音乐教育专业的教育方针、教学理念、人才培养模式、课程设置等教育教学方式必须符合教育对象和社会的客观实际和发展规律，不断完善自身并向前发展。
初等教育专业音乐教育适应性的内涵是：“以人为本”。体现在教育和教学上，就是音乐教育专业要树立一切服务于学生的观念，把学生的发展作为重点目标，适应人的发展，尊重人的天性，做到因材施教。
我国的教育长期以来存在着只注重受教育者对教育的适应，而忽略教育对教育者适应的问题，“尊重人的天性，因材施教”，在初等教育专业音乐课堂实施“适应性教育”，是初等教育专业亟待研究及解决的问题。
2、2初等教育专业音乐适应性教育的意义
音乐教育专业的适应性教育是初等教育永恒的追求。
正如教育适应论认为：人类文化得以世代相传，其根本原因就是教育的适应性使然，适应是教育的首要任务；教育的适应包括作为对生存的“再生”“复制”的适应“维持性适应”，作为满足新的需要，对“变化”的适应“动态性适应”，作为对自己和环境的调整、修正的适应“改造性适应”，作为对“未来变迁的适应”“前瞻性适应”。初等教育专业音乐教育同样也要遵循着教育适应性的原理，积极的适应一切变化和发展。
我国经过改革开放后几十年经济的飞速发展，知识飞速更新，随之而来人们的观念也发生了变化。在多元化的经济时代，对人才的综合素质要求较高。
当今小学倡导各学科之间教学的大融合，倡导“1+X”课程体系，在此背景下小学教师的音乐素养就显得更加重要了，以前那种仅仅是为了培养“教书匠”“孩子王”的教育模式已经不能与当今的社会相适应，社会需要具有较高音乐素养的教师。
目前初等教育专业音乐教育虽然进行了一些改革，但是成效都不大，笔者认为
初等教育专业音乐教育目前需要通过自身的调整，使自身更加完善，而最终适应外界的改变。初等教育专业音乐教育改革的实质就是要解决“需要”与“适应”之间的关系，使初等教育专业音乐教育更好的适应由于政治、经济、科技等发展所带来的社会变化和基础教育改革的脚步，“适应性教育”在一定程度上可以说是初等教育专业音乐教育改革的方向。
从学生的个体来讲，初等教育专业的学生虽然具有一般大学生的共性，但是由于性格、爱好、家庭环境等特点和情况的不同，他们的音乐能力发展是具有差异的。初等教育专业音乐教育也应该尊重学生的差异与个性，找到学生的闪光点，采用适应性教学手段、方法、策略，尊重音乐教学的规律，尊重每位学生的学习实际，发挥学生自身的优势和特点，为每位师范生提供“适合”的音乐教学，为小学培养出高素质的小学教师，是初等教育专业音乐教学需要思考和解决的问题。
初等教育专业是基础教育的母机，承担着培养小学全科教育人才的任务，只有在初等教育专业实施适应性音乐教育，睫高学生的专业能力与社会生存的能力，才能为小学教育培养出素质全面的人才。
3初等教育专业音乐课程教学的现状与问题
教育妻公平，要关心每个学生，促进每个学生主动地、生动活泼地发展，尊重教育规律和学生身心发展规律，为每个学生提供适合的教育。可我国的教育太注意统一性，普遍存在忽略差异性的特点，当教育只强调共性，而忽视了个性的时候，教育就成为了”禁锢”，禁锢了学生发宸的自由和成长的可能。初等教育音乐教学中的也存在这样的问题，具体表现在以下几个方面。
3、1教制内容单一
很长+段时间以来，很多人对音乐教育缺乏正确的认识，认为音乐教育就是音乐技能技术的训练，忽视了它对于培养具有全面性高素質人才具有的重要作用，忽视了它的美育功能，音乐课程在初等教育专业的教学中并不受到重视，这直接导致了课程开设时间短，课时数不足。
初等教育专业所有音乐课程都在一年之内完成，科学方向、数学等方向的音乐课程只开设一学期，开设的课程只有简单的“歌唱”，对小学教学需要的“歌曲演唱”、“合唱指挥”、“班级文艺活动编排”等课程无法开设，这就严重影响了初等教育专业学生获得比较扎实的艺术基本技能，更不用说去根据学生的个体差异培养学生的审美兴趣和审美意识了，每周几课时的音乐教学远远达不到所需要的教学效果及学生今后的任职需要。
