当赏读完一本名著后，相信你心中会有不少感想，需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。可能你现在毫无头绪吧，下面小编给大家带来《失乐园》读后感领悟书评范文，希望大家喜欢!
“广阔无边的大海上，太阳渐渐隐入海平面。落日的余晖像鲜血一般洒在海面上，久久萦绕不曾散去。一阵狂风吹过岸边的樱花树丛，无数的花瓣像雨点一般打在水面上，引起小小的涟漪。最终，夜幕降临，一切归于平静，好像什么也没发生，也好像什么都已经发生过了。”读完渡边淳一的《失乐园》，我的脑海中立即出现了这样的画面，在我看来，这场景是对久木和凛子最好的告别。
看完这本书我不禁要问，爱到底是什么?小说的一开始，凛子便在欢愉之中突然发出了“好可怕……”的呢喃。可怕的是什么?我想，可怕的是爱。是爱，让楷书一般端正秀丽的凛子沉醉于鱼水之欢;是爱，让年过半百又职场受挫的久木重燃生活激情;是爱，让两个人毅然决然地选择了死亡……这么看来，爱是罪恶，爱也是让人焕发青春的'良药。
这两个中年人在爱情中忘记了自己的身份，忘记了自己的责任，也忘记了社会的道德，他们的爱是纯洁的，而正因为这份纯洁，他们才会不顾一切地想要把爱延续下去。有过感情经历的他们都清楚地知道，感情不会一成不变，随着时间的流逝和关系的持久，爱情再也不会像最初时那样纯正而强烈。
为了永远留在最迷恋的爱的乐园之中，他们选择死亡，以这种刚烈的方式使他们的爱情保鲜，永不变质。这种观点和张爱玲不谋而合，张说：“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。一个红玫瑰，一个白玫瑰。取了红玫瑰，久而久之，红的变成了墙上的一抹蚊子血，白的还是”床前明月光“;取了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”爱情，大抵如此，总会变，总不能长久。
我所看到的久木和凛子的爱也是绝望而炽烈的，每一次见面都十分难得，因而每一次相见都以一种近乎绝望的心情紧紧缠绕在一起，恨不能把对方揉进自己的体内。无论是飘着樱花的房间，还是镰仓的夕阳下;无论是涩谷的出租屋内，还是中禅寺湖边的雪地上;无论是凛子父亲离世后的夜晚，还是两个人的时期败落之后，每一次相逢，必是用全部的身心牢牢抓住对方，这是爱的绝望和炽烈，因为爱，所以害怕失去，所以用力抓紧。
贯穿小说的还有另一个真实的故事——震惊全日本的阿部定事件。阿部定对老板石田吉臧的爱情使她疯狂地想要和他永远在一起，最终选择了杀死自己最爱的人，并带走了自己最宝贝的部分。这两个人就像镜子中的凛子和久木，虽然结局不一样，但爱的性质是一样的，爱的炽烈也是一样的。
在真实事件的烘托之下，凛子和久木的爱似乎也变得真实了，它可能发生在很多人的身上。每个人都渴求爱，每个人都希望遇到与自己在性与灵两方面达到深刻共鸣的人，但现实的生活中我们似乎很难抛开世俗的道德、责任。当压抑感达到顶点而真爱又恰巧出现的时候，人们可能就会像水中即将溺死的人抓住旁边的稻草一样拼命珍惜。我并不鼓吹真爱无罪论，也不鼓励出轨，但我们的确缺少凛子和久木那样的在真爱面前的决绝和炽烈。
最后的最后，爱情流落到了轻井泽，紧跟着又是一个炽烈的爱情故事：1924年，当时的文坛宠儿有岛武郎和《妇人公论》的漂亮女记者波多野秋子在轻井泽的朦胧的雨季双双情死。似乎是追随“先驱”的步伐吧，凛子和久木也在爱情的无所畏惧之中，在性灵欢愉的顶峰，含着满足的笑容喝下了对方喂下的毒酒，永远地拥有了对方。
