关键词：物联网；组装式家具；全生命周期；开放式平台
中国分类号：TB472;TS664文献标志码：A文章编号：1008-2832（2016）01-02-0101-03
一、物联网时代下家具行业的变迁
物联网是第三次工业革命的衍生品，自其发展以来不断地改变着现代人的生活方式，信息的高速化、货币的虚拟化、人机的交互化等方面的发展使当代人的生活向着更加便利、多样、迅速的方向发展，现代商业“线上购买—物流到家”的模式已经离不开对于移动终端平台的依赖。家具行业也不例外，家具设计师结合“物联网”进行设计已经成为了这个时代的刚性需求。
（一）物联网兴起前家具行业存在的问题
物联网出现前，家具行业大多使用“面对面”式的数据采集方式，导致家具的定位、定制效率较低；商家以实体店作为销售平台，消费者的购买行为受时间与地域因素的影响较大；家具形式以成品为主、不便于用户搬运；企业提供的用户服务形式相对单一，服务效果并不理想；家具企业没有系统化的运维平台，使家具的管理、回收、再利用的环节出现脱节现象……由于整体家具行业没有统一的平台模式，导致家具的定制、设计、生产、售卖、服务、维护、回收并没有形成完整的生命周期，整体家具行业的水平与效率偏低。
（二）物联网兴起后家具行业的现状
物联网的崛起使家具行业迈向了新的纪元：大数据的应用减少了市场定位的难度、提升了数据采集的效率；物联网的购物方式打破了时间和地点对交易行为的限制；用户服务的形式更加多样化，实现了线上的咨询、交流、指导；三维软件及虚拟现实技术提供了多方位的媒体展示方式……物联网平台迅速在各大家具企业中普及。虽然如今的家具行业已经结合物联网平台进行设计，并且解决了部分传统家具的问题，但是目前行业内的每个环节依然是以独立的方式进行运转，没有统一的平台进行运作、管理，使得整体行业的生命周期不连贯。
（三）组装式家具在物联网时代的优势
家具设计未来向着定制化设计、自助式装配、协同设计及平台化设计的方向发展已经成为了不可逆的趋势，用户希望能够从设计的“使用者”向着设计的“参与者”“体验者”的方向转变，而整体的家具行业也必须向着全生命周期的模式发展才能够有所突破，这些需求很大程度上必须依赖物联网平台才能够得以实现。由于组装式家具既可以将家具构件看作整体家具当中的一部分进行宏观管理，又能够作为个体进行独立的设计，并且满足物联网时代下的参数化定制、批量化生产、多渠道物流运输、用户自助装配以及售后的维护与回收工作，使其能够灵活运用于家具全生命周期各个环节的管理与创新。
二、组装式家具基于“物联网”的全生命周期设计方法
物联网时代下，设计师必须充分调动各行各业的资源进行协同合作，将家具行业的每个环节通过物联网平台进行整合，打造出集定制、设计、生产、售卖、服务、维护、回收于一体的全生命周期平台模式，才能适应未来的发展趋势。本节笔者探讨如何结合物联网平台实现家具行业的全生命周期。
（一）大数据平台在家具定制中的应用
随着近些年网络与云服务技术的发展，网络数据的信息量不断地飞速增长，人们的生活也离不开对于数据的依赖，大数据平台应运而生[1]。由于大数据采集信息的多样化、迅速化、准确化，如今已经普遍将其通过互联网平台、移动客户端应用于家具设计领域的市场分析与前期定位中，对后期的家具设计工作起到一定的方向性指导作用。大数据采集同样可以结合物联网平台运用于家具的定制服务中。家具定制服务包括设计定制与信息定制，设计定制是以用户上传到物联网平台上的个人信息数据（身高、肩宽、腿长等）为基础，通过设计系统结合人机工程学进行体量分析，生成出一套适用于该用户的家具尺寸，并且通过参数化设计的方法调整家具的构件尺寸，完成设计的定制；家具的信息定制即企业通过分析用户在平台上的浏览、购买记录，得出消费个体对于家具的需求倾向，从而定期通过物联网平台对其推送相关家具信息，做到推送的定制化。这两种方式不仅满足了用户需求、拉近了设计与消费者的距离，同时也将家具定制通过物联网成功地囊括进入了全生命周期模式中。
（二）网络设计平台的建立
通过网络设计平台的建立，可以实现家具设计的在线化以及设计师与用户沟通的实时化，从而有效提升家具定制、设计的效率。网络设计平台分为用户与设计师两个版本，用户在平台中提供给设计师相应的数据及需求，通过设计平台同步至云端，设计师根据用户上传的信息进行家具的定制、调整。平台的其中一个版块为体量定制，在明确家具中的定量尺寸构件和变量尺寸构件的前提下，运用参数化平台将变量与用户数据绑定，根据不同用户的数据智能调整家具的变量尺寸，生成符合该用户体量的家具，经过设计师审核后，在网络设计平台中模拟用户的自助装配过程，评估装配的难易度，经过设计师与用户的实时沟通，对家具设计进行再次调整，之后输出相应参数进行加工生产。平台的第二个板块是构件的多样化选择，通过控制家具的整体参数及形式不变的前提下，通过网络设计平台提供给用户同一构件的不同设计样式（如材质、纹理、颜色等），发挥消费者自身的主观能动性进行搭配，使家具能够呈现出不同的形式，满足了不同人群的需求，例如对于家中有老人或孩子的用户，为了避免家具的边角对于该人群的损伤，用户可以将身体较易碰触到的部分构件搭配为相同形式的软包构件，提升家具的人文关怀。网络设计平台当中的每一步操作对于用户和设计师来说都是同步的，用户可以全程浏览设计师进行的每一步设计操作，设计师也能够根据用户实时反馈的意见进行调整，大大提升了用户的参与感与设计师的工作效率。
（三）通过交互平台提供多样化用户服务
用户服务环节是全周期中的重要一环，通过不同的服务，企业可以提供给用户家具的使用信息、组装信息以及相关问题的信息反馈，传统的服务平台以文字说明、电话咨询、上门服务、网络留言的形式为主，信息的输出方式相对单一，不利于消费者理解且服务效率偏低。物联网交互平台可以将用户服务囊括在全生命周期模式中，采用同一信息多种媒介输出的方法，通过视频、音频、虚拟现实等技术进行可视化服务，较之单一化的服务形式具有多元化、立体化、直观化的优势，更加便于用户理解。通过交互平台的使用，用户可以了解家具从设计、加工到运输的每一步流程、查看家具的安装方法及相关的推送信息、了解家具的品牌文化、实时与客服在线沟通。从企业的角度方便了用户服务的管理、拉近了消费者与品牌之间的距离，对于消费者来说又提供了更加多方位、便利的服务平台。
（四）“标准化构件库”的建立
“标准化构件库”（后文统称“标准库”）是企业通过对组装式家具的构件进行编号、整合建立的家具运维平台，是全生命周期中加工、管理、回收、再利用环节的平台支持。“标准库”是涵盖了所有家具构件的数据库，构件以个体的形式存在于其中，无论是设计师、加工厂商还是消费者都能够直接通过“标准库”查询、反馈指定构件的相关信息（如材质、样式、加工设备、使用情况等），便于家具周期各个环节的管理与监控。“标准库”同时是一个开放的平台，任何的家具品牌、供应商、加工厂商以及物流公司都能够借助平台进行合作、配合，能够大大加强家具产业的灵活度。“标准库”的应用不仅仅提高了设计管理的系统性，同时可以使家具各个环节的工作能够同步协作。所有环节信息都可以在“标准库”中进行实时共享、查看、更改，使得全生命周期更加连贯、可控性更强，并且提高了整个行业模式的运转效率。“标准库”的应用弥补了传统设计模式中维护、回收与其他环节脱节的问题。用户在家具的使用过程中如遇局部构件损坏的情况，可以通过“标准库”查找到损坏构件的相关信息，通过物联网直接下单购买相应构件，再进行局部修复，避免了将整件家具废弃而导致的资源浪费，用户也可以通过“标准库”反馈已损坏的构件信息，有专业人士上门进行回收再利用，大大减少了环境压力，契合了绿色环保的“3R”原则。
三、设计实例
以一个具体用户的数据与需求为蓝本设计的桌案，在设计过程中笔者将传统的设计方法与物联网平台、技术相结合，实现了家具的全生命周期。设计前期，笔者建立了大数据平台与网络设计平台，作为该用户与设计师之间数据采集与沟通的媒介，为家具的定制与远程实时交流提供了平台支持。在设计阶段，用户将自身的测量数据上传至平台中，通过网络设计平台进行分析，将用户的各项参数与桌子的腿部、上下框架等变量尺寸进行数据关联，通过参数化设计的方法生成出适用于该用户的构件尺寸，经过装配过程模拟以及笔者与用户在平台中的实时交流，进行家具的二次改良，在简化了造型的同时将传统明式家具的榫卯结构构法与现代五金件螺栓与螺母的衔接方式相结合，大大降低了使用者组装工作的难度。除此之外，设计也提供给该用户多样化的构件选择，为同一种构件提供多种样式的搭配形式，并由用户在线进行选择。在与该用户达成共识后，笔者经过网络平台将家具的参数输出至工厂进行加工，完成后交由物流公司进行配送。笔者在服务与运维方面进行了物联网APP的相关设计，包括了用户服务平台与“标准化构件库”两个部分。在家具配送完毕后该用户通过APP服务平台可以查看桌子的相关信息（视频组装教程、使用信息、设计信息等），辅助其装配、使用，并通过客户端将装配与使用的情况反馈到平台中；服务平台同样能够根据该用户的浏览记录以及反馈信息的分析，得出其对于家具的需求及喜好，通过APP推送给该用户相应的家具产品。“标准化构件库”平台同样作为板块的形式运用于APP中，针对不同使用者分为用户、加工、管理运维三个版本，三方都能对家具的使用、维护、回收的过程进行实时的交流、反馈与服务。该方案将物联网平台模式与传统的设计方法相结合，完成了整个家具的生命周期，使一件家具从定制到回收的全过程得到了全方位的管理与监控，印证了全生命周期模式的可行性与有效性。表1标准化构件库编号列表
