渔夫和金鱼
渔夫和他的老婆住在海边的破草篷里，生活十分穷困，渔夫每日到海边打鱼为生。这一天从早到晚，他撒了一次又一次网，网网落空，最后捞上来一条小金鱼。小金鱼向渔夫苦苦哀求：“老爷爷老爷爷，只要你放了我，我会满足你所有的要求。”而善良的渔夫没有提任何要求就把小金鱼放回了大海，然后拖着空网回了家。
他的老婆正坐在破草篷前用破木盆洗衣服，看到渔夫空手而归，便责问他为什么一无所获？渔夫讲了关于小金鱼的事情。老太婆听了，训斥他说：你个笨蛋，哪怕你要个木盆也好啊！我的洗衣盆都已经破了。第二天，渔夫来到海边，呼唤：“小金鱼。小金鱼”。小金鱼游出海面说：“老爷爷，有什么需要帮助的吗”渔夫对他说：“我的老婆让我要一个洗衣盆。”小金鱼回答：“你回去吧，你们会有新木盆的。”
渔夫回到家里，老太婆已经坐在一个崭新的洗衣盆前洗衣服了。看到渔夫回来，她不但没有因为得到木盆而满意，又接着训斥：“你没看到我们的小草房又破又烂吗，你应该去向他要一座大房子。”第二天，渔夫来到海边，呼唤：“小金鱼。小金鱼”。小金鱼游出海面说：“老爷爷，有什么需要帮助的吗”渔夫说：我的老婆让我要一座大房子。小金鱼说：“你回去吧，你们会有一座大房子的。”
渔夫打完鱼回到家里，看到老太婆已经住在一座的大房子里了。但是，老太婆还不满足：“我们为什么不能住在宫殿里呢？你回去对小金鱼说，我要当女王。”渔夫没有办法，又来到大海边呼唤小金鱼。呼唤：“小金鱼。小金鱼”。小金鱼游出海面说：“老爷爷，有什么需要帮助的吗”渔夫说：“我的老婆要当女王，要住在宫殿里。”小金鱼摇着尾巴说：“你回去吧，你们会有宫殿的。”
渔夫回到家里，老太婆已经成了女王，在巍峨的宫殿里坐在高高的宝座上。然而，老太婆还不满足，训斥渔夫：“你赶快回到海边去，告诉小金鱼，我要当海上的女霸王，我要让小金鱼每天侍候我，听候我的吩咐。”渔夫无奈地回到大海边呼唤：“小金鱼。小金鱼”。小金鱼游出海面说：“老爷爷，有什么需要帮助的吗”渔夫说：“老太婆要当海上的女霸王，还要让小金鱼每日来侍候她，听候她的吩咐。”这一次，小金鱼什么话也没有说，尾巴一划，就沉入了深深的大海。
渔夫等啊等啊。。没办法只有回到了家里。金碧辉煌的宫殿无影无踪，面前还是那间居住多年的破草房，老太婆还坐在草房前用破木盆洗着衣服。
一、创设童话剧环境幼儿园是学习兴趣培养的基础阶段，对于幼儿未来发展有深远影响，由于幼儿年龄较小，容易受外界客观因素影响，营造良好的语言学习氛围，十分有必要。
就营造学习氛围而言，创造童话剧的环境能够充分激发幼儿好奇心，激发幼儿内心展现自我、表演的欲望，潜移默化中养成良好的语言学习习惯。幼儿园的幼儿视觉神经较为敏感，通过童话剧表演形式能够在视觉方面激发幼儿参与兴趣，为幼儿构建一个童话般美好的世界，幼儿能够同自己喜欢的动漫角色亲密接触，自由表演，使想象力飞跃。
由此，可以通过提供童话书籍，以图文并茂的形式激发幼儿学习兴趣，提升阅读能力。教师可以为其提供画纸和画笔，学生将自己想象出来的画面描绘出来，并将其作为班级壁纸，达到一种良好的视觉效果。
此外，幼儿园在创设童话剧环境中，结合教学实际需求，加大对教学设施的投入，更好地为幼儿营造童话剧氛围。二、搭建童话剧舞台创造童话剧环境后，能够充分调动幼儿学习积极性，搭建童话剧舞台，就是让幼儿更加切身地进行语言表达，在舞台上更加充分地展现自我，实现自我价值。