樱花雨不停地下，开满了一地的感伤。夕阳红得像血球，炽烈、悲壮得结束了一天又一天的旅途。爱情就是如此，感伤又绝望，炽烈又悲壮，牵引每一个尘世的人，走向自己的未知的前路。
我看书有个习惯，看到好的一定喜欢推荐给别人，推荐给我觉得适合看这书的人，读失乐园有感。但是对于这本《失乐园》，我承认这是一本好书，但是我真不想自己周围的人再看到这本书，此时我真心希望我是全世界最后一个看过这书的人。
书里讲述的是一个爱情故事，但我是第一次从某个爱情故事里，读出了一种打心底让自己害怕的东西，我不是个胆小的人，但真的是打心底的害怕。爱情这个原本很好听的字眼，在这里变成了一种极端自私的，暗含着毁灭这个剧毒的东西。
我承认这个故事里的爱情，是真正的爱情，真正理想意义上的爱情，几乎没有瑕疵。像巴洛克建筑一样的华丽，但是这个所谓的“真正的爱情”，摧毁了男女主角几乎全部的生活，包括家庭，包括工作，包括社会地位，包括朋友，包括儿女甚至包括父母，使他们完完全全的掉入了只有两个人的性世界里，这个所谓的“真正的爱情”甚至可以让人对生命的执着都渐渐淡薄了，觉得死并不那么可怕了，甚至和自己亲近起来了。
久木和凛子的爱，从精神领域角度说，可以说是至死不渝的，连神灵也阻止不了的纯情之爱。但是回到道德层面上，的确是越出常规的极其不道德的无耻行为。能同时用上这样两个极端的、似乎一点都没有联系的形容词的东西，而且拥有如此夸张的对立面的事物恐怕也只有爱情了。
书里还有另外两段爱情，阿定和他的爱人，秋子和武郎情，最后他们都死了。按照书里的意思可以理解为他们死的很幸福。他们都是选择在爱情到达顶点的时候结束彼此的生命。但是人们通常把他们的死看做疯狂或悲惨的结局，这是因为人们看到的是外在的形体，而死去的人却是在无比幸福的彼岸世界。
爱情是自私的，爱情的自私程度可以跟爱的深浅形成正比。也就是说，爱的越深，人就会越自私。久木是深爱凛子的，所以当他去跟自己的妻子、女儿做人生最后的诀别的时候，面对相处了三十多年的亲人，他甚至都没有一丝犹豫。美丽的爱情似乎一下子变成了魔鬼一样的恐怖事物，本来是因为爱情而建立起来的婚姻、家庭关系，也是因为爱情而被摧毁的干干净净、片甲不留。
人生的轨迹就像是一个抛物线，有起点，有最高点，也有终点，有在最高点的快乐和幸福，也有走到终点的失落和悲伤。书里的价值观就是：一个玻璃杯抛出去，慢慢越来越高，到达顶点后，突然撞上一个什么东西，撞得粉身碎骨，这样这个人生轨迹便只有上升和到达顶点的那一段，而没有了后面一段的失落与终结。在爱情到达顶点的时候男女主角选择结束彼此的生命，这样便没有了时间长了以后感情的慢慢变淡、最终消亡的这个过程。似乎真的很美，但是同样美的让我从最心底的地方产生害怕。也许是我真的是没有那样的境界，当然我也不想有。
这其实也无形中揭露了一个事实，人类的这个社会里，根本没有所谓永恒的爱情，男女主角爱到那样的死去活来，爱到真正是放弃了一切，但是，他们就在这样的心态下都还是觉得这份感情最终也是会消亡的，所以他们选择在爱情到达顶点的时候把爱情用死亡这个东西来终结掉。这样美好便被永远的定格在了那个顶点处。
时间真的是可以摧毁一切的，爱情算是什么?时间连宇宙都可以摧毁掉，何况是渺小的地球上的人类，何况是渺小的人类那微不足道的感情?
