读《白夜行》的时候，我似乎对当年课堂上的教条有了新的认识，也见识到了最直接、最强大的案例。对于拥有如此高超娴熟的叙事能力的东野圭吾，除了五体投地的崇敬之情和自愧不如的嫉妒之心之外，似乎、好像还有一点点透过文字窥探大师、亲近大师的幸福之感。
《白夜行》中国大陆简体版的腰封上赫然写着“同名日剧创造日本20__年度收视率纪录”的宣传语，但事实却是——电视剧版的《白夜行》作为20__年TBS春季档的深夜剧，平均收视率为12。3%，在春季档中仅排名第9，落后于当季富士月九的《西游记》整10个百分点，收拾表现差强人意。20__年初，我因为柏原崇参演的关系，意外地追看了这部剧集，然后在暖意融融的房间里，不寒而栗——是画面和剧情中渗透出来的让人窒息的寒意。将近三年过去了，剧集中的细节早已经模糊，但惟有那股来自心灵深处的寒意至今挥之不去，让我一想起那些冰冷的画面和悲恸的生命，就不自觉地毛骨悚然起来。这样的电视剧，当然不会有好的收视，有谁愿意在深夜心灵最柔软、最脆弱的时候还要经受来自无关生命的折磨呢?
读小说的时候，那股寒气又扑面而来，而且文字所传达出的意境比画面更深更远更有力量。电视剧中，把亮司和雪穗的关系以“爱情”作为诠释，似乎和善了许多;但在小说中，东野圭吾没有对两人的关系作丝毫的解释和评价，他只是勾勒了两人二十年的生命历程，而我们能做的就是从那些匪夷所思的事件中破译自己力所能及和愿意相信的答案：或许是两个绝望灵魂唇亡齿寒的共生，或许是两颗受伤心灵相濡以沫的依偎，或许是两个体无完肤的孤儿愤世嫉俗的报复——有无数个“或许”字里行间流淌着。
“绝望的念想，悲恸的守望”是对《白夜行》整本书最好的诠释。
在读到这本书末尾，以至于合上这本书的时候，我的内心充满了压抑和悲凉，瞪着眼睛再次把最后两页读了几个来回。
在《白夜行》的末尾，亮司被自己用来弑父以及裁纸片人的剪刀，从高处摔下来时刺死。我无论如何也没想到的是在东野圭吾先生的笔下写到雪穗当时的行为动作竟是“她一次也没有回头”。读到这句时，我猛地被人性所震惊到了，雪穗的表演天赋是多么高超，她把自己伪装成了上流社会的女子，甚至几乎将自己也欺瞒了过去，但在从小和自己背靠着背互利共生的亮司狠狠地摔下来并流了一地的血时，她竟是一次头也没回。
我想或许是再高超的伪装也不能使她在这时镇定下心来面对警察的盘问，又或许是她对亮司的死根本不在乎，他对她来说仅是在洗去过往尘埃悲痛而进入渴望的上流社会道路中的一枚棋子，我们不得而知。
同时震惊我的并不是仅此一点，亮司从小到大心甘情愿在黑夜中行走以帮助雪穗除去一切她成功道路上的绊脚石，他为雪穗付出的爱情也足以震撼我的心灵。他的最后那一跃不是失足，剪刀插在了胸口的位置也不是巧合，他只是一辈子都在黑夜中行走着从未见到阳光，最后的一跃他拼了命的把仅残的希望捧上了雪穗面前，也把警官能查到的证据几近销毁断送。
这本书语言没有华丽的词藻，作者用了一种很难以操控的新鲜的手法，以多种人物不同的视角叙述，最后用一根银线将所有故事串联到了一起。还会发现主角亮司和雪穗并没有几句交流，但在读书的同时我们却能隐约地感受到他们双方都在以不同的方式活在对方的人生中。这也是小说构思的一个高明之处，没有先前平铺直叙的伏笔就不会有后面令人揪心的一个个精彩场面，每一处细节描写，每一个转折残忍的片段都真真实实地打动了我的内心。
雪穗说：“我的天空没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对于我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”这是书中点睛之笔，以文字的形式无声地给我们呈现了一个饱受苦痛折磨的女孩形象，同时也将她与亮司剪不断的千丝万缕联系到了一起。这就是她最真实的样貌，不是一个上流社会的女子，而是一个经历了社会丑恶人性洗礼的女孩。
读完这本书，我全新地真切地面对了一番人类社会的丑陋面貌，那些生活在地底人们的恶趣味及人性是如何泯灭，这些我未曾看见的淤泥残忍的浸透男孩女孩年幼无知的心灵，剥夺了他们天真的权力，我一定会尽己所能来抵制这些负面的恶俗。
愿世界上所有人都能“手牵手在太阳下散步”。
高中时候看过朋友推荐的电视剧，对剧情有一些记忆，看书的时候难免会有一些上帝视角，所以一直恨不起来雪穗和亮，真希望是先看到小说，比电视剧更深刻，更悲痛。
两个缺爱的小孩，因为图书馆里的相遇，成为了彼此的“光”，彼此灵魂的依靠。每个人都不是完全正义的，所以才被利用，被陷害，这就是人性，没几个人是真的可怜。