幼儿园可以定期开展舞台剧目表演，选择幼儿熟知并且喜爱的故事情节，幼儿可以通过自由发挥表达对故事的理解，激发创造力和想象力，从而全身心地投入其中。在童话剧表演中，一定程度上能够加强幼儿语言表达能力和思维拓展能力，以及幼儿之间沟通和交流，营造更加和谐的语言学习氛围。
童话剧表演，首先需要搭建相应的舞台，准备道具，通过更加绚丽多彩的舞台道具营造舞台环境，在充分吸引幼儿兴趣的同时，潜移默化中激发幼儿对自我价值的肯定，提升幼儿的实践操作能力。在舞台上，幼儿即是舞台的中心，由幼儿自己塑造的各种形形色色动漫形象，能够大大满足幼儿的表现欲望，提升表现水平和语言表达能力。
可以说，舞台是一种另类的幼儿教学课堂，能够让语言学习变得更为生动形象，激发学习兴趣，对于后续教学活动的开展有更为深远的影响。三、举办童话剧文艺演出幼儿园童话剧表演中，教师首先应明晰自身的引导作用，由于幼儿年龄较小，因此一些事务的组织和安排，均需要教师亲自操作。
教师最主要的目标，就是为幼儿们提供更加充分的童话剧表演，设计表演形式，并教会幼儿如何表演人物形象，在表演的同时展现自我价值，提升语言表达能力。童话剧表演所选取的故事内容，可以由孩子们自己进行挑选，讲述自己喜欢的故事，由教师在其中筛选教学意义更为突出的故事内容，加以改编，作为幼儿表演的素材借助多媒体等现代信息技术，在课堂上为幼儿播放，提高幼儿对舞台表演的理解力和兴趣。
最后，将幼儿分组，由教师进行指导和训练，排练相应表演节目，以比赛形式激发幼儿参与积极性，使其全身心投入其中。这种童话剧表演形式，不仅能够激发幼儿学习兴趣，而且能够促使幼儿综合素质全面发展，潜移默化中养成良好的学习习惯。
儿童话剧是一门综合艺术，通过轻松愉悦的表演，孩子在语言、艺术、社会各个领域都能得到发展和提升。
我园尝试将童话剧创编引入孩子的语言教学活动，从孩子喜爱的动画片卡通角色为切入点，引导孩子结合已有经验体验童话剧创编的乐趣。童话剧的游戏活动包含剧本的创编设计、舞台布置、道具准备、集体排练、正式演出等，这都是各种能力的体现，是最富有教育性、趣味性、娱乐性的活动，当然也就成为最受孩子欢迎的文艺活动了。
快来看看我们的精彩表现吧！我爱表演：孩子们通过肢体语言展现对角色的感受。每个孩子都是天生的表演艺术家！我来编剧：孩子们认真的态度和整合自己生活经验的能力是令人感动的。
这是孩子在讨论和绘制情节。创编童话剧应该是孩子自主自愿的一种创造性活动，我们尽力建构轻松、活泼的活动氛围让孩子构思创造，别出心裁，标新立异，发挥创造潜能。
我会导演：孩子正在布置场景进行创编表演。最重要的是孩子们愿和的主动意不断的挑战自我，这都是最美的历程。
孩子在创造性戏剧活动中，要把自己完全放置到某一个角色上，揣摸角色的心理，自己创作对白，自由地表达自已内心深处的思想、感受，这样使得孩子自身的创造力得到了充分的发展。同时在扮演中孩子更能分享到别人的感受和认知，会逐渐改变他们对周围事物的偏见。
随着表演次数的增加，孩子们的情感得到释放和宣泄，攻击性强的孩子变得会越来越平和，胆小紧张的孩子则变得越来越勇敢了。粉墨登场：经过了许多辛苦的准备，到了我们正式演出的时候。
漂漂亮亮，热热闹闹，都是我们努力的结果。我们需要大家鼓励的掌声和我们精彩的演出一起合奏！孩子园童话剧创编活动是开放式的，不同的孩子群体因为经验情感、智力结构的差异完全有可能在同等条件下产生完全不同的情节解读，形成多种的剧本。