四、结语
根据宜家集团的可持续发展报告指出，近两年宜家家居的总销售额逐年递增，增长率在3%至5、9%之间，其网络平台的点击量也迅速上涨，增长率均在15%以上，在2014年的访问量突破了15亿，而宜家家居指南的应用程序在手机上的点击率为4600万次[2]。作为家具行业的典范与先行者，宜家家居可以反映整体的家具行业走向：“物联网化家具”的市场在未来将占有越来越多的份额。在未来，随着家具设计的发展以及市场体系的完善，传统的单专业家具设计终将会被“开放式设计平台”“全周期设计模式”所代替。全生命周期平台模式不仅能够提升整体家具行业的水平与效率，同时有利于节约材料、降低成本、减少废弃物的排放，真正能够做到国家倡导的可持续发展，从而造福环境、造福人类。
参考文献：
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关键词：中职教育；计算机平面设计专业；人才需求
中图分类号：G710文献标识码：A文章编号：1005-1422（2015）12-0019-03
一、前言
（一）调研背景分析
计算机平面设计是近十年来逐步发展起来的新兴复合型职业，是我国现代服务业和文化产业的重要组成部分，它兼具经济和文化的双重属性。而职业教育最直接的就是要培养我国目前急需的高技能人才。2007年至今，我校的“计算机平面设计”专业每年招生1-2个班。以前，我校的“计算机平面设计专业”教学标准的编写主要参考其他同类型学校的标准，虽然每年都有改动，但对于毕业生的就业情况和企业的认可度都没有做深入的调研。因此，原先的教学标准是否满足当前的教学和社会需求都比较模糊。
（二）调研目的和意义
本次实地调研的目的是了解计算机平面设计相关产业发展现状和未来发展趋势，明确社会发展对本专业人才的需求情况，更好地把握办学方向，找准人才培养定位，了解职业能力，获取岗位工作任务，合理开发课程与教学内容，落实实践教学条件和教师培养方向，为探索适合本专业中职层次专业教学课程体系奠定基础。通过调研，为计算机平面设计专业教学指导方案的编写工作提供基础资料和依据，使计算机平面设计专业培养的人才更符合用人企业的要求，与企业实现零距离对接，更好地为中高职衔接做好准备工作。
二、调研基本情况
（一）调研组织方法
本次调研主要采取文献查询、问卷调查、走访企业、参观考察等方法，进行扎实有效、切合实际的调研工作。本次调研我们设计了一份《企业人才需求调查问卷》以求得到计算机平面设计专业相对应的职业岗位群，及职业岗位的典型工作任务。
（二）调研对象基本情况
调研对象主要是计算机平面设计相关企业的人事经理及从事设计行业的企业员工。
（三）行业现状和人才需求情况
计算机平面设计涵盖的职业范畴包括：广告设计、环境艺术设计、展示设计，书籍装帧设计、产品包装设计、工业产品设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、数字成像与数码照片艺术处理等，它涉及的行业不仅有广告业，还有印刷行业、摄影行业等。
1、计算机平面设计从业人员素质现状
从我们收到的企业调查问卷以及互联网显示信息可以看出，北京、天津、上海等大城市从业人员专业化程度相对较高，多数具有对口专业专科以上学历。中小城市计算机平面设计行业以个体私营企业为主，从业人员专业文化程度不高，其中具有专业教育或培训背景的员工不足40%，员工知识面不广，外语水平普遍较低，部分员工服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，职业道德观念淡漠，个人素养无法达到企业要求，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
2、计算机平面设计行业从业人员需求状况
计算机平面设计行业作为我国现代服务业和文化产业的重要组成部分，它兼具经济和文化的双重属性，用人单位特别需要具有策划、设计、制作、营销、传播等多方面能力的复合型人才。
调查反馈显示，大多数企业对人才的要求排在第一位的并不是专业技术能力，而是个人的人文素质，企业希望员工具有良好人际交往及沟通的能力，具有团队协作精神和公共关系处理能力，具有较强的劳动组织和协调能力，具有良好的行为规范和社会公德以及较强的法制观念，具有敬业爱岗的职业意识和良好的职业道德意识。
专业技术能力方面，企业对员工色彩的感悟和把握能力要求较高，员工需要会综合使用多种软件实现自己的创意。对于刚毕业的学生，不仅需要熟练掌握计算机设计软件的操作，同时还需要具备一定的设计理论知识、印刷设备操作技能以及良好的创意思维，为今后的职业发展打好基础。
计算机平面设计专业人才需求调研报告
（三）职业岗位（群）的情况
1、相关行业对计算机平面设计岗位的设置情况
高端设计公司的计算机平面设计岗位分类比较详细，但同时这些企业对人才学历的要求也比较苛刻。接受中职生就业的企事业单位往往要求一人多能，岗位划分并不是很细致。结合《广告管理条例施行细则》和我们的调研结果，总结相关行业提供的计算机平面设计岗位，主要有市场调研分析、业务联系、顾客接待、文案排版、平面设计、平面作品制作与、广告策划、作品编审、项目管理等各类计算机平面设计工作岗位。
2、企业对计算机平面设计岗位人员的素质和能力要求
科学技术的发展和随之所带来的人才结构变化就是对各行业领域大量复合型人才的需求。调研数据显示，企业需要的是宽领域、大专业、知识面广、适应性强的人才，尤其是既懂专业又能熟练操作复合型人才。职业行动能力分为专业能力、方法能力、社会能力，在调研中我们看到，这些能力恰好是企业对员工综合素质和能力要求的具体体现。
专业能力方面：
（1）具有扎实的美术基础，掌握点、线、面、体表现特征，掌握基本的色彩理论、构图理论、平面设计策划相关理论； （2）具有熟练的打字技巧； （3）了解计算机平面设计的基本流程，常规设计手法，会使用常用印刷设备； （4）熟练使用基本平面设计软件，并综合利用多个软件开展计算机平面设计； （5）掌握应用文写作技法，熟悉各类应用文体写作格式； （6）能使用Office办公软件实现办公自动化。
除了以上基本专业技能外，不同类型的企业在员工专业能力方面会有不同的要求：对于平面广告设计企业，要求学生必须掌握企业形象策划与形象设计、形象标志设计，标准颜色、标准文字、标准字体、形象办公室用品、形象户外媒介等应用形象设计技巧与方法；但是对于中职毕业生，很少有从事企业形象设计这一工作的。对于数字成像及后期处理相关企业，要求学生能设计制作影集、写真画册、婚纱摄影的复杂处理与美化；对于与图文信息处理相关企业（比如淘宝美工）要求学生对于能进行网页的美工、布局、制作。
方法能力方面： （1）利用计算机和网络对图文信息的获取和处理能力； （2）具有分析问题、解决问题、独立工作的能力； （3）具有良好的创意、组织、策划、协调能力，综合使用已有知识实现创意的能力； （4）具有良好的自主学习能力，对新技术有学习，研究精神，不断创新的意识和强烈的创业意识； （5）具有良好的语言文字表达能力。
社会能力方面： （1）具有良好人际交往及沟通的能力； （2）具有团队协作精神和公共关系处理的能力； （3）具有良好的行为规范和社会公德，以及较强的法制观念； （4）具有敬业爱岗的职业意识、良好的职业道德意识，吃苦耐劳； （5）具有强烈的责任心、事业心，以及可持续发展能力。
3、毕业生胜任的岗位
（1）与专业定位对应的岗位群
在相关企业里面，工作任务最多是文字排版、图片处理，效果图、展板、宣传单页的设计、制作、等，对应的岗位主要是广告文员、助理设计师、印刷操作工，这三项岗位的工作难度都不大，非常适合刚入职的中职毕业生。
（2）可拓展的岗位群
目前，很多计算机平面设计相关企业急需业务联系、业务推广、产品销售人员，在熟悉专业知识的基础上，学生经过企业短期培训，可以较快地入门相关工作。
（3）职业发展
通过几年对中职毕业生就业跟踪显示，学生在广告文员、助理设计师、印刷操作工岗位上认真学习，不断进取，发展目标为设计师、广告文案专员、设计主管（总监），对于具备良好的沟通能力、组织协调能力的设计师也可以成为店面经理、独立企业主。
（四）职业资格和行业规范要求情况
1、国家计算机平面设计行业职业资格证书的级别