3、2教学方法单一
教学努法是教师和学生共同为实现教学目标，完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括了教师“教”的方法，也包括了学生“学”的方法，是教法和学法有机的结合，是教和学的手段，它直接关系到教学目的和任务完成，关系到把学生培养成什么人。在教学过程中，选择能够实现教学目标的教学方法，是教师教学设计必须具备的一项基本功。
音乐教育方式有其特殊性，要根据每个学习个体的音乐基础不同，学习兴趣不同，学习进度不同，学习条件不同等，它的教学教学方式要产生变化，或是针对每个个体的教学方式不同。
初等教育专业音乐课程现有教学方法以点盖面，以集体课的形式为主，采用统一授课，集体练习的方式，这样的授课形式学生进行个别练习的时间和机会都比较少，更谈不上对学生进行“个性化”、“差异性”的教学了。在对待不向艺术基础学生进行的教学上，没有做到因材施教。初等教育专业主要是面向全国普通高中毕业生进行招生，这些来自不同地区普通高中毕业的学生在城乡、地域上的差别等都照成了学生艺术基础的差异；更不用说学生中还有一些是来自高考的艺术特长生，艺术类的一些课程早在高中备考时就已经学过，相对于其他高中升人的学生，他们具有一定的艺术优势，然而，在音乐集体课程的组织教学，教师也很少能顾及、照顾到学生之间的这些差异，采用因材施教的教育方法。在同一内容的学习中，也没有做到因材施教。比如，就歌唱课程而言，每一个学习阶段都有不同的教材和要求，学习之初要求的是气息流畅、支撑好，接下去是咬字准确、发声优美，再接下来是速度、强弱、感情、流畅度等。由于每个学生的模仿能力，领悟能力，练习强度不同，所体现出的问题就不同，学习进度不同，那么教师就不能以点盖面，统一教学。以集体课形式为主的教学方式只会造成学生学习内容单一、枯燥、学兴趣降低，学习进步不大，最终对音乐课程的学习踌躇不前。
3、3教育评价单一
美国现代教育家布卢姆指出评价是一种获取和处理用以确定学生水平和教学有效性的证据的方法。评价是一种价值判断的活动，是对客体满足主体需要程度的判断。教育评价是对教育活动满足社会与个体需要的程度做出判断的活动。是对教育活动现实的或潜在的价值做出判断，以期达到教育价值增值的过程。
教育评价所涉及的范围很广泛。粗略地加以区分，就有学生评价、教师评价、教学评价、课程评价、学校与教育机构评价、教育政策与教育项目评价等方面。如果按劳教育层次加以区分以可以分为基础教育评价、高等教育评价、职业技术教育评价及成人教育评价等方面。按照评价的价值取向分类，可以分为目标取向的评价、过程取向的评价和主体取向的评价。初等教育专业音乐教育课程评价存在比较单一的问题。
3、3、1课程评价主体单一
初等教育音乐艺术课程的评价的主体只是教师，只有教师对学生的评价，没有学生的自我参与，学生总是处于被动的地位，这样的评价不能激发学生的积极性和主动性。
3、3、2课程评价内容单一
初等教育专业音乐课程评价的内容，主要针对的是所学的艺术课程的基本内容和学生成绩进行评价，没有把这门艺术课程是否引起学生的兴趣、是否给学生带来了审美体验等作为评价的内容。
3、3、3课程评价手段单一
初等专业音乐艺术课程评价的手段单一，一般采用的是目标评价模式，只注重结果，而忽视了过程。这样没有考虑到个体差异，单一评价体系不能激发学生的学习兴趣，不能促进学生个性的发展。
当下小学对小学教师音乐素质的要求的不断提高，己经从纯粹的技能要求提高到艺术修养层面，而初等教育专业音乐教师，如何充分利用现有教学条件，打破传统的教学模式与方法，用“适合性“的教育，为小学培养合格的教育人才，是亟待解决的问题。
4“适应性教学”探索