所以创编童话剧活动要坚持以孩子为主体，在教师提供的开放性情景下用表演的形式释放情绪情感，重整认识经验，升华并完善自我，在认知迁移中拓展孩子们。
1（一）幼儿自身发展的需求《幼儿园教育指导纲要（实行）》指出，要引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣；提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验。
幼儿童话剧综合了文学、美术、音乐、舞蹈、建筑等多门艺术门类，它是一门天然性的、综合性艺术。幼儿天生喜爱假装和幻想，天生是导演，天生是演员、剧作家和导演的集合体，他们身上潜在的戏剧天性需要一种理想的教育去呵护、激发、引导，童话剧表演过程就是让幼儿在相互合作的群体工作中，学到知识，丰富情感，学会合作，成为自信、开朗和善于表达自己的全面发展的人。
（二）幼儿园教育发展的需求纵观我园艺术领域活动的开展，美术、音乐、文学活动长久以来倍受重视，相应的教学研究开展得也很深入。但我们常常把它们分裂开来组织，幼儿的童话剧表演也常常被老师理解为纯粹的故事表演，往往把关注点放在语言、动作的表演环节上，没有看到幼儿有做导演、做道具师等多种内在童话剧创作要求，幼儿始终处于被接受者的状态。
当谈到\"幼儿童话剧\"相关的活动时，常常局限于一些以成果为主的表演，对于幼儿童话剧表演的实质存在着相当模糊的概念，从而使童话剧表演所蕴含的特有的教育功能和教育价值被埋没了。为使教师明确幼儿童话剧表演的内涵，积累开展此类活动的有效经验，充分发挥童话剧的教育魅力，促进幼儿全面成长，特开展此项研究。
（一）幼儿童话剧表演的操作定义幼儿童话剧表演是指幼儿通过对喜闻乐见的经典童话的感受、理解，运用生活经验，发挥自己的想象进行创造性表演的活动。（二）幼儿童话剧表演与相关表演活动的区别21、幼儿童话剧表演与故事表演的区别故事表演关注的是幼儿对故事角色语言、动作的完整再现；而童话剧表演关注的是幼儿如何运用生活经验，发挥想象，创造性地表演。
2、幼儿童话剧表演与表演游戏的区别表演游戏是幼儿自发自主的游戏活动；而童话剧表演强调教师的指导作用：教师引发并推动表演的进展。3、童话剧表演与剧场表演的区别剧场表演是以成果展现为主，关注结果；而童话剧表演更关注幼儿的表演过程。
根据《幼儿园教育指导纲要》所规定的幼儿园教育目标和幼儿童话剧表演的基本理论，试提出以下幼儿童话剧表演的目标：1、培养和发展幼儿对童话剧表演的兴趣，增进幼儿对童话剧表演的了解，引导幼儿感受、体验、理解、表现、创造，提高幼儿的艺术综合素质。2、引发、支持幼儿主动尝试，自主表达，让每个幼儿都能充分7现自我、发展自我。
3、转变教师观念，打破传统\"教\"和\"学\"的模式，突出幼儿的主体地位，为每一位幼儿的多元智能发展创造条件。（一）创设良好的童话剧表演环境。
环境对幼儿身心发展起着不可忽视的作用，创设一个充满童话剧氛围的生活和学习的环境，使幼儿在不知不觉中受到艺术的熏陶和浸染。1、幼儿园整体环境的创设将一些幼儿喜闻乐见的经典的童话故事呈现于走廊，为幼儿、家长在平时交流互动中提供方便，充分发挥环境的隐性教育作用，使幼儿在环境中自然而然受到启发。
如：《小蝌蚪找妈妈》、《小熊请客》、《金鸡冠的公鸡》等故事，通过教师与幼儿的绘画后做成大图书布置在走廊墙壁，引发孩子在反复观察中理解、体验故事内涵。2、专用活动室的创设3为了更好的开展表演活动，我们专门设置了舞美室、表演室。