依据《广告设计师职业国家标准》，我国计算机平面设计行业职业资格证书分为三个等级，分别为：三级广告设计师 （国家职业资格三级）、二级广告设计师（国家职业资格二级）、一级广告设计师（国家职业资格一级）。目前这三个等级都不允许在校中职学生报考。在校中职学生可以参加全国计算机信息高新技术图形图像处理模块考试，该全国计算机信息高新技术考试由人力资源和社会劳动保障部门职业技能鉴定中心统一组织，是计算机及信息技术领域新职业国家考试。劳社鉴发[2004]18号文中明确“国计算机信息高新技术考试作为国家职业鉴定工作和职业资格证书制度的有机组成部分”，该资格证书等级划分为五、四、三、二、一，对应职业资格的初级、中级、高级、技师和高级技师五个级别，分别称为初级操作员、操作员、高级操作员、操作师和高级操作师。
2、行业企业对资格证书的认可度
不同地域的企业对证书的认可度也不同。调查表明，在发达城市比较看重职业资格证书，主要原因是大城市在行业资质要求、行业主管部门考评方面都比较严格。在中小城市的一些私营企业并不看重职业资格证书，受访企业认为，只要有能力没有证书也没关系，如果没有能力即使持有再高级别的证书也不会被聘用。
（五）本专业毕业生就业情况
由于社会经济的繁荣发展，计算机平面设计人员的需求量逐年增加，近3-5年计算机平面设计专业的中职毕业生广泛就业于广告设计公司、影楼婚庆公司、网站建设公司、形象设计工作室等中小型企业，从事文字排版、照片处理，展板、宣传单页设计、产品印刷、网页美工、家装制图等工作；部分学生选择了继续深造考取高等职业技术学院；部分专业知识学习欠缺的学生选择了销售等其他行业。
调研数据显示，学生在计算机平面设计岗位就业工资近几年逐年上升，中、小城市中职生的入职工资目前在1200-2000元，经济发达地区中职生的入职工资在2000-2500元，一年后工资普遍上涨20%左右。
三、调研分析
（一）调研结论
1、计算机平面设计行业市场对人才的需求
（1）专业技能方面，具有一定的设计理论，熟练使用流行设计软件，熟练的打字技能，能使用基本的打印、扫描设备等。 （2）个人素质方面，具有奉献牺牲精神，吃苦耐劳，具有强烈的责任心，具有一定的文学修养和良好的职业道德思想品质等。 （3）综合技能方面，具有较强的学习能力、沟通能力、团队协作能力、自我管理能力，能很快地适应新环境。
2、企业对中职学校毕业生的意见
（1）部分毕业生专业知识面窄，文学素养欠缺，综合应用能力差，进一步职业发展空间狭窄。 （2）个别毕业生不具有起码的职业道德思想品质，私自离岗，责任心欠缺；不能以大局为重，合作协调能力差。 （3）部分毕业生的独立工作能力不高，依赖性太强，抗挫折能力差。 （4）部分毕业生表达能力欠缺，和社会的融合性较差。 （5）大多数毕业生对设备操作技能欠缺，对些高科设备或不敢动手或盲目动手。
3、往届毕业生对学校教学的反馈
（1）部分教师实践技能不强，教学方法、教学手段落后。 （2）学校部分课程设置和社会需求脱轨，教学内容陈旧。 （3）学校在实践教学方面欠缺，学校实训设备不足、陈旧。
（二）对我校计算机平面设计专业发展的建议
1、学校计算机平面设计专业教学改革建议
（1）引入企业的生产与管理模式，配套专门化实训设备。配备相应的实训室和必要的实训设备，使实训室功能与行业所需要的实践技能紧密结合，形成工学结合、专业理论与实践相结合的教学改革路线，逐步开办生产+教学基地的校办工厂，建立工作室，给学生提供真实的工作环境，使学生通过实践训练掌握符合行业需求的职业技能。
（2）逐步推进教学方法和教学手段的改革。采用任务驱动、项目引导等教学方法，将理论教学与企业的项目实践合二为一，利用多媒体教学系统和网络教学等手段，让学生边学边做；为学生联系对口实习基地，按照工作流程逐步完成学习任务，部分内容在校内学习，部分内容在企业实习基地进行，让学生亲历完整的生产过程，突出对学生职业行动能力的培养。
（3）结合学生的年龄和心理特征，利用业余时间开展多种校园文化活动，结合课堂教学举办各类设计比赛，在活动中学生团结协作、相互沟通、展示才艺，以此培养学生积极向上的学习生活态度和健康人格以及发展学生综合能力。
2、学校计算机平面设计专业课程设置建议
学校的课程建设应不断扩充学生的知识面。逐步搭建教学平台，建设教学资源库。以培养学生的职业行动能力为目标，为社会和国家培养具有扎实计算机平面设计专业基本素养、强烈社会责任感和良好人文素养的高素质应用型人才。
石化企业的总平面设计内容主要包含以下几个方面：
1、1做好环境保护工作，完成厂区的美化设计和绿化设计。特别是今年国家新环保法的实施对环保提出了更高的要求，对该项内容应引起足够重视；
1、2做好厂区道路、站场、铁路线路的设计，选择合理的货流运输方式，并组织好人员；
1、3综合考虑各因素，制定平面位置方案，并考虑好预留发展问题。在进行总平面设计时一定要综合考虑周边建筑物、居民生活区、自然条件、交通运输特征以及厂区的规模、工艺、生产流程等能够影响厂区的各种因素；
1、4确定室外管线在竖向和平面上具体的位置。室外管线的铺设一定要遵循管线设计的相关要求，并且不能和其它管道线路产生冲突；
1、5按照厂区位置的地形结构，结合运输、工艺设备等要求，合理地进行竖向设计，做好排水构筑物和必要的工程设施，实现迅速排水，避免场地受到威胁。
2总平面设计方案优化的必要性分析及优化原则
2、1总平面设计方案优化的必要性分析
总平面设计方案优化是指通过比较几种备选方案的优缺点，选择其中最具优势的总平面方案，但是在实际操作中，往往都是各种方案各有优缺，比如有的放案总体布置以及投资建设比较经济可行，但是维修以及施工设计的难度太大，有的设计能够充分挖掘地行潜力，建筑结构布置紧凑，但是投资成本太高。这样就会给选择带来一定的困难，此时并不能通过直观的查看选取出最优的方案，需要采取一定的科学方法进行指标评价才能综合判断各种方案的最终性能，从而选取物流效益、社会效益以及经济效益。
2、2总平面方案的优化原则分析
进行总平面设计方案优化时必须遵循以下几个原则①可操作性原则：在选择优化指标时一定要确保可操作性，在全面、客观、真实反映企业总平面布置的基础上，选取那些可靠的、易于量化、容易获取的指标进行优化。②层次性原则：优化指标应当具有层次性，从宏观到具体都要能够反映企业厂区的系统性。③全面性原则：选取的指标能够反映出石化企业各个方面的所有内容，不能缺项、漏项，各个功能区的特性要都能够反映出来。④客观性原则：选取的优化指标要具有客观性，客观的反映设计方案的质量和好坏。
3主要优化方法分析
用于优选总平面设计的方法有很多种，从大的方面来说可以划分为两类：数学和运筹学方法、专家评价法，现对此进行详细的说明：
3、1数学和运筹学方法
3、1、1灰色评价法
灰色评价法是一种比较常会用的评价方法，它以层次分析理论、灰色理论为前提，定性分析和定量计算相结合的评价方法。它能够很好地解决评价指标中比较模糊、复杂的问题，是一种客观、科学、先进的评价方法，它使用的关键在于选择合适的白化权函数，只有合理选择白化权函数才能减少误差。
3、1、2模糊综合评价法
模糊综合评价法的理论基础是模糊数学，利用模糊关系合成原理，把一些不易定量、边界不清的因素进行定量处理，进而达到综合评价的目的。该方法符合客观规律，充分体现了不确定性和模糊性这一自然规律，它应用的关键和难点为寻找合理的隶属函数。
3、1、3层次分析法
层次分析法是一种统筹学方法，最早由美国的学者提出，它主要是通过定量的手段来分析和评价不定量事件，是一种客观处理人们主观判断的手段。通过划分各因素可以把复杂问题层次化，并且不同层次之间存在相互关系，在利用相关判别准则把某一层次的元素进行量化处理，然后利用数学推理方法计算出各个元素的排序和权重，最后在调整、分析结果。层次分析法能够从技术、社会以及经济角度对系统进行分析，它避免了人们不一致性和片面性带来的错误，应用比较广泛。
3、2专家评价法
最常用的专家评价法主要分为两种：德尔菲法和专家打分法。
3、2、1德尔菲法
德尔菲法是一种规定程序专家调查法，它是以古希腊的一座城市名称来命名的，专家相互之间不发生横向联系、不相互讨论、匿名发表意见，然后对问题反复修改、归纳、征询讨论，最后把一致的意见进行汇总作为最终的评价结果，该方法相对比较可靠，具有广泛的代表性。
3、2、2专家打分评价法
该方法应用较广且出现时间比较早，它以打分的形式对定性和定量分析结果进行定量评价，具有一定的数理统计原理和特征，它的优势体现在：能够在原始资料和统计数据不足的情况下做出定量评价。
4结语
家具设计教学体系中，创作设计课一般在三、四年级开设，尽管此前已经过了立体构成、造型设计等三维设计类课程的学习，但面对设计创作，学生往往还是无从下手。在教学中，笔者通过研究学生的家具设计作业，发现主要有下面两种情况：造型过于复杂，无法实现；大多为日常生活所用家具的复制品，没有创新。学生在创意思维不够完善的前提下开始家具方案的表达，所画方案往往是歪歪扭扭，既不是规矩的二维设计，也不是透视关系准确的三维立体，更有甚者似乎是矛盾空间。为了方便教学，培养学生的创作能力，笔者尝试总结了“二维转三维”的家具设计创作方法，期间经过不断调整，并将该方法导入创作设计教学实践，获得了良好的教学效果。