“为每个学生提供适合的教育，”是初等教育专业的发展方向，初等教育专业音乐教育要积极主动地调整教学思路，改变教学手段与教学评价体系，提高教学质量Ⅲ，培养适应社会需求的人才，走适应性教育的发展道路。初等教育专业音乐课程教学中实施”适应性“教学，从以下几个方面人手。
4、1树立以人为本的教育理念
教育理念，将直接影响到音乐教育的教育效果和人才培养的质量。受教育者一学生的发展情况如何，能够反映出教育成功与否。注重人的发展，尊重人的个性，把受教育者放在教育的中心，真正关注学生的成长应该是教育的根本。从这种角度出发，必须把教育的终极关怀定位于人在不断变化的时空秩序中的适应性发展。
初等教育专业的教学无论在教学内容、教学手段、教学方式及家教学评价上，都应该以学自身的情况为依据，以学生未来需要承担的教学任务为依据、以学生未来的发展为依据，就当今教育发展趋势而言，学科融合及创新能力的培养已经成为各个国家的重大战略目标。音乐教育要必须在教学中实施“适应性”音乐教育，提高学生的音乐素养，提高学生运用音乐的能力与水平。
4、2改革教学模式
尊重学生，发展个性，学生之间的差异是客观存在的，在教学中依照教育学理论，改变教学模式、教学手段、教学评价体系，实施“适应性”教学，使教学更加符合学生的实际，做到因人施教，充分调动学生学习潜能，激发学生的学习兴趣，用最有效的手段为小学教育培养出具有较高艺术修养的小学教师。具体实施方法是：
（1）依据差异化教育理论，初等教育专业学生在进行新生人校的时候，就通过迎新文艺演出、艺术团招募及学生的才艺展示观察学生的各项差异，包括他们的音乐基础、对音乐的学习兴趣、学习能力、学习风格和多元化智能水平，并根据这些差异制定出不同的教学方案，从而满足不同类型学生的需求，帮助他们实现充分发展。
具体做法是：分层归类、课外提高与课堂教学相结合。在新生入学的各项活动中观察学生的表现，通过音乐游戏、音乐活动等观察学生对声势、动作、嗓音的模仿与探索的情况，初步了解学生的音乐基础、学习兴趣、学习能力等各项情况，为之后的分层教学及因材施教打下基础。找到具有较突出音乐表现的同学，将他们吸纳进校艺术团，针对性的为其制定教学与培养方案。
同时，在音乐教学中教学中打破原有的以教师为中心的授课模式，在音乐基础教学的同时，以差异化教学理论为指导，开设以“动”为主的音乐活动课，这样的课程，不同基础的学生都能完成，但是完成的情况是和每个同学的音乐素养密切相关的，例如根据问候舞《你好，你好！》中，音乐基础好的同学不仅可以学会舞蹈、歌唱，还能根据需要进行歌唱、动作、甚至是旋律上的创编，这样的课程就是以学生为本，以提高和培养每位学生的能力为目的。
（2）按照美国教育家本杰明·布鲁姆（BenjaminBloom）的目标分类学，思维可以分为六个层次：知识、理解、应用、分析、评价、综合。“知识”是最低水平的思维，是记忆层面的能力，而”综合“是把各种事物用新的或其他方式重新组合的能力，是思维层次中的较高阶段。六个层次的思维水平是教师进行差异教学的基础，在“适应性”教学中，教师将同一知识、技能点制定出不同层次的教学要求，教师根据不同学生的实际情况，对学生不同难度的挑战。这六层次更是对学生进行、差异性评估的基础。
根据分层教学的理论，采用了班内“分层目标”教学、课堂“分组互动”、课外在线“个别化”学习、课后“差异化”“区别评价”相结合的综合教学模式，在教学中，我们采取了集中讲述与分组实练习的教学模式，在小组中让基础好，能力强的同学担任小组长，教学过程中对教师对每位小组长提出与其他同学不同的要求，要求小组长不仅要掌握课堂技能技巧，还要求她能组织自己小组其他同学完成节目的创编与排练，在这个过程中教师要给小组长以更多的指导与帮助，经过这样的学习与训练，那些学习基础好的同学不仅学会了需要掌握的音乐知识，更加在实践中获得了将音乐知识用于实践的综合能力，具有更強的课堂教学的能力，更加能适应未来小学教学的需求。