舞美室内提供幼儿制作道具的材料，并通过墙面展示出来，表演室内提供道具、服装、头饰、化妆镜、童话剧剧目、幼儿表演的照片等，让幼儿一走进其中就产生表演的欲望，引发幼儿表演的行为，能充分展示各自的表演才能。3、区域环境的创设围绕童话剧表演的内容，各班在区域投放相关材料，比如：在进行《小熊请客》童话剧表演时，我们就在区角环境增设了：为小熊包装礼物，制作头饰、制作连环画、阅读大图书、为小熊布置家等等，还有专门为表演而设的小剧场。
（二）感知、体验1、通过多维度的欣赏活动，丰富幼儿的文学体验。（1）让幼儿反复地阅读连环画，通过视觉刺激，使幼儿获得人物、环境和事件的具体表象。
图画是用线条、色彩描绘形象的，是唤起幼儿想象最直接的形式。幼儿喜欢阅读有多幅连续图的童话，由于它是情的分解图，故事发展过程比较明白，最符合幼儿的认识水平。
图画为幼儿提供了生动的画面和鲜活的形象，为幼儿的想象提供了具体形象的凭借物。（2）让幼儿观看动画片，提供幼儿模仿学习的条件。
为了增加幼儿对童话及表演的兴趣，组织他们观看相应的动画片、童话剧成品表演。进一步增加了幼儿对童话剧表演的了解。
通过同一作品多纬度的欣赏不仅可以满足幼儿反复欣赏文学作品的心理需求，还能满足幼儿童话剧创作的需求。2、生活体验童话本身充满着幻想，很多情节对于幼儿来说，充满了神秘气息，他们无法立刻用动作。
童话剧表演是我园的特色，也是幼儿喜爱的一种活动，它是根据童话故事中的角色、情节和语言进行创造表演的游戏。在童话剧表演中，我们老师常常利用故事让幼儿共同思考并掌握作品的主题和情节，共同制作道具，布置情景，共同协商角色进行表演，充分体现了交流、合作的乐趣。幼儿在游戏中，自然地学到了优美的语言，体会到积极的情感，明白了生活中的道理，潜移默化地养成了良好的行为习惯，为每个幼儿提供了表现的机会和场所。
童话剧的表演对幼儿的发展有不可估量的作用，然而，我们如何开展童话剧表演呢？现在我就谈谈我们班级是如何开展童话剧表演的？我就从以下几个方面来简单地阐述一下。
一、选择适合的童话剧内容
童话剧表演的首要环节是选择内容，选择的内容是否适合幼儿的年龄特点、是否能引起幼儿的兴趣，直接影响幼儿参与表演的积极性。幼儿在接触表演游戏初时，应该选择角色个性鲜明、情节简单，拥有趣味、动作性强，对话多次重复、语言琅琅上口的童话故事。所以，对于刚升入中班的幼儿，我在组织幼儿进行表演游戏前，经过仔细揣摩和反复筛选，选择了童话故事《小红帽》这篇作品，在这个童话剧剧本中，有幼儿熟悉并喜欢的小红帽、勇敢的猎人，还有狡猾的大灰狼等角色形象，动作性强，适合幼儿爱动的特点，又易于表演，深受幼儿喜爱，通过游戏，能使幼儿获得同伴间相互关心的体验，懂得人多力量大的道理。
二、选择适合的教学方法
第一：熟悉剧本
如何引导幼儿熟悉剧本呢？我从三个小点出发。
1、老师讲故事。
结合图片，故事的角色讲述故事，让幼儿理解故事。
2、与幼儿一同研讨剧本，熟悉故事，复述故事。
因为剧本与故事中的一些语言又有些不同，因此在熟悉故事基础上进行大胆地表述故事里的对话，熟悉剧本。
3、修改剧本，允许幼儿大胆想象、创新。
因为很多幼儿会有一些好的语言，好的想法，而故事的中角色也都比较有限，在幼儿的意愿下我们也会适当修改剧本，每当一个故事的情节逐步铺开后，启发幼儿将生活中一些动作、行为、语言也编入剧本，这样源于幼儿生活的表演对幼儿是那么熟悉，演起来也就十分得心应手。表演不仅可以发挥幼儿的想象力，而且充分展示了幼儿的个性，使幼儿毫无顾忌地表现着与生俱来的表演天分。让幼儿一起参与剧本的编排，在自然、轻松的表演过程中，在快乐中获取知识。
