京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。下面小编给大家带来关于京剧的说明文，方便大家学习。
京剧，中华民族五千年文明史上一颗璀璨的明珠，从乾隆年间一直闪烁至今，故又称“国粹”。
京剧以其服装和唱腔著名。其表演者身着宽袖大衣，如同古代官服，具有浓厚的历史色彩，造型夸张而又不失美观。最能感染人的要属其唱腔，腔调尖锐、高亢，不像任一地方的方言。按节奏又可分为两部分，一种为二黄，节奏缓慢，唱词拖沓;而另一种为西皮，节奏轻快，唱词紧凑。
京剧的著名片段不计其数，而其中令我印象最深刻的是《穆桂英挂帅》和《空城计》。
《穆桂英挂帅》以“穆杨恋”为主线，描述了穆桂英从一个野丫头蜕变成一代中国英雄的人物成长史。穆桂英的英勇无畏使我震撼，她身为一个女子却能走上沙场英勇杀敌后凯旋而归，成为真正的女英雄。在战场上，她没有半点迟疑和退缩，拔剑意味着拼命，她挥霍着大刀向敌人砍去，用敌人的鲜血渲写着生命的传奇。而这种坚定与勇气正是我们所需要的。穆桂英的事迹影响着我，使我在面对挑战和困难时，_多一份自信与勇气，勇敢地接受挑战。巾帼英雄的英勇使我震撼，须眉英雄的才智使我敬佩。
《空城计》原为《三国》里的一个小片段，但以京剧的形式表演出来却别有一番滋味。《空城计》主要描述了诸葛亮与司马懿间的交锋。诸葛亮驻西城，但所部精锐已俱被遣出，西城空虚，而司马懿则向乘虚而入。在万分危急中，诸葛亮定空城计，司马懿兵至城下，见状至疑，素知诸葛亮谨慎，以为城内必有伏兵，不进而退。这恰恰已中诸葛亮之计，被赵云惊退。诸葛亮临危不惧，有勇有谋，用他的智慧改写了历史，名垂千古，实在令人崇敬不已。段中的名词“我本是卧龙岗散淡的人”与“我正在城楼观山景”正是对这位忠心耿耿、鞠躬尽瘁、死而后已的丞相最好的赞颂。
你镶嵌珍珠的紫冠倾诉着千年帝国的繁荣，你针绣华丽的衣袍，还有丝丝的柔情和显贵，或许，历史的车轮，让中国社会又一次昌隆。可是，闪烁着明光的你，一直在我们的心中。
京剧，国之粹，国之瑰宝。
说起文化，人们往往会首先想到的是中国的国粹——-京剧。在传承中华传统文化中重大作用。
不论在故宫畅音阁的大戏台，抑或是江南水乡的“草台”上，还是在如今个歌剧院里，一些人家的院子里，都有着戏曲的音调，有着浓厚的民族风味。
在古代，京剧表演与现实生活有一定的差距，而新文化后，京剧推出了一大批现代题材的优秀曲目，也就是所说的现代戏。此后，随着社会的发展，文化的迅速演变，戏曲又创编了新的唱腔，新的音乐，使戏曲艺术有了新突破。
京剧的角色“生”“旦”“净”“末”“丑”又有四大派别。最有名的就属梅派，梅兰芳的戏曲艺术的喜爱，老一辈就会多一点，也许是他们从小听着一种民族的热爱之心吧!就说我的姥姥吧，她有一个收音机，走哪儿带儿，她总听不腻还跟着唱。我总会调皮的给她关上，总少不了挨骂。也许是我听惯了满满的，我也逐渐对戏曲产生了兴趣。一有空闲时间我们两就对唱，虽然我不是太会，但姥姥都不在意，她却很会唱，进而我对这门艺术有了喜爱之情，这也就是那爱屋及乌吧，即使京剧的装扮有点夸张，但这恰恰更能突出京剧的独特性。
京剧，传统文化的精髓，有着无限的魅力，一些老外不也喜欢吗?他们专门来中国拜师学艺，虽然他们不懂戏剧含义，但他们认为这是一门能提高艺术修养的艺术，依然学得很好。
是的，在北京，京剧在大街小巷都能听到，在电视上也能看到，是北京的特色文化，是中国文化中不可丢弃的，为什么这么说呢?因为现在大都流行席卷全国，特别是近一代年轻人对京剧有极大爱好的非常少，对这种传统文化根本没有用心去体会，去领悟。京剧的追求与众不同，每个动作，每句词要高雅、完美，都要流露出自己的真情实感，才能达到京剧的最高境界，才能体现出一种真正的境界，才能体现出一种真正的高雅艺术。
