关键词：景德镇；艺术品陶瓷；文化产业；艺术品金融化
1.景德镇艺术品陶瓷文化产业中已经开展的艺术品金融化实践
（1）农行推出的艺术品陶瓷质押业务。2011年11月11日上午，全国首例陶瓷艺术品质押贷款在中国农业银行股份有限公司景德镇分行发放，受贷人方小丽接过这笔300万元的以自己收藏的陶瓷艺术品为质押的贷款，景东陶瓷有限公司为陶瓷艺术品质押贷款担保。这标志着在中国金融业诞生了一个新型业务品种。
农行景德镇分行主动把支持陶瓷文化产业作为全行服务地方经济发展的一个战略基点，采取“专家评估+艺术品质押+专业公司回购”模式，探索性推出了陶瓷艺术品质押贷款品种，极大方便了陶瓷投资创业担保难这一瓶颈问题，截止到目前，人间瓷画、夏圣陶瓷等几十家陶瓷生产、经销、流通等企业受益于该产品，有利“贷”动了当地陶瓷文化产业壮大。
（2）交通银行推出的“瓷金融”品牌系列金融产品与服务。
交通银行创新推出的“瓷金融”品牌系列金融产品与服务，让陶瓷大师们了解了金融，一方面使大师们能更加专注于陶瓷艺术品的创作；另一方面，活跃了整个陶瓷艺术品交易市场，促进了中国陶瓷文化的推广交流。
依托交通银行全国性的渠道平台，通过“走出去、引进来”的策略，邀请陶瓷大师到其他省分行去进行巡展，邀请的其他省分行的高端客户到景德镇来，“观古窑、逛瑶里、购陶瓷、听讲座、见大师”，不断传播景德镇的陶瓷文化，促进陶瓷作品的销售，也带动了景德镇当地旅游经济发展。
“瓷金融”品牌推出以来，通过不断创新丰富品牌内涵，使交通银行逐渐成为陶瓷大师们的财富管理银行、陶瓷企业和陶瓷商户的财务规划银行、陶瓷文化交流的金融品牌银行，与当地经济形成良好的互动发展，为交行景德镇分行带来了良好的经济效益和社会影响。
（3）上海文交所（景德镇）陶瓷艺术品交易中心成立。由上海文化产权交易所、上海文化产权交易所（景德镇）陶瓷艺术品交易中心等机构主办的“陶瓷艺术品金融化的路径――上海文交所（景德镇）陶瓷艺术品交易中心运营开启暨首期产品仪式”，2015年12月23日在中国金融信息中心隆重举行。
2.景德镇艺术品陶瓷金融化过程中存在的问题
（1）市场的无序性。长期以来，中国的陶瓷艺术品投资领域发展潜力巨大，然而市场却一直处于无序状态。一方面，市场规范和价格参照体系的缺位，致使收藏界对于陶瓷艺术品的价值没有科学、系统的评估标准，陶瓷艺术品的定价存在较多的非客观因素，价格波动较大。近年来，一件景德镇陶瓷艺术品价格动则几十万、上百万元人民币，如果贷款放出去了，出现还款问题，而质押物被认为是赝品，银行将承担很大一笔损失。即使银行有条件维权，也会造成很多不必要的麻烦。而这是影响景德镇陶瓷艺术品抵押贷款业务开展的不利因素之一。
（2）缺乏规范的交易平台。市场缺少规范的交易流程和权威的交易平台，致使陶瓷艺术品的流通性大打折扣，陶瓷艺术品价值更加难以体现。解决了陶瓷艺术品的真伪问题，接下来，银行又要考虑到陶瓷艺术品评估和变现等多方面问题。银行贷款是标准化产物，所以抵押物有两个属性是必须要具备的，第一是准确权威的标准化体系；第二是公开流通和公开处置的变现渠道。有数据显示：“陶瓷艺术品都不具备这两个属性。所以银行现在的抵押物60%是房产。”
（3）缺乏配套的服务体系。陶瓷艺术品收藏与投资的配套服务缺位，包括鉴定、评估、质押、仓储等相关服务环节良莠不齐，陶瓷艺术品产业链亟待完善。北京歌华文化发展集团总经理李丹阳认为，“人们表面上看到的只是拍卖会上的举槌落槌，其实这背后还包括艺术品的包装、运输、保险、融资等十几道服务体系，是一套全产业链的服务体系”
3.发展艺术品金融，提升景德镇艺术品陶瓷文化产业的对策
作为一座陶瓷艺术型城市，陶瓷影响着景德镇社会经济各个层面，发展好景德镇陶瓷艺术品金融化业务，对盘活景德镇陶瓷融资市场，开拓新的金融产品都有很大的益处，进而对提升景德镇艺术品陶瓷文化产业都是至关重要的。
（1）借力上海文化产权交易所（景德镇）陶瓷艺术品交易中心与中国陶瓷艺术品数据库，为艺术品陶瓷金融化搭建更好的产业平台。
（景德镇）陶瓷艺术品交易中心借助银行、信托、评估等金融服务机构，同时依托专业运营团队的服务优势，建立陶瓷艺术品产业对接机制、打通陶瓷艺术品与市场的合作渠道，力求实现信息、资源的有效集聚，致力于建设成为创新规范、功能完善的陶瓷艺术品交易平台。而中国陶瓷艺术品数据库上线将为规范和促进陶瓷艺术品交易、交流产生深刻影响，是加强陶瓷艺术品知识产权保护的重要举措。
景德镇应当很好地依托上海文化产权交易所（景德镇）陶瓷艺术品交易中心与中国陶瓷艺术品数据库，为艺术品陶瓷金融化搭建更好的产业平台。