熟悉我的同事常调侃我是“童话剧专业户”。
对于这个称号，我非常喜欢、也乐于接受。是的，我喜欢童话剧，乐衷于和孩子们一起扮演不同的角色，更享受排练和表演过程中的乐趣。
也许，你会问：“童话剧排演很难吧？”我可以坦诚地说：“发自内心的喜爱，一切困难都不是问题！”而且通过2011学年的尝试，我觉得如果能结合平时开展的学习性区域活动开设表演区域，引导幼儿开展相关的童话剧排演，还能起到事半功倍的效果。以下，我将通过大家最关注的三个“如何”（如何选材？如何排演？如何完善？）来谈如何在学习性区域中排演童话剧。
Q：童话剧，如何选材？——童话剧的选材其实是非常广泛的，凡是幼儿熟悉的故事、童话、绘本，以及幼儿周围生活中有趣味，有意义的人和事都是幼儿表演的基本素材。但要如何迎合大班幼儿的年龄和心理特点，让他们主动乐于表演这个故事，那还要注意以下几方面：？故事内容情节要丰富、角色多、角色性格明显。
？故事要先转换成剧本，语言琅琅上口要易于为幼儿掌握和表演。？剧本并不是一成不变的，可根据幼儿的需要及时调整。
事例：大家都听说过成语故事《叶公好龙》吧，如果让你来安排角色，你会定几个？（2个——叶公、龙王；3个——叶公、龙王、书童……）事实上，孩子们对角色扮演的渴望远远超出了大家的想象——9个（叶公、夫人、2个丫鬟、东南西北4海龙王、旁白），那么这个人数大逆转是怎么发生的呢？我来简单介绍一下。迎龙年活动中，在孩子们的要求下，我们的区域活动之一话剧角便贴上了《叶公好龙》的宣传海报。
一开始的角色分配也像大家刚刚猜想的一样，只有叶公和龙王两名男性角色，不过每天的围观者却有十多名，可这种情形只维持了3天，班中女生“领袖级”人物唐唐就坐不住了，其实从她前两天针对性的点评中就已显出她想参与的愿望。区域活动讲评环节中，她说：“……演得不像，如果让我来演叶公，一定会更好。”
不过当时就有小朋友提反对票：“叶公是男的，你是女的，怎么演啊？”唐唐当时就吃瘪了。她也寻求过我的帮助，但我并没有直接介入。
不过在强烈意愿的驱使下她没放弃，在不断协商后，她征得了两位主演的首肯，增加角色——扮演叶公的夫人，可后来在排练过程中发现自己只能做个花瓶，一句台词也没有，便又想出了扮孕妇和丫鬟聊天的新故事情节。班中很多小朋友看到唐唐成功加入“叶公好龙”剧组，纷纷要求加入。
之后便出现了服侍夫人和叶公的两个丫鬟，四位龙王和一位旁白，原本简单的剧本在经过他们的改编后也更富有童趣。分析：从这个事例中可见，大班幼儿乐于参与话剧表演，都有强烈的表现欲望，但当角色过少的时可能会在一定程度上抑制幼儿参与的兴趣。
当天如果没有唐唐的“出头”，可能这个话剧后来也不会有这么多角色，也不会激发如此多的孩子积极主动参与，更不可能创设出之后这么多新的情节。因此，我建议在选材时，尽量考虑一些角色较多的故事，满足每位幼儿的需求。
还有可以请幼儿分批参演，毕竟表演角色总少于全班人数，如一组一周，既能让同组孩子间相互熟悉、表演默契，又能让孩子们互相观摩，取长补短。而且，在这一过程中孩子们的好点子也会不时出现，老师便要及时删选和调整剧本，让剧本真正变为孩子们新奇创意和经验的积累、热情表达表现的真实记录。