在音乐教学中还应用分层的教育理念，采用了“个别化”的学习模式。随着网络的普及网络课程的丰富，运用网络来实施“个别化”学习成为了可能。网络在线课程教学模式成为了单一教学方式的补充。具体做法是在教学中采用“翻转课堂”的教学方式，教师用技术资源将课堂上学生需要掌握的教学内容分板块制作成教学资源库，学生可按照自己的音乐基础、根据自己的学习步调，在线上选择适合自己的教学板块进行学习，遇到问题可通过网络互动平台与教师进行沟通，也可以在课上与老师和同学们相互探讨，共同解决问题，在这里教师不再只是知识的讲授者，学生不再是被动的知识接收者。在这种学习环境下可以增加学生和教师之间的互动和个性化的接触时间，可以让更多的学生实现个别化学习，得到“适应性”的音乐教育。。
（3）依据“多元化”的理论，实现多元化的评价体系。主要做法是：①评价主体的多元化。在教学评价时，改原有教师一人的评价就是对学生的最后评价的做法，将学生评价引入教学评价中，采用学生自评，师生互评的评价模式，教师通过学生评价发现教学中的问题，调整教学，学生通过自我评价发现自身不足，让自己得到进一步的提高。②评价内容多元化。在对学生进行评价时，不仅通过考试来考察学生课堂学习完成情况，还通过对学生在“课前三分钟”等音乐教学活动、各类文艺演出的音乐表演活动，班级文艺活动的参与与编排活动情况进行观察，多元化的评价初等教育专业学生音乐实践能力与音乐技能的掌握情况。③评价方式多元化。在评价过程中，采用量化与质化相结合的方法，用观察、谈话、音乐作品与成果分析的相结合的方式进行学生学习效果的评价，并将这些考核结果量化作为平时成绩，与学生的考试成绩一同，形成对学生的音乐技巧与音乐实践能力的综合、全面的评价。
4、3培养适应性教学的小学教师
“教育适应性”理论告诉人们，初等教育专业首先是在培养目标上走适应性的发展道路。初等教育专业音乐教育不论在什么时期，都应该坚定不移地以培养合格的小学教师为重点，坚持师范性与专业性的有机结合，培养能力强、素质高、知识全面、热爱教育事业的新时代的小学教师。
各学科之间教学的大融合、STEAM教学、“1+x”课程体系等已成为未来小学教学的发展趋势，在此背景下小学教师的音乐素养就显得更为重要，初等教育专业音乐教育需要努力培养素质全面的人才，以提高学生的就业能力与社会生存的能力。
未来的小学要求教师素质更高、更全面，除了需要承担文化课的授课任务以外，还有很多课外的文艺活动需要教师指导，如舞蹈编排、班级文艺活动指导、器乐配奏、合唱指挥等能力就是小学教师必备的能力。创新素质也是未来是小学教师的一个重要的素质，有很多艺术实践活动都离不开创新能力，教学中可以用音乐欣赏、小学音乐游戏，演唱、演奏活动，来挖掘与培养学生的创新思维与能力。
但是人的时间和精力有限，不可能涉猎各门学科领域，同时每个学生的兴趣爱好、所擅长的能力也大不一样，初等教育音乐教学的全面发展也不是任何学科、任何知识均等的发展，初等教育专业学生的全面发展应该是突出重点，显现个性的全面发展，也就是培养“一专多能”的综合素质较强的小学教师，来充分满足基础教育新课程改革对未来小学教师的需要。
5结语
初等教育专业音乐教育应该在以人的发展为根本，以社会需求为导向的前提下，走适应性的发展道路，对教育的众多问题进行改革，以推动初等教育专业音乐教育的发展。
初等教育专业音乐课堂开展“适应性”教育的实践告诉我们，初等教育专业音乐教育只有以小学对未来小学教师的需要为导向，以学生为“本”，充分相信每位学生都是具有潜能的个体，根据个体的特点和可能性来促使他們发展；充分的尊重他们，尊重他们的个体差异的现实，在尊重这个现实的前提下去发现、去引导，从而实现每位学生的适性发展。
关键词：新课程理念 初中音乐教学 素质教育 教学效果