二、“二维设计转三维设计”创作法
根据教学经验，结合对于家具设计程序的理解，提出针对家具设计教学环节的引导式教学方法——“二维设计转三维设计”创作法。此创作法从程序上分为3步，下面依次展开分析，并用案例例证。
（一）二维形态创作
二维平面是三维立体的基础，在家具设计教学中，二维设计较三维设计更易上手。在具体创作中，学生的常规思维习惯往往是依循二维设计开始。基于以上原因，我们有必要从二维设计着手。此步骤要求学生首先构思家具的基本二维截面形状，该截面可以是家具的某个二维视图（正视图、侧视图）。在此阶段，可能有若干个模糊、不确定的形态浮现于脑海中，在勾勒、推导这些基础创意形态时，要把握比例和谐感、形量平衡感、形态的重心稳固性、形态完整度等因素，更要考虑该二维图形上可成为家具结构的部分。案例“兰萨椅”创意源于传统蒙古族民间传统图案“”形符号，牧民称为“兰萨”，兰萨纹是生命永生繁衍的符号，具有天地相通、阴阳相合，万代延续的含意。民间刺绣荷包、描绘家具用品、缝制衣帽等经常用兰萨图案作为装饰。本设计以“兰萨”图案作为切入点，研究其造型观念和方法，探讨图案在家具设计中的运用。此二维形态的设计过程，是符号抽象变形的过程，是兰萨纹向符合座椅二维特征方向演变的过程，在此过程中适当考虑了形态的比例感、平衡感、稳定性等符合家具基本特征的要素，使方案朝着我们预计的方向推进。经过初步推演，一点家具基本二维形态的感觉，但距完整方案还很遥远。在此基础上，教师可引导学生继续推衍，拓展出家具的基本轮廓外形。
（二）二维平面转三维立体
作为家具设计方案，必须让其架构先趋完善，因此，本阶段最先考虑的应是家具的结构，装饰部分可置于后期的调整中。作为家具设计教师，在该设计程序中须引导学生充分考虑三维形态的稳定性、重心、比例平衡感等关键要素。该纹样经过演化，线型已经基本具备了家具二维形态。待该二维形经得住推敲后，下一步尝试将该形态向三维立体转变，这也是该创作法关键的步骤。
（三）完善设计方案
在“二维设计向三维设计转化”创作法引导下，已经推衍得到家具的基本三维形态。此设计程序是后期完善阶段，家具需要被继续推敲并添加装饰，以期得到完善的最终方案。在该阶段，家具形态经过赋予材质、环境渲染、摄影机视图等步骤，方案最终得以完善。以上是“二维设计向三维设计转化”创作法的三个步骤。文中所举案例看似简单，实则是笔者无数次反复推演才得到的结果，在此将几个关键步骤用作教学案例，目的是以此引导学生掌握家具设计创作过程。
三、结语
【关键词】家具；设计管理；创新
随着世界经济向知识型经济发展，科学技术突飞猛进的发展，大量科技成果转化为生产力，产品更新的周期大大缩短，产品的市场竞争也日益激烈。在这种形势下，创新设计是产品适应新的市场形势的最好途径，我国家具设计管理体系同样迫切需要进行设计创新。中国家具产业经过20年的迅猛发展，中国家具生产的技术水平己接近或达到发达国家先进水平。在这种态势下，国际家具业的竞争将突出的表现在设计方面，更确切的讲主要表现为产品创新设计能力的竞争。
1、设计管理相关概念界定
1、1设计管理内涵
1996年，英国设计师米歇尔•法瑞首次提出了设计管理的定义，他从设计师的角度对设计管理进行界定，公司应该寻找合适设计师，设计师在公司战略与预算内，进行设计或者及时解决设计问题。目前，学者关于设计管理的定义主要有以下两种：一是从设计师的层面上来看，他们对设计工作的管理；二是从企业管理的层面上来看，对特定企业的新产品设计以及为推广这些产品而进行的辅设计工作所做的战略性管理与策划。通过对以往学者对设计管理研究，笔者认为设计管理应该包括两个层次：一是战略性的设计管理，把设计作为企业设计过程管理要组成部分，将其设计理念贯穿于企业的各项活动；二是实务性的设计管理，确保企业具有一个运转良好的设计部门，作为企业在设计方面的智囊，并实施具体的设计任务。
1、2设计管理的目的与功能
设计管理的基本出发点是为了提高产品开发设计的效率，确保企业有效的利用设计资源达到其经营目标。设计管理的功能如图1所示，它主要体现在以下四个方面：（1）设计管理可以组织行为满足公司管理战略，这能使公司与设计融洽。这样，设计管理在建立及实施设计战略时起了积极的作用。同时它还能调节设计管理与设计师的行为范围。（2）设计管理能体现公司的形象并能通过设计提高竞争力。通过使公司策略形象化，它能建立起单一但一致的公司形象并维持下去。（3）设计管理能激发并监督整个设计活动。在整个设计过程中，设计管理能提出每个问题的解决办法并将他们引向正确的方向，它提供了方法的入口以便选择最适宜的设计。（4）设计管理能为创造设计活动提供最优越的环境。它能使高级行政部门和设计有关的专家组成的合作系统保持下去。
1、3设计管理过程
设计管理过程如图2所示，在高水平的设计管理中，计划是设计的关键而在低水平的设计管理中，指挥监督和控制却是最重要的。它主要包括以下五个步骤：（1）计划设计，它为设计制定短期阶段性目标和长期终极目标，今后设计工作以此作为工作出发点和归宿。（2）组织设计，根据已定计划，为设计发展组织性的结构，包括设计资源的技能及配置。（3）指挥设计，指挥全体员工和设计组织、执行预定计划的行为。（4）控制设计，为设计确定直接的设计行为，并判断是否要按预先的计划进行。（5）信息这里，信息有两层含义：一是对设计信息的采集和处理；二是将信息看作一种资源，包括设计前输入的设计信息和设计过程中产生流动的大量信息。
2、中国家具设计管理体系
在创新方面存在问题——以森源家具集团有限公司为例
2、1森源家具集团有限公司基本概况
森源家具集团创建于上1994年，经过20多年的发展，森源已成长为一家集高星级酒店家具、精装豪宅家具、装饰设计一体化的专业化家具集团，成为中国乃至亚洲最具知名度和影响力的家具制造商之一。作为中国家具业的领军企业，引领着中国家具行业的发展潮流。森源家具集团拥有深圳活动家具事业部、福建固定家具事业部和东莞外销事业部三大事业部，总面积近60万平方米的三大生产与研发基地，员工6000多人。拥有行业内超大的近6000平方米的产品展示中心和国际一流的家具研发中心。拥有4条目前世界上最先进的PU/NC油漆全自动生产线和半自动生产线，共达6000多米；拥有UV自动生产线、全自动油漆线1500米，半自动油漆线。森源家具集团有限公司组织结构如图3所示，企划部下设研发、绘图、资料三个小组。企划部人数占企业总人数的不到1%。研发组负责开发新产品、制作样品、维护样品室、提出质量标准和关键点；绘图组负责绘图三视图、效果图、零部件图、结构装配图、透视图、大样图、裁板图、修改图纸；资料组负责制定设计资料管理制度、收发资料、资料更改、零部件表、五金配置表、刀具配置图、整理和保存资料。
2、2森源家具集团在设计管理体系创新方面存在问题
（1）缺乏设计人才的培养机制和环境家具企业想自主设计、创立品牌，首先就要引进和培养设计人才，那么企业就要有相应的人才培养机制，给他们创造一个相对宽松的创造环境，为他们提供施展才华的机会和舞台。森源在设计人才培养方面做的并不能让人满意，以该企业引进的设计专业大学毕业生为例，2013年招进18名设计类毕业生，至2015年7月初，仅剩下8人。经过笔者的调查发现，10名员工离开凯将主要的原因，感觉自己才能没有发挥的空间。
（2）没有充分利用设计资源作为一家生产和经营美式木制家具多年的家具企业，具有丰富的设计资源可以利用，但是森源并没有能充分地利用这些资源。其主要原因，或者企业没有认识到这些资源的价值，或者认识到了但不知如何开发利用。例如在人才资源方面，对于家具设计专业大学毕业生的流失就属于后者。另外，忽视对网络资源的利用，这是获得设计信息的重要渠道，但森源家具为了防止企业设计资料泄露，这里就表现出传统的管理方式与设计管理的矛盾。很少与外部设计组织合作开发产品，限制了其设计的发展。
（3）设计流程不科学森源家具公司产品开发的流程图如4所示，家具新产品的开发，产品战略委员会针对其锁定的消费者群，进行定位，在其设计理念指导下，设计师进行设计，进行模型试制，其中研发中心下设了工艺、材料、模型试验室。但是，实际上多是老板将市场畅销家具照片或资料交给设计师，让设计师对据此进行模仿，导致设计师没有自己创新的思维。由此可见，森源家具公司投入到设计研究成本与精力较少。
（4）设计管理存在误区森源家具企业在产品开发设计管理还存在以下三个误区：一是森源不没有真正做到做到以市场为中心，以消费者为导向。无论是产品开发还是产品销售，目前基本上都是从“我”出发，设计师闭门造车，或借鉴国外，或抄袭国内，而不考虑“新”产品能否得到市场认同；二是设计师与企业之间存在问题，例如设计问题，开始合作的时候企业家都认为设计很重要，但是深入探讨下去就会发现企业对设计的认识与设计师有差距；三是对设计投资不足，目前通讯产业对设计投资是年销售额的20%~30%，国际上一般家具企业是5%~10%，而森源家具企业不到1%。