最后，还是那句话，看到这篇读后感的人，别去看原著，真的，别去看，没有一点好处的
相比于作者渡边淳一，我发现还是更喜欢村上春树一点
起风了，好好活下去!
看完《失乐园》，是否有人像我一样，一下子看到了爱情让人恐惧的一面，有一颗追求自由和快乐的心是人类的本能，也是人类身上最危险的因子，。日本是一个对性文化高度包容的国家，当那些热辣的文字刺激着读者的感官的时候，随之而来的，是完全不同于浪漫言情小说的对心灵的震颤。我们应该庆幸，这毕竟不是一本只有赤裸裸的欲望而没有灵魂的作品，它的价值就在于其中禁忌的爱情，以及为爱幻灭的勇气。
渡边淳一将爱喻为世界上最美的事，就连为伦理道德所不容的婚外情，在他看来也是可以触及到人类追求爱情的极致的。女主人公凛子不会后悔自己背弃丈夫选择爱情的行为，因为对自己的心坦诚原本就不是犯罪。灵与肉是极端的矛盾，不管科技多么发达，社会多么进步，人依然是从蛮荒时代进化而来的动物，人性不变，这个世界才有那么多古老的命题。
太多的时候，人们谈及本能和欲望时的态度都是隐晦而又艰涩的，仿佛碰触到了某种极其肮脏的东西。然而，现实生活中，太多的人确实是轻易就能突破单纯的理智束缚，一个个原本道貌岸然的君子，原本亭亭玉立的淑女，一瞬间都会变成掠夺的禽兽，其实，人性真的就是赤裸裸的。
渡边淳一敢于揭开这个丑陋的创疤，让读者看到每一个隐藏着的不美好的自己，他本人就是勇敢的。同样，由于作者的勇敢，他笔下的人物自然也是勇敢的，相爱到死，试问这是一种多么炽烈的爱情。它在黑暗无光的地方悄无声息的孕育，将人的寂寞、脆弱无限地放大，爱情是一种了解、支持、慰藉和救赎，而另一个方面，同样不能避讳爱情霸道的占有欲。一对勇敢相爱着的人，在彼此身体得到最高愉悦的同时双双奔赴死亡，这样的壮烈，是会让很多正常人、正经人觉得疯狂甚至变态的，但是，对很多求爱而不得的人来说，他们简直让人嫉妒。
从古至今，有多少关于殉情的文字是那么凄美而哀伤，但是，渡边淳一偏不，他要告诉世人，爱就是爱了，太理智和太清醒归根结底都是不够爱。这个有点偏执的男人，他就是要解放人类的身，继而解放人类的心，用他当过整形医师的手，重塑对爱情的审美。
曾经，也有一段死后也不能将之分开的感情，那是《巴黎圣母院》中的伽西莫多和爱斯梅拉达，如今，《失乐园》中的男女主角也紧紧相拥，回复到人类的原始状态，或许你认为我玷污了神圣，那么，原谅我吧，因为，爱情它没有贵贱。
《失乐园》是弥尔顿晚年口述创作的第一部叙事长诗，也是诗人最伟大的作品，在文学史上常与荷马史诗、但丁的《神曲》相提并论。它的题材主要取自圣经《旧约?创世记》。在《圣经》中，人类失去乐园的故事只有寥寥数语，弥尔顿却以惊人的博学和丰富的想象把这个简单的故事演绛成了长达12卷的宏伟史诗。
长诗的情节由两条线索相互交织而成，一条是撒旦率众反叛，被贬入地狱，他立志复仇，引诱人类堕落，最终受到严惩;另一条是人类的始祖亚当、夏娃的诞生、堕落和失去乐园。两条线索通过撒旦引诱夏娃偷食禁果的情节联系起来。诗歌的主旨，根据诗人自己的说法是“申明永恒的天命，对人类证明上帝的公正”，然而诗中的上帝却并不可亲，形象也不清晰生动，反倒诗中那位堕落天使——撒旦被描写得有声有色，成为长诗中最引人注目的角色。诗人倾注了自己作为一个坚定的资产阶级革命家的政治激情和革命理想，将撒旦塑造成为一个意志坚强，敢于蔑视权威，有着不屈不挠的勇气的叛逆者。对于这个形象的刻画，诗的前半部分和后半部分很不相同，当撒旦决心采用诡计复仇，附身于毒蛇去引诱无辜的人类始祖时，他的形象就使人感到猥琐可鄙了。