在初中音乐教学活动者中，主要包括音乐欣赏、歌曲演唱、舞蹈以及音乐优秀等内容，其对培养学生的音乐素养、创新能力，促进学生的全面发展具有不可替代的作用。在新的课程理念下，初中音乐教学进一步明确了教育的方向和目标，要求教师在开展音乐教育活动时要面向全体学生，坚持“以审美为核心”，重点培养学生的健全人格和创新能力。接下来本文将从更新教学观念、创新教学方案设计、重视情感体验、音乐教学生活化、教学评价方式的转变等角度出发，对初中音乐教学的相关问题进行探索。
一、积极转变音乐教师的教学观念
在新课程理念下，要求音乐教师要及时转变教学观念，不断提高自身的综合素质，以便能够更好地适应新课程改革过程中的各种需要。在初中新课程理念的指导下，教师首先要对自身的角色进行重新定位，要将更多的课堂主动权让给学生，让学生成为初中音乐课堂的主人，自己则主要是充当组织者、引导者、评价这和合作者的角色，充分尊重学生的自和表达权，对学生的音乐情绪进行更好的引导和控制，做到以理服人、以情动人，引导学生在合作、自主、探究的音乐课堂氛围下，更好的感受音乐的魅力以及带来的情感体验，让学生在音乐学习中提高自身的音乐素质，升华自身的情感和能力。此外，要深入贯彻素质教育的各项要求，打破应试教育传统思维的影响，提高对音乐教育的重视程度，避免音乐课时被挤压或压缩等情况的发生。
二、创新教学方案的制定，提高课堂教学的有效性和针对性
初中音乐教育的目的主要是要培养学生对音乐的鉴赏力、感受力和创造力，具备一定的动手、动脑以及创新的能力，初中音乐教师要根据初中生的学龄特点和兴趣爱好，据此制定更加科学的教学方案，这样才能不断提高新课程理念下课堂教学的有效性和针对性，让学生能够循序渐进的丰富自身的音乐技能，不断巩固自身所掌握的音乐知识。例如，在欣赏彝族民歌《远方的客人请你留下来》这一曲目时，教师可以先通过多媒体课件向学生宣讲彝族民众的生活习惯和环境特征，让学生先了解彝族民众的好客心理和周边生活环境，然后再让学生欣赏这一歌曲时，就可以有效激发学生的想象力和对音乐的感知，让学生在轻松、欢快的旋律中感受到彝族同胞的好客情怀，激发了初中生热爱民族同胞以及热爱祖国的情怀。
三、重视学生的情感体验
增强学生在音乐课堂上的情感体验，要求教师要充分利用现有的课程资源，在尊重音乐教材内容和帮助学生学习音乐知识的前提下，引导学生在音乐学习过程中进行情感体验，在潜移默化中提高学生的音乐素养。因此，音乐教师应当在新课程理念的指导下，从引导学生从情感体验的角度出发，要增强音乐教学的艺术性，想方设法提高学生学习音乐的积极性。例如，在开展《欢乐颂》这一课时的教学时，为了让学生更好的体验对这一交响曲带来的心灵震撼，教师应当先对贝多芬创作这首音乐的背景进行介绍，像学生传达《欢乐颂》在维也纳初次演出时的空前盛况以及这首音乐的风格、旋律和欣赏要点，先将学生的好奇心和求知欲进行充分的调动，让学生做好充分的音乐情感体验的准备，然后教师在接下来的音乐教学活动中，引导学生结合曲子的速度和力度的变化，充分发挥自己的想象力和感知力，充分感受音乐的魅力以及给人心灵上带来的震撼。
四、让初中音乐教学生活化，激发学生的学习情趣
音乐来源于生活，又回归于生活，因此在进行初中音乐教学时，教师应当有意识的将音乐同学生的现实生活紧密相连，实施生活化的教学策略，这样可能有效拉近学生与音乐之间的距离，激发学生学习音乐的热情和情趣。例如，在《给未来一片绿色》的教学中，教师可以打破传统的课堂教学方式，将教室内的座次形式改变成“圆形”的座位形式，教室的中间就是教师讲解和学生表演的舞台。在学生学完新歌后，教师可以鼓励学生自己根据自己的生活经历创作新歌词，并引导学生利用生活中的废旧材料自己制作乐器进行演奏，这样不仅可以缩短师生之间沟通的距离，还可以有效培养学生的实践能力和创新能力，让学生深刻领悟到音乐无处不在的真谛，提高学生的创造力和课堂教学效果。
五、实现音乐教学评价的积极改变