所以，我们要对文化精髓不离不弃，要对传统文化继承并发扬下去，让所有人都能知道，我国有一种艺术之最，让世界都知道中国国粹——京剧，它的传承是中华民族文化的骄傲。
京剧，曾称平剧，说起来也有百年来的历史了。自清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台和春四大徽班陆续进入北京，与来自河北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
京剧的表演过程和形式都已经形成高度的规范，并分为四个行当，分别是：生、旦、净、丑。不同行当的唱念有不同的声腔、动作。京剧的场景和道具相当简单，演员在台上用高度虚拟化的表演引发观众的想象和共鸣。
京剧舞台过去没有大幕，观众一眼就能看清整个舞台。舞台上一般只有一张带“桌围”的桌子，两把带“椅披”的椅子，称为“一桌二椅”，桌围和椅披上都有装饰性的绣花。以前舞台上什么都没有，后来在台前加了大幕，演戏之前便会用它把舞台遮掩起来。
大幕一拉开，京剧演员出现在舞台上，台下顿时响起排山倒海的掌声。待音乐响起，演员以轻盈而又稳健的步伐走上台，她秦腔似的唱法，声音嘹亮铿锵。歌词像珠子似的从她的一颦一笑中，从她的优雅的水袖中，从她婀娜的身姿中，一粒一粒滚落下来，滴在地上，溅到空中，落在每个观众心上。不论男女老少，都目不转睛地盯着舞台。随着京剧渐渐来到高潮，人们早已融入剧中：小孩兴奋地挺直腰背，瞪大眼睛，在椅子上一跳一跳的;大人则显得比较安静，但心却是活跃的，不禁感叹着、期待着京剧的结局，脸上浮出笑意。
京剧临近尾声，老人呵呵大笑，小孩也装腔作势，好不乐乎!感受到了京剧的美，感受到了京剧的魅力，感受到了京剧那有板有眼、紧拉慢唱的特色。
京剧是中国的国粹，是中国戏剧的代表，更是中国传统文化的象征。它博大精深，它源远流长，再没有其它戏剧能与之媲美。
我的妈妈是名老师，可能因为她教过太多优秀的学生，所以她一直也希望我成为一名优秀的人。
记得我4岁的时候，妈妈就给我报了京剧班，并告诉我说，女孩子要有一技之长。我在懵懵懂懂中，开始了我的京剧学习。本以为是件快乐的事，结果到了那里，不是下腰就是压腿，把我疼得要命，更头疼的是还要连跳带唱。
从此我与京剧，势不两立。
一次，老师让我们练习嗓子。我知道自己有点跑调，我怯怯懦懦地不敢大声唱，心想：要是唱跑调了得多丢人。可是，老师严厉的眼神不得不让我大声“咦”了出来。天呀!这声音把我自己都吓了一跳，这是人声吗?我都要质疑我自己了。这还不算，老师还让我们回家继续练习，真是忍无可忍!一回到家，我就和妈妈摊牌，不想学了。妈妈好言相劝，我就是不听。最后妈妈以十分生硬的口气命令我：“去，给我好好练!”我无法反抗，只好练习。
四年的煎熬，我受了好多苦，挨了好多累，只有我自己知道。
终于，这一年我们上牡丹江的春晚了。
记得当时，我们穿着小花袄，梳着大长辫子，唱的是《红灯记》。站在台上，我感觉我的腿都发抖了，不管怎么说也是我人生第一场表演。音乐响起的时候，我们都抖擞精神，动作整齐划一，优美的唱腔响彻全场。我们成功了，台下的掌声连成一片，虽然他们不知道我是谁，我付出了多少努力，但是，我展现出了自己最棒的一面。
这次演出后，我不再厌烦京剧，有事没事时还会哼上几句。我与京剧不知不觉中化敌为友。
因为学习的关系，我已经好久不学京剧了，现在想想还是有点可惜。但是，我想好了，等我考上大学了，学习不那么紧张了，我还想再练习练习京剧，毕竟京剧是我们的国粹呀!