Q：童话剧，如何排演呢？——要让剧本活生生地表现出来，必然离不开前期的排演，这个过程就是大家，包括以前的我觉得最难的地方。不仅因为孩子们年龄小、生活经验少，对作品内容的领悟能力不及成人，而且刚接班时，班中幼儿从未接触过话剧表演，大多数的孩子也没有观摩过真人童话剧，表演经验的缺乏常让孩子们无所适从。
而身为指导经验不足的老师又常常会陷入急功近利追求表演结果的情况，如此，孩子累，老师也累。那如何攻克难关呢？通过几台戏的磨练和不断反思，我总结了以下经验：？摆正心态，慢慢来事例：还记得为大班毕业典礼排练的第一个童话剧《兔子和狼》，当时经验不足、时间又紧张，于是我草草地把剧本给孩子们说了一下就让他们带着资料回家练习。
可第二天排练时，孩子们除了知道自己扮演什么角色之外，台词对不上，出场站位搞不清，更别提表演得生动形象了。只记得当时焦急的我为了尽快排好戏，只能让孩子们一遍一遍地练，可他们依旧不进入状态。
过了几天，情况一点没好转。于是，我想他们可能不知道怎么演吧，于是我一会儿扮这个，一会儿扮那个，孩子们看得津津有味，可轮到自己演的时候又是老样子。
我是又流汗，嗓子又疼又哑，最伤心的是，当我又一次对着孩子们说：“不行，我们再来一遍！”时，一个孩子小声地抱怨到：“烦死了！又要练！真没劲！”我顿时不知该怎么办。随后的几天，我不断抱怨吃力不讨好的同时也在思索如何扭转局面，因此排练的次数和时间相应减少，但意外在此时出现。
我突然发现孩子们的表演站位和出场顺序不再需要一一指点，表演虽称不上生动流畅，但也能像模像样地把角色该说的话说完，该完成的动作完成。分析：常言道：“欲速则不达。
精彩的童话剧演出
“哈哈哈……”，“咦……”，“嘻嘻——”，教室里怎么这么热闹非凡？原来是我们四（1）班在表演童话剧。
率先上场的是施吉、顾宇杰、陆佳薇、房奕努。施吉演的是可爱的小木偶，她演得绘声绘色，表情丰富。顾宇杰学穿警服的熊和老木匠，演得也不错。陆佳薇最厉害了，一人分演了小兔子、老婆婆及蓝鼻子小女巫三个角色，个个“出神入化”。特别是那句“报告警官，他抢了我的包”，让我们笑得前俯后仰，原来“小木偶”竟然抢了“小红狐”的台词。（快乐的元旦作文篇篇
儿童话剧是一门综合艺术，通过轻松愉悦的表演，孩子在语言、艺术、社会各个领域都能得到发展和提升。我园尝试将童话剧创编引入孩子的语言教学活动，从孩子喜爱的动画片卡通角色为切入点，引导孩子结合已有经验体验童话剧创编的乐趣。童话剧的游戏活动包含剧本的创编设计、舞台布置、道具准备、集体排练、正式演出等，这都是各种能力的体现，是最富有教育性、趣味性、娱乐性的活动，当然也就成为最受孩子欢迎的文艺活动了。快来看看我们的精彩表现吧！
我爱表演：孩子们通过肢体语言展现对角色的感受。每个孩子都是天生的表演艺术家！
我来编剧：孩子们认真的态度和整合自己生活经验的能力是令人感动的。这是孩子在讨论和绘制情节。
创编童话剧应该是孩子自主自愿的一种创造性活动，我们尽力建构轻松、活泼的活动氛围让孩子构思创造，别出心裁，标新立异，发挥创造潜能。
我会导演：孩子正在布置场景进行创编表演。最重要的是孩子们愿和的主动意不断的挑战自我，这都是最美的历程。
孩子在创造性戏剧活动中，要把自己完全放置到某一个角色上，揣摸角色的心理，自己创作对白，自由地表达自已内心深处的思想、感受，这样使得孩子自身的创造力得到了充分的发展。同时在扮演中孩子更能分享到别人的感受和认知，会逐渐改变他们对周围事物的偏见。随着表演次数的增加，孩子们的情感得到释放和宣泄，攻击性强的孩子变得会越来越平和，胆小紧张的孩子则变得越来越勇敢了。