教学评价是教学工作的重要环节，也是提高教学质量的重要手段之一。在传统的音乐教学模式下，教师对学生的评价过于随意，评价手段过于单一，甚至存在很多教师的主观因素，这都不利于对学生音乐兴趣和音乐能力的保护与培养，甚至会抹杀学生在音乐创作与探索中的个性与能力。因此，在新课程标准的指导下，教师要积极开展综合性的评价，坚持以激励为主的原则，让学生在综合性的评价体系下获得更多的成功体验和愉悦感，增强学习音乐的动力。此外，音乐教师在开展初中生的音乐教学评价时，不仅要考核学生的音乐学习态度和学习状况，还要考核学生的音乐特长和创新能力，并通过学生自评、学生互评等方式丰富音乐教学评价的主体，促进初中音乐教学质量的稳步提高。
结语
基于以上所述，在初中新课程理念的指导下，初中音乐教师只有积极转变教学观念，对音乐教学给予更高的重视，认真、细致地研究新课程标准的各项要求，将音乐教学与学生的现实生活紧密结合起来，重视学生在音乐学习中的情感体验，让学生能够在音乐课堂上充分发挥自身的聪明才智和创新能力，促进学生音乐素质的不断提高。
参考文献
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[2]邹芸，李育斌、浅谈初中音乐教学中学生自主学习意识的培养[J]、课程教材教学研究（教育研究）
关键词：初中音乐；审美教育；意义；途径
G633、951
在我们的日常生活中，音乐是陶冶情操、传递情感的重要组成部分。不同的音乐，总会给人以不同的情感体验。所以，曾有人说：可以没有朋友，但不能没有音乐。由此可见，音乐对于一个人的重要性。在初中音乐的教学中，教师应当重视音乐的美育功能。所谓的美育功能，是指以音乐艺术为内容和实施手段对人们进行审美教育，以促进人的心灵净化和个性完美的社会实践活动。音乐具有美育功能，这是毋庸置疑的。不同的音乐，给予人不同的情感体验，让学生感受不同的思想和情感，这是利用音乐进行审美教育的重要因素。本文中，笔者结合自己的教学实践经验，重点阐述初中音乐审美教育的意义极其对策。
一、强化初中音乐审美教育的意义
也许很多人都会发现：近年来，各种音乐类的选秀节目层出不穷，如中国好声音。通过认真观察这些音乐类的节目我们会发现一个现象：即选手在比赛的过程中，纵使有再多的歌唱技巧，但如果歌曲中缺乏情感，那也将会被淘汰。所以说：情感对于歌曲而言是比较重要的。这里所说的情感，就是我们文中所谈论到的音乐的美育功能，音乐对人心灵和情感上的震撼作用。由此可见，对于初中阶段的音乐教学而言，教师要想给学生讲解再多的音乐技巧是不现实的。而对学生进行审美教育，则具有很大的可行性。那么，在初中音乐的教学中，审美教育具有哪些积极的意义呢？
1、有利于实现音乐教育的德育功能
在新课程改革不断深入发展的社会背景下，德育教育已经成为教师教学中的重要组成部分。尤其是对于音乐学科而言，更是学校进行德育教育的重要课程。在初中音乐的教学中，教师应当重视音乐的德育教育，陶冶学生情操，全面提升学生的思想道德素质。而在课堂教学中，教师重视音乐的审美教育，本身就是进行德育教育的一个重要体现。因为，审美教育重点是要强化学生对音乐的情感体验，而不是强化学生的歌唱技巧或者给学生讲解大量的理论知识，教师仅仅是通过情感的熏陶，增强学生美的体验和感受，让学生在这种情感的熏陶中，提升自身的思想和情感认识。
2、有利于促进初中音方萄У母母
在传统的初中音乐教学中，很多教师为了省事，在课堂教学中往往会给学生讲解一些干巴巴的音乐理论知识。尤其是在应试教育的背景之下，音乐学科本来就没有受到重视，所以，一些教师的教学往往都是为了应付差事，一些教师直接是让学生“自习”。这样的教学模式，失去了音乐教学的意义。而在初中音乐教学中重视审美教育，可以改变传统初中音乐教学的现状，促进教师课堂教学的改革和发展，实现良好的教学效果。
二、初中音乐教学中进行审美教育的途径
从上面的分析我们可以看出：在初中音乐的教学中，进行审美教育具有很多积极的意义。那么，在实际的课堂教学中，教师应当采取怎样的教学手段，实现音乐的审美教育呢？