3、创新中国家具设计管理体系路径
3、1家具产品开发设计流程创新
在全球化、激烈竞争化、技术的变化、渠道多样化和顾客需求分散化的市场情况下，家具产品开发应转向市场驱动型，需要避免“产品推销型”的开发，而以“客户为中心”才是创新的途径，采用顾客驱动型方法。森源可以采用以下设计流程：首先，将企业的发展方向定下来；其次，在有设计根据企业发展方向机目标进行设计及销售领域，需要清晰的整体发展方向；再次，制定相应方案，将设计与产品进行衔接，如材料、结构、工艺及其他配套措施等等；然后，进行打样，样板出来后，给各方面的相关部门进行审核验证、鉴定、改良、定型和包装；最后，进行批量生产，投入市场。
3、2创新家具创新设计人才的培养模式
加强对人才培养可以主要采用以下措施：一是学校鼓励公司设计师参加国际家具设计大赛，家具设计系通过这些国际设计设计，对本公司起到一定的宣传作用；二是设计师需要多参与家具生产过程。设计作品在工厂要经过材料、加工工艺、造型等多种考验，才能真正成为产品；三是定期或者不定期进行培训，可以聘请专家到公司进行培训或者外出培训。
3、3传统技艺与高新技术相结合
传统技艺与高科技相结合，把艺术设计教育与科学技术，现代工业技术更加紧密的结合起来，确定了现代设计的系统化、模数化、多学科交叉的复合学科性质。重视信息技术在艺术设计中的应用所有的艺术设计专业都有许多手工作坊，注重手工艺技能的训练、同时又配备最先进的计算机辅助设计与计算机辅助制作设备，学生既要掌握徒手草图的造型基本功、又要能把纸面设计制作成立体模型，同时更要能熟练掌握操作计算机设计软件。进行家具设计领域的研究和实践除了注重于传统手工艺家具的制造之外，更加注重现代生活方式、环境变化、社会进步对家具设计、家具材料、家具工艺和家具理论以及家具功能带来的影响。
3、4西方发达国家家具创新设计管理体系启示
（1）B＆B家具公司设计管理模式意大利B＆B公司创始人布斯纳利具有独特的现代化大工业生产方式的创业思想，在短短的20多年时间里，从一个当初由几人合资的小型企业，到挂靠名牌企业卡西纳的公司。它的设计的理念是“我们不跟随时尚，而是制造时尚”，“设计、技术、市场”被称为三个主要灵魂。公司8%雇员从事研发工作，公司每年的3%营业额投资在研发上。B＆B家具公司市场营销纳入研发中心，公司设计师、外国设计师、技术部门、生产部门、广告部门、市场部门共同参与设计研发过程。多年来，研究中心成为公司的核心灵魂，推出了许多成功的原创设计并在市场上受到了国内外顾客的欢迎，形成了公司的独特产品形象。B＆B公不断的革新与创造，在产品专型、新技术、新工艺、新材料方面有所突破和发展。
（2）宜家家具公司设计管理模式宜家作为世界上最大的家具家居用品零售商，其独树一帜的经营理念、销售模式，民主化、现代感与人情味并重“平民设计风格”创造了一个现代家具的“北欧神话”。目前，宜家经营的家具家居商品目录超过10000种。基本上每年淘汰2000种，同时又增加种的2000种新产品，瑞典宜家集团以“模块”为导向的研发设计体系，宜家公司的活动体系如图6所示。宜家的设计理念宜家设计的基本思想是低价位，使设计精良、实用性强的家居产品为人人所有。产品战略委员会的高级主管们常年周游世界，负责关注消费者动向，为宜家的产品线确定优先发展项目。宜家的设计团队的组成模式宜家的瑞典设计总部有12位常任设计师，还有来自不同国家的实习设计师及自由设计师。
（3）启示通过对B＆B家具公司和宜家家具公司研究发现，它们主要有以下三个方面值得我们学习：一是从设计理念来看，他们设计理念比较新颖，非常注重创新；二是他们都很重视设计师培养，在这方面投入资金较多，尤其是宜家每年会招聘大量来自不同国家的实习设计师，作为设计师后备资源；三是宜家家居企业正是运用了全球化的经营模式，对现代家具进行全面系统地分析和研究。合理利用全球的原材料、零配件、产品、科技、设备、人力和管理方法等要素来发展自己的家具工业是中国家具走向全球化的前提，中国家具要扩大国际市场的份额，就必须充分利用全球的文化资源、设计资源、原材料资源、人才资源、金融资源和信息资源，并优化配置和综合利用。
4、结语
家具新产品设计不只是一种产品的创新设计，而是一种配套体系的创新。必须定位在国家环境和竞争环境，即用现有的一些技术手段，开发创新战略框架，建立有效的外部联系，从市场中学习，从合作中学习，创建创新性组织，提升家具创新设计和管理的绩效。我们必须从内心深处真正理解设计的价值及其所必须的扶持，在全行业、全社会创造一个良好的机制，用肥沃的土壤孕育创新设计的种子、培育市场的幼苗。届时，中国家具必将形成自己的风格，必将在世界的舞台上重铸辉煌。
参考文献
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[2]高建华、中小企业更需要创造、
[3]戴向东、源于自然的家具创新设计思维[J]、装饰，2013,6:64-65、
一、正确认识家纺设计对中国家纺业的作用
近年来，我国家用纺织行业发展迅猛，随着国内扩大内需启动消费的经济政策，特别是住宅消费、旅游消费的迅速增长，带动了家用纺织品消费快速增长，同时对外出口因前几年欧美经济景气而增长较快，“2000年家用纺织品的出口达到54、2亿美元”[1]P1，家用纺织品已成为我国纺织品又一经济增长亮点，且极具活力和巨大发展潜力。
当前我国家用纺织品行业尽管发展迅速，但面临的困难也不少，主要是产品档次较低，与欧美同类产品相比，个别单位产品附加值仅其十分之一。改变目前这种状况，一是要提高全行业品牌意识，争创国内国际名牌；二是要加强全行业内技术创新，和先进技术、先进管理经验的引进吸收；三是要加强对家纺产品设计与开发的研究，这是我国家纺业最薄弱环节，也是提升我国家纺产品档次最需要解决的难题，同时也是我们家纺业进一步发展所遇到技术难题中最难在短时期内解决的课题。
我认为目前我国家纺行业中出现的设计问题与上世纪八十年代在服装行业中出现的问题惊人的相似，那时我们总是把服装产业落后的原因归结于服装设计水平，认为只要把服装设计水平搞上去，问题自然会解决。实际上在二十年后的今天，尽管我们服装业取得了长足进步，我们确实穿得更好，更时尚，也更有品味，但是我们服装业从整体上看仍然还较落后。这二十年在中国的大学里服装设计专业如雨后春笋纷纷成立，培养了大批服装设计专门人才，但并没有完全解决问题：我们纺织品的附加值仍较低，产品技术含量仍不高，以丝绸行业来说，我们虽然生产了最好的原料，但最好的丝绸印花染整仍在意大利、日本。尽管整个世界已经离不开贴有MADEINCHINA标签的中国纺织服装产品，尽管我们早已成为世界头号纺织服装产品生产国，但那些产品大多不是我们设计的，品牌也大多不归我们所有，以我们目前的技术水平主要还是以劳动密集型来料加工赚取少量的加工费，我们所拥有的能在国际上叫得响的品牌还很少很少，能在国际时装界立足的时装设计师几乎闻所未闻。当然我并非想否认中国服装设计界的成就，中国服装设计经过二十年的奋斗设计水平大幅提升，虽还不足以领导时尚，但与世界的差距正在缩小，几乎快摸到世界时?耙捣⒄沟穆霾耍残碓儆檬甑氖奔洌憧梢钥吹轿颐堑氖弊吧杓剖尤氲焦室涣魇弊吧杓剖Χ游椋材芸吹轿颐歉嗟墓食勖放啤N抑皇窍爰死此得魑侍猓?nbsp;中国服装业的问题并非仅是设计的落后，实际上是纺织行业整体综合技术实力的问题。服装设计实际上是纺织产品的终极设计，其设计综合了纺织业各个方面的技术水平和成果，是纺织业技术实力的集合体。家纺设计与服装设计一样也是纺织产品的终极设计，是整体纺织业技术实力的集合体。
中国家纺行业当前所面临的困难与当年服装业一样，并不能仅依靠“设计”来根本解决。实际上中国家纺行业仍处于新兴的，低技术水平状态，整体家纺产品档次相对低级阶段，但比较当时服装业来看，家纺业发展的基础要比那时好得多，条件也优越得多，因为中国纺织业经过二十多年的以服装业为龙头的带动发展，整体技术水平与创新能力都已提升到相当水准，实际上为家纺业的发展奠定了坚实基础。从这方面来讲中国家纺业发展相对较快是有其必然性的。但中国家纺业要达到世界级先进水平，还需要走相当长的路，为达到这一目标需要两方面的配合：一方面，努力使我们纺织业综合技术水平达到或接近世界先进水平；另一方面，我们家纺产品的设计水平达到相当高度，具备应对各种设计要求与设计风格的足够能力，且具有一批高素养家纺设计师。
二个方面缺一不可，双方面具有辩证关系，即家纺设计水平的提高会促进家纺技术水平的提高。同时，家纺技术水平的提高也必然会促使家纺设计水平迅速提高。当二方面条件同时或逐步具备，再加上国内市场的扩大和国内家纺产品消费逐步趋向高档化和时尚化，以及国内著名家纺产品牌策略的成功。中国家纺产品才有可能大规模进入国际高档家纺产品市场。当然对照中国服装业的发展历程：这还需要相当长的时间才能实现。