雪穗因为幼年时期被人践踏，一心向往上层社会，不惜牺牲任何人，拼尽一切努力追求名和利，动用一切资源为亮创造存活于世的财富，隐瞒和掩饰亮的种种罪行，耐得住寂寞才能守得住繁华，她的可悲之处是所有感情都见不得光，装得太久，早已不懂爱，需要超出常人的意志力带着失去“光”的阴影，苟活于世。
亮的“光”是雪穗，因为爱的太扭曲，所有会使这光暗淡的障碍都要全数清除，为了使雪穗更强大的发光发热，完全牺牲了自己，就像一个谎言需要十个谎言去掩盖，周围人和环境的步步紧逼，促使他犯下一个又一个罪行，终于暴露了自己，最后毫不犹豫地牺牲了自己，保全了雪穗，可以说只要雪穗在人间行走，亮就永远见不得光。
让我不得不想到了，这才是真的“人间失格”，生而为人，他们欠多少人一句“对不起”，但又有多少人，也欠他们呢。
东野圭吾最出名的一部推理小说，并在20__年被搬上了小荧幕。盛名之下，国庆假期我也拜读了这部小说。
30万字的小说，花上4~5个小时就能念完，不过有一股郁结之情堵在心坎上，久久难以舒畅。类似的感受，若干年前读完安妮宝贝的处女作《告别微安》后曾出现过。由此可见东野先生着实是个具有破坏力的作家。
日系推理小说给人感觉一直是不咸不淡不温不火，着重揭示时代特征与人性挣扎，推理过程反倒不会太曲折，一般前3页凶手必定出场。然后带着各类闪闪亮的破绽告诉看官“我是大BOSS。”(请参照流星之绊三浦友与出场一幕)。么有了与作者PK想象力与逻辑分析力的乐趣，推理小说也就只能纯粹作为一部文学作品来欣赏了。
白夜行的人物设定与行文线索同日本另一推理小说大师松本清张的名作《砂器》颇为相似。主人公年幼生活坎坷，遭遇非人的磨难。成长道路曲折辛酸费劲心机出人头地。然后身边有一位影子警察锲而不舍的追缉真凶，破案的背后是对人性的探索与救赎。年幼时有过悲惨遭遇的少年成人后大多与社会格格不入，逻辑思维与常人不一样，即便伪装再好，稍有不慎全部报销。机关算尽亦无用，只是越陷越深。不禁让人感叹宿命，许多事是无可奈何天注定。
故事跨越了20年，从70年代的经济高速发展的日本写起到21世纪初为止。可以从各个小章节中明晰辨认出各个时代的明显特征。70年代，经济高速发展，社会及人性都在极度自负与自卑中摇摆。失衡的心态让人守不住道德的底线，纷纷坠落悬崖，害己害人。80年代，电子信息行业异军突起，股市房市大热，中期泡沫经济形成。各类新鲜事物闯进了人们的生活，信息化的加速发展给各个领域的企业也带来了技术与管理上的新要求。90年代，泡沫经济破灭，但遗留下来的奢华风尚依旧残存。各类为年轻女性提供高级服务的行业依旧红火。依附着这些时代的产物，故事一路发展。普通人只有积极应对时局的变化才能在这场游戏中玩的如鱼得水，雪穗与亮司无疑是其中的另类赢家。东野的布局恰到好处，毫不突兀，慢慢推进故事发展，娓娓道来时代变迁。
06年TBS电视台将这部大作改变成11集多拉马，搬上了木九剧场。菜花与山田的表演可圈可点，只可惜编剧把它处理成了家庭伦理催泪弹，使得它雷声大雨点小，收视率与影响力都不及当季的其他多拉马。对比过去的砂器，黑革记事本以及后来的伽利略与流星之绊，这部真是最吃力不讨好的一部。小说改编成剧，选材还是要慎重。
国庆之前将军说她用一小时看完《信》后用了一下午消化情绪。此时此刻我也在挣扎该不该将《嫌疑犯X的献身》与《变身》也一并郁结掉。
日本推理小说，第一次看这种类型的小说，非常吸引人，这本书让我读了很长时间，因为总是要寻找时间的小小空挡，所以看这本书的时间跨度很大。也就让我产生了很多思索的空间，边读边想，比如洗澡、乘电梯、打扫除时，脑子都可以清晰的思索接下来会发生的事情。所以我看书绝不看简介，这样看起来才能有更多趣味，因为我不知道接下来会发生什么。自己也好像成了作者或者侦探，事件的真相是自己慢慢打开的。
故事起因是一起废弃大楼被杀的中年男人，典当行的老板。接着出现的人物，被害人的儿子亮。死者生前最后拜访的贫困母女，尤其是那个11岁的小女孩雪穗。
随着雪穗母亲煤气中毒死亡，案子就这样被悬在了那里，慢慢长大的亮和雪看上去是完全陌生且平行的两个生存轨迹。
雪被条件好的姑妈收养，上了很好的私立中学，亮高中毕业为求生存而辍学。雪一帆风顺的成长总伴随着很多意外的事件，比如好友被袭，身边男友所从事经营的学术资料被盗……
结局是变态的不可思议，又另人同情，同时又感到终于结束的放松以及对未来还要发生的隐约的担忧……