1、营造良好的教学氛围，让学生感受音乐之美
情感的熏陶往往需要一定的氛围和环境。在初中音乐的教学中，教师要想实现良好的审美教育效果，需要在教学的过程中，营造一定的教学氛围和教学意境，激发学生的情感，让学生在这样的情感体验下，获取美的体验和感受。例如，一首耳熟能详的歌曲《天亮了》，这首歌曲是2001年韩红作词作曲并演唱，这是一首感受亿万人的歌曲。如果教师将这首歌曲用于初中音乐的课堂教学中，在学生不了解这首歌曲背后所蕴含的故事时，也许只会觉得这是一首普通的歌曲。但是，如果教师在给学生听歌曲之前，先给学生讲解这首歌曲背后的故事，渲染人世间这种伟大的父爱和母爱，让学生为这个故事感动，那效果就不一样了。笔者在教学中，曾经将这首歌曲用于课堂教学，在教学之前，笔者给学生讲解了歌曲背后这个感人的故事，然后再给学生播放歌曲，现场的学生，无一不流下感动的眼泪。这是音乐给人以情感的震撼力量，正是这种情感的震撼，强化了学生的情感体验，也正是这种情感体验，提升了学生的思想和道德素质。
2、培养学生发现美、感受美的能力
将初中音乐与审美教育有机整合起来，是促进初中音乐教学改革的重要举措。在实际的教学活动中，教师不仅要创造美，让学生有美的体验和感受，还要培养学生发现美、感受美的能力。这就是所谓的“授人以鱼不如授人以渔”，学生只有具备发现美的能力，才能够在以后的学习和生活中，利用自己所拥有的本领，发掘一些未知的领域。学生所拥有的音乐审美能力，是强化学生情感体验的重要途径。例如，教师在给学生讲解《采茶舞曲》的时候，教师可以先组织学生进行自主聆听。教师告诉学生“同学们，我们将听一个优美的旋律，你们通过聆听去猜一猜这个旋律描绘的是什么样的情景”。教师为学生播放音乐，让学生闭上眼睛去聆听。在这样的教学活动中，初中学生可以更好地欣赏音乐作品中的美， 并能发现音乐作品的内涵，有利于学生审美能力的提高。
3、结合音乐，提升学生的情感领悟能力
对于初中音乐的审美教育而言，教师要重视学生的情感领悟能力培养。这种领悟能力，是指学生在音乐学习的过程中，要能够悉心体会作者的思想和情感，学会换位思考和设身处地地体会这种情感。学生音乐领悟能力的增强，是音乐审美教育的最终目的。
总而言之，在初中音乐的教学中，教师不能够仅仅给学生讲解音乐理论知识，而应当结合理论知识，强化学生的审美教育，体现音乐的美育功能。这种美育功能的体现，能够强化学生在音乐学习过程中的情感体验，实现良好的德育教育效果，促进初中音乐教学的改革和发展。
参考文献：
关键词：现代素质；课堂教学；品质；能力
音乐教学与学生的现代素质发展具有密切的关系，素质教育的本质要求是促进学生身心的健康发展和综合能力的培养。学生的现代素质是指适应现代社会和个体发展时，应具有的个性特点、品质和综合方面的能力。主要体现在以下几方面。
一、 初中生的现代素质的培养是初中音乐课程标准的本质要求
新课改下的初中音乐课堂教学的主要目标是：净化心灵、陶冶情操，同时促进学生形成健康、高尚的审美情趣，以及积极乐观的生活态度，培养学生的综合素质。在初中音乐教学中，促使学生的身心成长，培养学生积极乐观的生活态度是关键。在音乐课堂教育中，教师要革新传统的教学模式，创造生动活泼的教学方法，培养学生审美能力，从而激发学生的学习兴趣，调动学生的学习动力，在主动参与音乐实践活动中，发挥学生的个性和创造才能，全面培养学生良好的品质和能力。
在现代素质教育中，初中音乐教学对学生的身心健康、个性品质和综合能力的培养起着极其重要的作用。新课改下的初中音乐课程，要求教师培养学生的创造性思维能力、团队合作精神、综合性思维，以及独立分析问题、解决问题的能力，这也是初中音乐教育中的一项重要任务。
二、 初中生的现代素质的培养是音乐教育的重要任务