也许史诗真正英雄是那两位可亲可爱的人类始祖——亚当和夏娃。他们的形象寄寓着诗人对理想人格的企盼;他们的爱情抒发了诗人对理想婚姻的赞美;他们的故事则展现了一幅人类从理想的云端走向坎坷的现实的壮阔图景，体现了诗人对人类命运的严肃思考。
整部长诗规模宏伟、想象丰富、情节生动、语言瑰丽。长诗采用抑扬格五音步无韵英雄诗体，创造了如江河奔流般碎碟流畅的节奏和音响;结构上采用典型的史诗技巧，从倒叙开始，层层深入，主次分明。诗歌不仅有波澜壮阔的叛乱场面的展示，也有对亚当、夏娃生活细节的捕捉，更有对乐园里自然景物的优美描绘，使作品兼有恢宏壮阔和柔和细腻之美。
全诗共有一万多行，这里选取了反映亚当、夏娃堕落前后生活的代表性诗段来欣赏弥尔顿如何用诗的语言讲述人类原罪的由来。
看《失乐园》的介绍，以为两个人搞婚外情的人，为了表明爱的决绝，才双双殉情。整本书仔细读下来，却发现并非如此。
两个人非常相爱，尽管都已经是有家室的人，但爱情不能让人怀疑。然而他们之所以走上绝命的道路，是因为放不下对爱情的失望。想当初，他们也是心甘情愿地和结婚对象盟誓的，并且也有过甜蜜而温馨的爱情生活。然而随着日子的增加，爱情中关于激情的成分渐渐消退，有的家庭因为缺少激情，甚至连亲情都不复存在，就如凛子的家庭;而有的家庭，虽然没有激情，亲情却变得浓厚起来，就如久木：虽然彼此冷淡得没有什么交流，但是就在临别时，夫人还是给他准备好了入秋的毛衣，而他，也因为不舍几十年的“家”，迟迟不肯在离婚协议上签字。
而此时此刻深深相爱的两个人，并非因为家庭的牵绊没有结合，只是因为意识里害怕甚至说很明确地知道，就算如此深爱，也不会长久。因为爱情终究是会随着时间的延长而惰怠的。
所以说，他们的死，与其说是因为恐惧于世俗的不容(其实世俗的不容多半是起源于过多的嫉妒)，不如说是对于爱情没有信心，所以干脆不如“在最幸福的时候”彼此拥有，再不分开。
我从小说中还体会到的一点是，爱情确实是一种不能缺少激情的短暂幸福。不管是少年时的恋爱，婚姻前的恋爱，还是婚外情的恋爱，彼此能够享有爱情的甜蜜和痛苦，也不过是短短2年的时间。之后的日子，不管是结合，还是分开，所感觉到的只剩下爱情的倦怠。婚姻，只是因为各种契机而造就的结合，并不能说明，结婚的那个，是自己唯一爱的人，或者说最爱的人。好在，结婚后，彼此因为经济的联合、生活的照应，多了一份比爱情更能持久、更加实在的亲情。
因此，凛子和久木的殉情，似乎是在告诉我们，最为幸福的爱情，要么在高潮时通过生离死别定格为永恒(就好像拍了照片一样)，要么，就只能落得个慢慢倦怠为亲情、友情或者无情的结局。
凛子专门去看过久木的夫人，她的感触是“她也是那么好”。这更加坚定了她对爱情不能持久的认同。于是，因为放不下对爱情的失望，她选择了“定格”。而总是描画着凛子先生英俊外表的久木，亦是如此。
于是，当爱情一时之间成为他们的生活重心时，他们选择了死。