二、中国家用纺设计的现状和思考
对家纺产品设计进行综合分析，家纺设计应包括三个层面：
1、家纺织物产品设计（织物）；
2、家纺图案设计（平面）；
3、家纺产品造型设计（空间）。
通常我们认为的家纺设计常常与家纺图案设计混为一谈，实际上三个层面是相互关联而缺一不可的，并共同构成了家纺设计的概念。
从产品设计的过程和层次上来看，它们之间的关系为：
织物设计为底层最基础环节，决定了家纺产品用“什么”织物；图案设计为中间环节，决定了家纺织物印“什么”图案；产品造型设计为最终环节决定了家纺印花织物做“什么”终极产品。
从三者之间相互关系来看应该还存在这样一种互相影响的作用与反作用的关系：
即织物设计能促进和刺激新的图案设计和产品造型设计。图案设计又能影响织物设计与产品造型设计，而造型作为家用纺的终极设计决定了采用什么样的图案设计与织物设计。作为家纺产品设计师应该同时具备这三方面的设计技能，至少应该在专攻图案设计的同时了解并及时掌握纺织品面料产品设计与家纺产品造型设计动态信息，但在我国绝大多数家纺设计师实际上就是图案设计师，其主要任务就是设计纹样，而且更多的时间是忙于模仿国外流行家纺图案，同时由于图案设计在我国大多数企业中仍不被高度重视。我们的家纺设计师仍极少有机会去国外市场了解第一手家纺流行信息，也极少有机会回到高校“充电”，学习新的知识，更新旧的观念。
我国家纺设计界普遍存在着这种状况，并正在影响着我国家纺行业向前发展的进程，急功近利式的模仿在一定程度上为企业赚取了利润，但从长远来看，我们的家纺设计有可能因此失去自己的设计语言，我们家纺设计师也将失去设计创造的动力。这是非常危险的。模仿永远只能使我们生产二流产品，创造自己的设计语言，才有可能使我们生产出一流的家纺产品。当然造成目前这种状况的原因使多方面的，其形成的深层因素有以下两点：
1、染织设计教育模式陈旧，当前的我国高校染织设计教育令人担忧：
一方面由于一段时期以来的纺织品行业的不景气造成一些院校（艺术类与工科类）染织专业学生的招生困难与就业问题，因而使得一些院校对染织专业系科进行了重组，一般情况是染织专业从属于热门的“服装设计专业”形成染织服装专业，由于新兴家纺行业在中国的迅速崛起，服装、装饰、产业三分天下的局面将在不久的将来很快地确立。目前高校染织专业的地位实际上已经不适应当前家纺行业的迅速发展而导致的对设计人才的迫切需求，高校染织设计专业应加强对家纺设计的研究，对染织设计专业重新定位，成立专门的家纺染织设计与研究专业，使之能更好地适应目前中国家纺行业空前发展的需求。
另一方面，当前高校染织设计专业的教育模式仍较陈旧，在纺织品设计的三个层面中重视图案设计，而忽略纺织品织物设计（纺织品织物设计在我国工科院校中是独立的专业）与产品造型设计教育，因而培养出的学生虽具有较强的图案设计能力，但由于对纺织品纤维、染色、织物设计、纺织品产品造型设计等缺乏足够的知识。他们对纺织品整体把握的能力较差，无法全面地借助纺织品纤维、织物特征表达织物之美。也无法根据纺织品最终产品造型特点完美表达纺织品的图案之美。因此大学染织专业应根据目前及未来家纺业发展需要，打通文理科，使艺术院校与工科院校的染织专业互通有无，即艺术院校染织专业应当充实织物设计教学，完善产品造型设计教学，“高等教育综合化，是当今世界性的重要趋势。我国艺术院校的染织艺术设计教育一般为四年，学生入学时均已有一定美术基础。…要使这样的学生毕业后既有相当的美术功底，又有实际的产品设计能力…，关键是要实现学科设置的综合化，学科本身发展的综合化以及课程的综合化，合理地安排相关课程内容和改革教授方法。”[3]P171；而工科院校染织专业充实美术、图案设计教学，增加产品造型设计教学。这样染织专业学生的知识结构便可以被大大拓宽，他们能掌握从织物设计到?及干杓圃俚讲飞杓迫娴姆闹飞杓浦逗湍芰Γ蔽一谷衔颐撬嘌男乱淮矣梅闹飞杓剖鼍弑附先娴淖ㄒ邓匮允遣还坏模褂由弦幻胖匾闹鞲煽纬獭笆谐∮保耘嘌哂蠧I企业形象策划，品牌策略及市场调查与拓展等全面能力。使我们新一代家纺设计师在具备较全面专业素养的同时又有家纺市场营销能力。这样既培养了各方面能力又能拓展学生的就业空间，通过这种对专业的重新定位和课程结构的调整与改革，必能培养出符合中国家纺业继续发展所急需的新一代家纺设计师。
2、设计文化相对落后
产品设计需经过接受任务确定目标市场调查设计方案设计评价工艺制作效果分析等严格的程序性过程。才能确定新产品的生产，同时设计中还需考虑产品功能效用、艺术审美、制作材料、时代特征等因素。因而设计完全不是象一般人所想：图案、色彩、造型…那么简单，设计是人类的一种高级的，且极具创造性的活动。
辩证唯物主义认为上层建筑是建筑在经济基础之上的，而设计艺术也是建立在相应的经济基础之上，可以说有什么样的经济基础才会有什么样的艺术设计，同时设计必须具备深厚的文化背景作为支撑，才能使设计具独特的魅力，才能广为消费者接受和使用。当代社会，西方经济占据绝对主导地位，也必然使其西方文化占据统治地位，应当承认当代世界文化的主流是西方文化，当代家纺设计的主流是西方家纺设计，它们领导着世界的家纺的流行时尚并牢牢占据着世界高档家纺产品的市场。这种情况之下，作为仍处于社会主义初级阶段的中国，经济尚不发达，对外改革开放刚二十年，对西方设计文化研究得还很不够，对我们自己的设计文化研究得也还很不够，现代中国设计文化相对于西方来说是比较落后的。因此要求我们的家纺设计师去领导世界家纺时尚条件还远未具备。
但我们毕竟是有着深厚传统设计文化的国家，中国的传统设计文化是一座尚未被很好挖掘和开发的设计宝藏，在这方面我们应加大研究投入，打中国特色文化牌，以具中国传统文化特色的设计进入国际高档家纺市场，当代世界的“中国热”伴随中国经济的持续高速增长将继续流行，西方设计师设计的中国题材、中国风格的纹样在各种新纺织品展会上经常可见：“风格趋向细微和精巧。有的灵感来自三十年代的中国…的装饰纹样…”[2]P27。“是民族的，就是世界的”，对本民族传统设计艺术的研究与开发是我国现代设计文化的重要组成部分，也是我国现代家纺设计艺术逐步走向世界的希望所在。
三、手工印染、刺绣等传统艺术在家纺设计中的价值
就目前中国家纺设计状况，我认为中国家纺设计可以两条腿同时走路，一方面应紧追国际家纺时尚潮流，加强对世界家纺设计文化研究，促进中国现代时尚家纺设计。另一方面应当加强对中国传统家纺设计艺术的研究，设计开发出具有时代性和时尚性的采用中国传统技艺制作的家纺产品。
理性比较中国现代家纺业与欧美高档家纺业，我们容易得出中国家纺的优势与劣势。其劣势主要表现为：
1、产品档次较低；
2、技术含量较低；
3、设计水平有较大差距。
我们的优势主要有：
1、纺织品原料齐全充足；
2、劳动力资源丰富，价格较低，且有较好的技术水平；
3、国内需求稳定且增长迅速。
应该说我们的劣势其根本源于我们纺织品整体技术水平与产品设计能力较低，是难以在短时间内缩短差距的。然而如果我们充分发挥自身优势，将能较快缩短与欧美之间的差距。由于中国沿海地区与内地发展地不均衡，仍将会长期维持我们加工费用较低的状况，人力资源物美价廉是我们的一张王牌，再加上近年来世界家纺返朴归真的民俗风格和异国情调风格的流行，我们在家纺设计中完全可以利用我国传统染织工艺，生产出采用手工制作技艺的既具工艺性又具个性化的高附加值高档家用纺织品。这类产品在国际市场应该具有足够的竞争力，且极具浓厚东方文化特色，只有我们能生产，别人会因为人力成本或文化上的原因而无法模仿。
作为一名美术专业毕业的平面设计师，对此我深有感触，并在学习和工作中逐渐形成了自己的观点：我认为绘画艺术和平面设计是彼此相关的两门学科。分明而不分界，两者既有紧密的联系又有很大的差异。
一、两者的联系
从历史的角度讲。平面设计是从绘画艺术中派生出来的，平面设计与绘画艺术可谓关系十分密切。当今照相机、电脑在平面设计中的普遍运用减少了平面设计中的绘画因素，但绘画艺术在平面设计中的作用和意义绝对没有失去。随着社会分工逐渐细致和学科专业性的划分，两者从表面看有了学科的分明性，但从本质意义来说没有分界，只是它们之间功用不同，所采用的媒介不同而已，但它们所共同承载的文化精神、审美内涵是相同的。
(一)绘画艺术是平面设计的基础
自从平面设计学科建立以来，绘画艺术就作为其基础而设置。这是非常重要的。一个优秀的平面设计师必须具备绘画基础，从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础知识。1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力。作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力。绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信。绘画是平面设计的基础!”