初中音乐教学的本质是促进学生综合素质的发展和身心健康。在音乐教学中，独特的个性品质是学生现代素质的综合表现，在教学过程中，教师可以创造生动活泼的教学情境，激发学生的学习兴趣，使学生在主动参与教学实践活动的过程中，充分发挥他们的个性特点。健康的身心是学生全面发展的必备条件，同时也是发展现代素质的本质要求。在音乐教学活动中，通过相应的实践活动，如唱歌、舞蹈、演奏乐器，促进学生的身心健康。换而言之，新课改下的初中音乐教学，具有极其重要的健身作用。
新课改下丰富多彩的音乐教学内容，促进了学生独特的个性特点的形成和综合素质的培养，同时培养了学生的团队合作精神。随着经济全球化的发展，团队合作变得极其重要，对学生的素质发展具有深远的意义，也是学生发展必须具备的现代素质。积极开展初中音乐实践活动，有助于培养学生的团队合作精神。
三、 初中生的现代素质的培养是初中音乐教学改革的需要
在新课改下的音乐教学过程中，素质教育的核心是培养学生的综合能力，教师在教学中，应该注重学生现代素质的培养，注重学生的综合能力培养。新课改下的音乐教学，打破了传统单一的以传授知识为中心的教学模式，转变为以发展学生的综合能力为中心的教学模式，全面突出了素质教育的重要性，推动了素质教育的积极有利的发展。
培养初中学生的现代素质，突出学生的个性特点，培养学生的综合能力，有助于培养学生的创新精神和创造性思维能力。在新课改下的音乐教学过程中，有效地发展学生的综合性思维能力和综合素质，对音乐教育的发展具有深远的意义。积极发展学生的个性特点，激发学生学习音乐的积极性，是初中音乐教学最重要的培养目标。传统单一的教学观念的转变，充分满足了初中音乐教学改革的需求。
在新课改下的教学过程中，教师应该转变传统单一的教学观念、教学模式、教学方法和教学手段。音乐教学过程不是向学生传授知识，而是注重学生的能力发展。正所谓“授之以鱼，不如授之以渔”。转变以传授知识为主的教学观念，才能充分地适应现代社会的发展要求，促进学生的现代素质的发展，从而有力地培养学生的综合素质。也就是说，教师应注重培养学生未来发展所需的各项素质，使学生的终身健康得到综合的发展，发挥学生的个性特点和创造性思维能力。
四、 初中生的现代素质的培养是初中音乐教学在时展中的要求
新形势下的音乐教学改革，应该明确初中音乐教学的要求、责任和任务标准，转变传统单一、以传授知识为主、应试教育的教学观念，树立培养学生的现代素质的音乐教学目标，从而摆正初中音乐教学在校领导、教师以及学生个人心目中的地位，提升初中音乐教学在各科教学中的地位，化解初中音乐教学被忽视的困境。从传统的教学模式来看，初中教育主要以应试教育为主，从而导致了初中音乐一直是选修课程，无法得到校领导、教师以及学生个人的重视。由于学生不重视，教师随便教，导致音乐教育无法发挥其应有的重要功能。新课改下的初中音乐教学，作为艺术教育的一部分，应该着重培养具有现代综合素质的人才，初中音乐教学应与时俱进。
新课改下的音乐教育，应遵循三个面向的标准，即要面向现代化、面向世界、面向未来，从而为我国教育改革指明了方向。其中，三个面向的核心是面向现代化，在初中音乐教学过程中，需要具备了现代化的教学模式，才可能面向世界，面向未来，进而促进学生的现代素质的发展。
学生现代素质的培养，是音乐教育中极其重要的一项任务，也是音乐教育者的责任和义务。在新课改下的音乐教育中，教师要全面贯彻教育方针，重视和加强学生的德智体美等综合能力的培养，以及学校美育与艺术教育，使艺术教育成为传统的应试教育向新课改下的素质教育转变的重要途径之一。
五、 结束语
音乐教育作为一门综合性的艺术教育课程，首先要促进学生现代素质的发展和身心健康，音乐作为一门艺术教育，要着重促进学生的审美能力，从而促进学生德智体美等综合素质的发展。在新课改下的音乐教学中，教师应着重转变传统单一的教学模式，坚持以教师为主导、学生为主体的教学方式，全面培养学生的现代素质。
参考文献：
1、蒋春妹、新课程理念下初中音乐教学有效性探微[J]、新课程学习（上） ，2011（02）、