粉墨登场：经过了许多辛苦的准备，到了我们正式演出的时候。漂漂亮亮，热热闹闹，都是我们努力的结果。我们需要大家鼓励的掌声和我们精彩的演出一起合奏！
孩子园童话剧创编活动是开放式的，不同的孩子群体因为经验情感、智力结构的差异完全有可能在同等条件下产生完全不同的情节解读，形成多种的剧本。所以创编童话剧活动要坚持以孩子为主体，在教师提供的开放性情景下用表演的形式释放情绪情感，重整认识经验，升华并完善自我，在认知迁移中拓展孩子们。
不需要介绍演员，剧中所有的人物以及人物之间关系，都是通过人物独白、对白、旁白来自然展现出来的。
比如：一老人说：“我今年六十了，什么都顺心，就是我这俩闺女呀。。。”（这就是独白）。这时候，一女子上场：“爸。”老人：“干嘛，丫头？”（这一来一往就是对白）观众马上就知道谁是谁了。
唱歌可以，但是要跟剧情有关系，一来你演的不是歌剧音乐剧，二来，有剧情不够歌来凑的嫌疑。而且唱歌是点缀，或是表现人物特点或是代表人物心情。比如有个人拿件东西想引人关注，可以对大家唱两句任贤齐的“看过来看过来”，但这个还要符合人物的年龄、性格、身份。
你说唱过一段“经典台词”，这“经典台词”指什么？经典台词指的是已经上演过的话剧、电影、电视剧中令观众耳熟能详的台词。比如《哈姆雷特》中“生存还是死亡，这是个问题”；《茶馆》中“别把那点意思弄成不好意思”；冯小刚电影中“黎叔很生气，问题很严重”。
建议你先找一些经典的话剧看一下，首先需要有故事，还要能够适合在舞台上演，再说角色、舞美、灯光、道具。你说人物比较多，估计你很难把握，演到后来连观众代自己都觉得没意思了。是不是想让全班同学都露个脸？那样人物就立不住了。
至于顺序，就是情节发展的顺序。话剧有独幕话剧，就是不换场次从头演到尾；有多幕话剧，一般就是第一场、第二场、第三场的，有的还会增加序幕和尾声。估计你这也就算个多人小品。
麻雀与稻草人
硕果累累的秋天来了。一望无垠的田野里到处长着一片片金黄而又沉甸甸的稻穗，农夫怕有麻雀再来吃稻穗，于是，他想了半天，终于想到了一个好办法。他拿出保存多年的旧衣帽和一些秸秆狭长结实的稻草，做成了一个惟妙惟肖、栩栩如生的稻草人，把它立在田野里。
叽叽喳喳、活泼可爱的小麻雀不知疲倦的飞过了树林葱郁的小山，飞过了流水潺潺的小河、飞过了野花灿烂的草地……忽然，它们看见了一片麦浪翻滚的的稻田，小麻雀们馋的口水都快流下来了。
这时，麻雀们看见了一个身材高大，身披蓑衣，头戴草帽，张开双臂的农夫正警惕的望着它们。老麻雀神色慌张地对小麻雀们说：“我还存了一些别的食物，快跑吧！要是让农夫抓住了我们可不得了。我们还是去吃别的食物吧！”于是它们急匆匆地飞走了。
没过多久，下起了倾盆大雨，一阵狂风吹过，把稻草人的帽子吹掉了。聪明伶俐的小麻雀看见了问：“爸爸，那个人的帽子掉了，怎么不捡起来呢？”爸爸对小麻雀说：“不知道。”小麻雀眼珠一转，怀疑农夫是个假人，小麻雀不再听从爸爸的告诫，勇敢地飞出去了。
它来到了稻草人身边，时而高空盘旋，时而低空飞舞，时而落到枝头，忽然它猛地向稻草人头顶啄了一下，迅速地飞向高空，可稻草人仍然一动不动。这时，小麻雀发现了原来这个农夫是假的，于是，它无所顾忌的尽情的享受着美味佳肴，吃饱后，还给爸爸带了一些回来。
小麻雀不顾一切、勇敢进取的精神值得我们学习。只有在生活中，肯动脑，善于观察，敢于尝试的人，才能取得成功！