平面设计离开了绘画艺术就会失去生命力，绘画对于平面设计而言存在着对造型语言和形式语言的原发性意义。更重要的是张扬艺术个性，表达人文情怀，提高审美能力。忽视绘画艺术对平面设计的内在意义，平面设计最终只能走向概念僵化，成为没有生命力的拼图排字游戏。可以说。绘画艺术是一切艺术活动的始端。也是开启艺术活动的使者，对平面设计更是如此，它可以激发平面设计视觉艺术的更多可能性。
(二)绘画艺术可以促进平面设计的发展
绘画艺术作为平面设计基础的同时，还可以为平面设计研发形式语言。平面设计生命力的延续既要有文化底蕴。还要有赖于视觉形式语言的不断变革与发展。从历史的演变发展中我们不难看出，平面设计不断通过视觉语言形式的变革而获得新的生命力。
综观历史就可以得知。平面设计的发展史就是绘画与设计的发展史。平面设计一开始就有画家的参与，在发展过程中视觉形式语言的变革都是因绘画形式语言的新变化而出现的。19世纪，平面设计在欧美各国的社会生活中起着重要的作用。其设计形式语言在画家的参与中有了新的转变，德加、波奈尔、杜米埃等著名的画家都对欧洲早期的平面设计视觉语言的发展起着重要的作用。如印象派画家马奈和劳特累克设计的海报均以他们的绘画语言形式注入其中，具有平面装饰色彩的表现风格，设计出既有人情味又符合平面视觉传达的形式语言。
二、两者的区别
绘画艺术和平面设计也存在着巨大的差异，二者之间的关系属于两个不同性质行业之间的关系――是实用性与观赏性的关系；是多层次、多社会性的理性思考与情感宣泄，是表现个性才气的关系：是体现工业化的生产技术水平与个体艺术者之手工技巧的关系……
(一)绘画注重个性化，设计具有商品依附性
绘画的意义在于创新，而创新只有通过个性化才能够得以实现。重复的绘画没有生命力。如果我们回顾一下绘画的发展历史就会发现：无论在中国还是在西方，每一位杰出的大师都曾经创造过极端个性化的作品。每一位巨匠都具有自己独特意义上的典型符号。画家尤其是现代派画家。他们在创作时完全可以不考虑其作品的社会性。不必去考虑观众能否接受。而只要考虑自己的艺术如何创新，如何具有个性就可以。在某种意义上，任何画家其作品的生命力都在于极端个性化。通过作者对美的形式法则的特殊理解以达到创造新的形式美。
而设计与绘画最大的区别在于其对商品的依附性上。设计作为商品在为市场服务时必须具备“包装”价值与“使用”价值。要想赢得客户的信任与满意、最终实现设计的价值，就必须通过市场竞争的考验，设计的成功与否在于它能否通过美化产品而最终实现促销的目的。现实中几乎每一位设计师在为客户提供设计服务时。都会尽量去迎合和满足客户的需要。一方面。设计师必须站在客户的角度去揣摩他们的心理。以使自己的设计方案得以通过；另一方面，客户可能对市场的把握、了解远胜过设计师，设计师不得不服从客户对他提出的要求。在设计的过程中，设计师绞尽脑汁去思考、去解释自己的作品，也许自己认为很满意了，但最终的评判还是客户对其设计能否通过。
设计对商品的依附性还体现在“市场”是设计的指挥棒，市场的强劲与疲软将直接影响设计行业的起伏。如1991年海湾战争爆发之初，欧洲主要工业化国家生产过剩、消费匮乏。市场处于严重的经济萧条状态，生产停滞不前。荷兰的顿巴设计公司上门为一些厂家服务时得到的回答是： “我们暂时不需要设计，现有的设计就足够了。”还有另一种情况是，当市场上某种产品在卖方市场状态，产品供不应求时，厂家对“设计”也会不屑一顾。可以这么说，在商品经济不发达的社会状况下上谈论设计水平的提高根本不现实。
(二)绘画追求“混沌美”，设计追求“秩序美”
“混沌美”一词是“指宇宙形成以前模糊一团的景象”，“混沌”本身就体现着一种不确定的、耐人寻味的特征。中国古典绘画所表现的“空灵”、“气韵”，用有限的笔墨表现无限的意境等美学思想，都在于这种“混沌”之美。绘画对“混沌美”的追求还体现在对材料肌理的选择上。何种题材、何种效果、需要何种肌理，是绘画追求混沌美的表现之一。尤其是现代绘画，在一幅作品中选择综合材料已到了随心所欲的境地，多种材料的运用旨在加强画面的“混沌美”的效果，通过扑朔迷离不确定的材质肌理的运用。以达到变化多端的目的。
而秩序美是平面设计的核心体现。现代设计对实体的进一步把握是形式法则，形式是实体的具体化、丰富化、精确化。在现代设计史上对20世纪影响最大的代表人物是勒・科布歇。他运用建筑学的基本理论，根据人体比例进行黄金分割。被称为模数设计体系。在勒・科布歇发明模数之后，欧洲各国的设计师纷纷运用这一设计原理并将之进一步推进，最终形成了网格设计的理论体系。网格设计体系把几例分析法和数在平面设计中的运用提升到了空前的高度，其特征是重视比例感、秩序感、连续感、清晰感。总之。它是以理性数理为基础的形式在平面设计中的运用。完全不同于绘画追求的“混沌美”。
(三)版式编排是平面设计特有的独立性
绘画是以图的形态传达着信息。一幅好的绘画作品可以浓缩巨大的信息内容，是文字高度浓缩的载体，在某些场合它可以代替或补充文字的不足。虽然如此。由于绘画与文字传播的功能存在着较大的差异，绘画作为单独的艺术形式。其画面不存在文字的说明。既然绘画艺术可以无文字表述出现，因此，它也就不存在版式编排问题。
而设计无论是作为独立的艺术形式，还是特地为某种产品服务，都必须有文字的说明。只有通过文字形态的存在。其自身价值才能够得以充分体现。现代平面设计作为版面设计有两种意义上的版式编排：一种是图形与文字的结合，另一种是纯粹文字间的自由组合。这两种形式均可称为版式设计。但无论哪一种形式的版式设计，都离不开文字的存在。一方面版式编排需文字组成，另一方面文字本身形态的差异也丰富了版式编排的多样性。
[关键词]：
家纺设计；织物设计；图案设计；产品造型设计；传统染织艺术
伴随着新世纪的钟声，中国终于进入WTO，这给中国家用纺织品行业进入国际市场，扩大国际市场份额带来了无限的机遇，但同时也带来了新的挑战。目前我国家纺行业产品结构不够合理，在服装、装饰、产业三大类纺织品中所占比重较低约22%，“在西方发达国家三类纺织品的消费约各占1/3，美国和一些发达国家占40%左右，而中国三大纺织品结构为68：22：10”[1]P1，产品档次较低与欧美日差距较大。随着2005年纺织品配额的取消，未来五年内改变当前我国家纺产品总体水平相对落后的状况是我国家纺行业的当务之急。可以说我们未来五年之内的努力，将在很大程度上决定我国家纺行业在国际家纺业的地位。而现代家纺设计在我国起步较晚水平较低，如何使我国家纺设计尽快适应迅速发展的我国家纺行业，是我们面临的重大课题。
一、正确认识家纺设计对中国家纺业的作用
近年来，我国家用纺织行业发展迅猛，随着国内扩大内需启动消费的经济政策，特别是住宅消费、旅游消费的迅速增长，带动了家用纺织品消费快速增长，同时对外出口因前几年欧美经济景气而增长较快，“2000年家用纺织品的出口达到54、2亿美元”[1]P1，家用纺织品已成为我国纺织品又一经济增长亮点，且极具活力和巨大发展潜力。
当前我国家用纺织品行业尽管发展迅速，但面临的困难也不少，主要是产品档次较低，与欧美同类产品相比，个别单位产品附加值仅其十分之一。改变目前这种状况，一是要提高全行业品牌意识，争创国内国际名牌；二是要加强全行业内技术创新，和先进技术、先进管理经验的引进吸收；三是要加强对家纺产品设计与开发的研究，这是我国家纺业最薄弱环节，也是提升我国家纺产品档次最需要解决的难题，同时也是我们家纺业进一步发展所遇到技术难题中最难在短时期内解决的课题。dolcn、
我认为目前我国家纺行业中出现的设计问题与上世纪八十年代在服装行业中出现的问题惊人的相似，那时我们总是把服装产业落后的原因归结于服装设计水平，认为只要把服装设计水平搞上去，问题自然会解决。实际上在二十年后的今天，尽管我们服装业取得了长足进步，我们确实穿得更好，更时尚，也更有品味，但是我们服装业从整体上看仍然还较落后。这二十年在中国的大学里服装设计专业如雨后春笋纷纷成立，培养了大批服装设计专门人才，但并没有完全解决问题：我们纺织品的附加值仍较低，产品技术含量仍不高，以丝绸行业来说，我们虽然生产了最好的原料，但最好的丝绸印花染整仍在意大利、日本。尽管整个世界已经离不开贴有MADEINCHINA标签的中国纺织服装产品，尽管我们早已成为世界头号纺织服装产品生产国，但那些产品大多不是我们设计的，品牌也大多不归我们所有，以我们目前的技术水平主要还是以劳动密集型来料加工赚取少量的加工费，我们所拥有的能在国际上叫得响的品牌还很少很少，能在国际时装界立足的时装设计师几乎闻所未闻。当然我并非想否认中国服装设计界的成就，中国服装设计经过二十年的奋斗设计水平大幅提升，虽还不足以领导时尚，但与世界的差距正在缩小，几乎快摸到世界时? 耙捣⒄沟穆霾?耍?残碓儆檬?甑氖奔洌?憧梢钥吹轿颐堑氖弊吧杓剖?尤氲焦?室涣魇弊吧杓剖Χ游椋?材芸吹轿颐歉?嗟墓?食勖?放啤N抑皇窍爰?死此得魑侍猓?nbsp;中国服装业的问题并非仅是设计的落后，实际上是纺织行业整体综合技术实力的问题。服装设计实际上是纺织产品的终极设计，其设计综合了纺织业各个方面的技术水平和成果，是纺织业技术实力的集合体。家纺设计与服装设计一样也是纺织产品的终极设计，是整体纺织业技术实力的集合体。
中国家纺行业当前所面临的困难与当年服装业一样，并不能仅依靠“设计”来根本解决。实际上中国家纺行业仍处于新兴的，低技术水平状态，整体家纺产品档次相对低级阶段，但比较当时服装业来看，家纺业发展的基础要比那时好得多，条件也优越得多，因为中国纺织业经过二十多年的以服装业为龙头的带动发展，整体技术水平与创新能力都已提升到相当水准，实际上为家纺业的发展奠定了坚实基础。从这方面来讲中国家纺业发展相对较快是有其必然性的。但中国家纺业要达到世界级先进水平，还需要走相当长的路，为达到这一目标需要两方面的配合：一方面，努力使我们纺织业综合技术水平达到或接近世界先进水平；另一方面，我们家纺产品的设计水平达到相当高度，具备应对各种设计要求与设计风格的足够能力，且具有一批高素养家纺设计师。
二个方面缺一不可，双方面具有辩证关系，即家纺设计水平的提高会促进家纺技术水平的提高。同时，家纺技术水平的提高也必然会促使家纺设计水平迅速提高。当二方面条件同时或逐步具备，再加上国内市场的扩大和国内家纺产品消费逐步趋向高档化和时尚化，以及国内著名家纺产品牌策略的成功。中国家纺产品才有可能大规模进入国际高档家纺产品市场。当然对照中国服装业的发展历程：这还需要相当长的时间才能实现。
二、中国家用纺设计的现状和思考
对家纺产品设计进行综合分析，家纺设计应包括三个层面：
1、家纺织物产品设计（织物）；
2、家纺图案设计（平面）；
3、家纺产品造型设计（空间）。
通常我们认为的家纺设计常常与家纺图案设计混为一谈，实际上三个层面是相互关联而缺一不可的，并共同构成了家纺设计的概念。
从产品设计的过程和层次上来看，它们之间的关系为：
织物设计为底层最基础环节，决定了家纺产品用“什么”织物；图案设计为中间环节，决定了家纺织物印“什么”图案；产品造型设计为最终环节决定了家纺印花织物做“什么”终极产品。
从三者之间相互关系来看应该还存在这样一种互相影响的作用与反作用的关系：www、dolcn、
即织物设计能促进和刺激新的图案设计和产品造型设计。图案设计又能影响织物设计与产品造型设计，而造型作为家用纺的终极设计决定了采用什么样的图案设计与织物设计。作为家纺产品设计师应该同时具备这三方面的设计技能，至少应该在专攻图案设计的同时了解并及时掌握纺织品面料产品设计与家纺产品造型设计动态信息，但在我国绝大多数家纺设计师实际上就是图案设计师，其主要任务就是设计纹样，而且更多的时间是忙于模仿国外流行家纺图案，同时由于图案设计在我国大多数企业中仍不被高度重视。我们的家纺设计师仍极少有机会去国外市场了解第一手家纺流行信息，也极少有机会回到高校“充电”，学习新的知识，更新旧的观念。
我国家纺设计界普遍存在着这种状况，并正在影响着我国家纺行业向前发展的进程，急功近利式的模仿在一定程度上为企业赚取了利润，但从长远来看，我们的家纺设计有可能因此失去自己的设计语言，我们家纺设计师也将失去设计创造的动力。这是非常危险的。模仿永远只能使我们生产二流产品，创造自己的设计语言，才有可能使我们生产出一流的家纺产品。当然造成目前这种状况的原因使多方面的，其形成的深层因素有以下两点：
1、染织设计教育模式陈旧，当前的我国高校染织设计教育令人担忧：
一方面由于一段时期以来的纺织品行业的不景气造成一些院校（艺术类与工科类）染织专业学生的招生困难与就业问题，因而使得一些院校对染织专业系科进行了重组，一般情况是染织专业从属于热门的“服装设计专业”形成染织服装专业，由于新兴家纺行业在中国的迅速崛起，服装、装饰、产业三分天下的局面将在不久的将来很快地确立。目前高校染织专业的地位实际上已经不适应当前家纺行业的迅速发展而导致的对设计人才的迫切需求，高校染织设计专业应加强对家纺设计的研究，对染织设计专业重新定位，成立专门的家纺染织设计与研究专业，使之能更好地适应目前中国家纺行业空前发展的需求。
另一方面，当前高校染织设计专业的教育模式仍较陈旧，在纺织品设计的三个层面中重视图案设计，而忽略纺织品织物设计（纺织品织物设计在我国工科院校中是独立的专业）与产品造型设计教育，因而培养出的学生虽具有较强的图案设计能力，但由于对纺织品纤维、染色、织物设计、纺织品产品造型设计等缺乏足够的知识。他们对纺织品整体把握的能力较差，无法全面地借助纺织品纤维、织物特征表达织物之美。也无法根据纺织品最终产品造型特点完美表达纺织品的图案之美。因此大学染织专业应根据目前及未来家纺业发展需要，打通文理科，使艺术院校与工科院校的染织专业互通有无，即艺术院校染织专业应当充实织物设计教学，完善产品造型设计教学，“高等教育综合化，是当今世界性的重要趋势。我国艺术院校的染织艺术设计教育一般为四年，学生入学时均已有一定美术基础。…要使这样的学生毕业后既有相当的美术功底，又有实际的产品设计能力…，关键是要实现学科设置的综合化，学科本身发展的综合化以及课程的综合化，合理地安排相关课程内容和改革教授方法。”[3]P171；而工科院校染织专业充实美术、图案设计教学，增加产品造型设计教学。这样染织专业学生的知识结构便可以被大大拓宽，他们能掌握从织物设计到? 及干杓圃俚讲?飞杓迫?娴姆闹?飞杓浦?逗湍芰Γ??蔽一谷衔?颐撬?嘌?男乱淮?矣梅闹?飞杓剖?鼍弑附先?娴淖ㄒ邓匮?允遣还坏模?褂?由弦幻胖匾?闹鞲煽纬獭笆谐∮??保?耘嘌???哂蠧I企业形象策划，品牌策略及市场调查与拓展等全面能力。使我们新一代家纺设计师在具备较全面专业素养的同时又有家纺市场营销能力。这样既培养了各方面能力又能拓展学生的就业空间，通过这种对专业的重新定位和课程结构的调整与改革，必能培养出符合中国家纺业继续发展所急需的新一代家纺设计师。
2、设计文化相对落后
产品设计需经过接受任务确定目标市场调查设计方案设计评价工艺制作效果分析等严格的程序性过程。才能确定新产品的生产，同时设计中还需考虑产品功能效用、艺术审美、制作材料、时代特征等因素。因而设计完全不是象一般人所想：图案、色彩、造型…那么简单，设计是人类的一种高级的，且极具创造性的活动。
辩证唯物主义认为上层建筑是建筑在经济基础之上的，而设计艺术也是建立在相应的经济基础之上，可以说有什么样的经济基础才会有什么样的艺术设计，同时设计必须具备深厚的文化背景作为支撑，才能使设计具独特的魅力，才能广为消费者接受和使用。当代社会，西方经济占据绝对主导地位，也必然使其西方文化占据统治地位，应当承认当代世界文化的主流是西方文化，当代家纺设计的主流是西方家纺设计，它们领导着世界的家纺的流行时尚并牢牢占据着世界高档家纺产品的市场。这种情况之下，作为仍处于社会主义初级阶段的中国，经济尚不发达，对外改革开放刚二十年，对西方设计文化研究得还很不够，对我们自己的设计文化研究得也还很不够，现代中国设计文化相对于西方来说是比较落后的。因此要求我们的家纺设计师去领导世界家纺时尚条件还远未具备。
但我们毕竟是有着深厚传统设计文化的国家，中国的传统设计文化是一座尚未被很好挖掘和开发的设计宝藏，在这方面我们应加大研究投入，打中国特色文化牌，以具中国传统文化特色的设计进入国际高档家纺市场，当代世界的“中国热”伴随中国经济的持续高速增长将继续流行，西方设计师设计的中国题材、中国风格的纹样在各种新纺织品展会上经常可见：“风格趋向细微和精巧。有的灵感来自三十年代的中国…的装饰纹样…”[2]P27。“是民族的，就是世界的”，对本民族传统设计艺术的研究与开发是我国现代设计文化的重要组成部分，也是我国现代家纺设计艺术逐步走向世界的希望所在。
三、手工印染、刺绣等传统艺术在家纺设计中的价值
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就目前中国家纺设计状况，我认为中国家纺设计可以两条腿同时走路，一方面应紧追国际家纺时尚潮流，加强对世界家纺设计文化研究，促进中国现代时尚家纺设计。另一方面应当加强对中国传统家纺设计艺术的研究，设计开发出具有时代性和时尚性的采用中国传统技艺制作的家纺产品。
理性比较中国现代家纺业与欧美高档家纺业，我们容易得出中国家纺的优势与劣势。其劣势主要表现为：
1、产品档次较低；
2、技术含量较低；
3、设计水平有较大差距。
我们的优势主要有：
1、纺织品原料齐全充足；
2、劳动力资源丰富，价格较低，且有较好的技术水平；
3、国内需求稳定且增长迅速。
应该说我们的劣势其根本源于我们纺织品整体技术水平与产品设计能力较低，是难以在短时间内缩短差距的。然而如果我们充分发挥自身优势，将能较快缩短与欧美之间的差距。由于中国沿海地区与内地发展地不均衡，仍将会长期维持我们加工费用较低的状况，人力资源物美价廉是我们的一张王牌，再加上近年来世界家纺返朴归真的民俗风格和异国情调风格的流行，我们在家纺设计中完全可以利用我国传统染织工艺，生产出采用手工制作技艺的既具工艺性又具个性化的高附加值高档家用纺织品。这类产品在国际市场应该具有足够的竞争力，且极具浓厚东方文化特色，只有我们能生产，别人会因为人力成本或文化上的原因而无法模仿。
因此我们应该加强对手工印染（绞缬、蜡缬、夹缬）、刺绣、编织、织绵……等传统染织工艺的研究，并对这些传统染织工艺进行重新包装赋予其时代性和时尚性，设计出既有中国传统工艺之美又有时代性和时尚性的家纺新产品。这些产品从目前的消费空间看既能满足国内部分宾馆饭店的特殊需要，及国内受教育程度较高具有较高生活品味消费群体的需求，又能满足国外消费者求新求异的要求，同时应对这些产品采用现代品牌策略进行品牌包装和宣传，树立中高档手工纯天然绿色产品形象。通过对这些产品的市场策划和开发，逐步进入国际高档家纺市场，并以此产品的成功，以点带面，在国际家纺市场确立中国高档家纺产品的地位。
家纺设计既是相对独立的又是一个系统的工程，其不但涉及纺织品设计的三个层面织物设计；图案设计；产品造型设计，还需要有纺织业整体技术实力作为技术支撑。当前中国家用纺织品行业正处于历史上最好的发展时期，发展势头迅猛，发展空间和潜力巨大，我们应当抓住这个时机，调整家纺设计教育体系，拓展家纺设计思路，设计出既有时尚性又具中国特色的家用纺织品，以提高中国家用纺织品设计水平，推动中国家用纺织品行业更快向前发展。
参考文献：
[1]、杨东辉
《大有作为的中国家用纺织品行业》
《纺织装饰科技》2/2001
[2]、梁勇
《从欧洲家纺展会和市场看国际家纺流行趋势》
《新纺织》