（2）发展景德镇的画廊业。
艺术品一级市场是指从艺术家直接取得艺术品，通过或合理机制发现艺术家，以展览等多种形式直接介绍或者销售给藏家，艺术经纪人、画廊与艺术博览会都属于一级市场的范畴（也有学者把艺术博览会作为介乎于一级市场与二级市场中间的业态）。一级市场的主要作用在于其发现功能
景德镇也有一批类似于画廊的艺术品经销公司，我们应当更好地规范其运作，切实加强其在景德镇艺术品陶瓷一级市场中的发现功能。
（3）加强与拍卖行的沟通。
收藏家从一级市场买入作品之后，如果想再出手，这件作品就会再度进入市场，进行二次流通，即进入了二级市场，拍卖行就是标准的二级市场。
时至今日，我国的艺术品拍卖业已经发展得较为成熟，且其在艺术品交易的二级市场中处于绝对主导的地位。对景德镇陶瓷艺术品业的发展而言，理应加强与各拍卖行的联系与沟通，更好地将艺术品陶瓷推向更加广阔的市场。
（4）打通艺术品物流环节。
关键词：理工科类院校;艺术学科;困境;发展途经
作者介绍：文雅（1986-），女，江西南昌人，华东交通大学艺术学院助教，研究方向为音乐学教育;杨婷（1975-），女，湖南长沙人，华东交通大学艺术院副教授，研究方向为音乐教育。
基金项目：华东交通大学校立科研基金资助项目“对我国理工科类院校艺术学科专业发展途径的探讨”（编号：14YS02），主持人：文雅。
中图分类号：G717文献标识码：A文章编号：1001-7518（2015）02-0092-05
近年来，国内教育体制的逐步转变直接造成了综合类学科、交叉学科以及边缘性学科等新兴学科相继出现，随之而来的是我国各类大学相继设置了能够与之相互支持的艺术类学科和专业。综合性大学开设艺术专业课程已成为一种普遍的现象，也成为我国现代大学发展的一大特色。在综合性大学中，不少理工类院校处于在原有强势学科的基础上衍生出相关艺术学科专业，其办学的意义主要表现在三个方面。首先，理工类院校传统学科的专业教育对于解决现实的问题确实存在着很大的优势，然而，在面临出现知识体系无法解释相关问题的困惑时，艺术教育所培养的感性认知能力通常可以激发人的创造力。工科类院校开设艺术学科专业，从人的全面发展来看，是期望学生利用从艺术教育中获得敏锐的感受力和创造力为专业学习研究提供动力和源泉。其次，根据理工类院校自身发展的的学科特点和需要，开办艺术类学科专业在课程设置上可以对其他学科内容进行补充，从客观调整文理学科的比例，优化学科结构，形成学科之间的互补与交叉性。再次，工科背景下艺术学科的办学模式在专业教学、学科发展及建设等方面更易于开拓新的思路，创建学科品牌，为其在艺术教育领域争得一席之地。
我国高等教育的人才培养理念与培养方式根据时代的变迁正在发生转变，以往的应试教育体制已逐步向素质教育体制倾斜，在理工类院校开设艺术学科专业是我国对创新型复合人才的素质教育要求的必然趋势，也是我国高等教育结构调整和优化的必然结果。然而，目前虽然大部分理工类院校都成立了艺术学院（系），开设了相关的艺术学科专业课程，但是，随着近年来生源的减少以及人才市场的饱和，理工类院校背景下的艺术专业教育的发展正面临严重的困境。大规模理工科院校重复建设艺术专业，使其尽管在建设规模与教育模式上有所区别，但大多数的院校在学院系部设置、教学手段、师资来源、学科和专业发展方向、人才培养方向的定位等方面存在着诸多相似之处，这些矛盾一方面直接造成教育资源的浪费，另一方面影响了学生的就业。如何探寻破解之道，走出理工类院校艺术专业发展所面临的尴尬困境是目前艺术学科专业教育相关人员急需思考的一个紧迫问题。
一、理工类院校艺术学科专业发展面临的困境
我国现行的艺术学科专业教育体系目前基本上存在两种模式，一种是自1952年全国进行一次高等院校院系调整后，从综合性大学设置的艺术学院中拆分出来的单科艺术院校，如：中央美院、中央音乐学院、中央戏剧学院等。另一种是改革开放以来，以1983年厦门大学设置艺术学科，开办艺术专业为代表的综合性大学成立的艺术学院。如：1997-1998年，北京大学、清华大学、浙江大学相继成立艺术学系或艺术学院，随后，2001-2005年，吉林大学、兰州大学、同济大学、武汉大学、中国人民大学、复旦大学也陆续成立艺术学院。至今为止，除中山大学之外，全国重点综合性大学，都成立了艺术学院或开办了艺术专业。
在上述的第二类院校中，不少综合性大学都是工科类作为强势学科的理工类院校。原本，在理工类院校开办艺术学科的初衷是处于学科结构优化及人才素质培养的需要，然而，由于理工科院校长期以来受到“重科学，轻人文”的传统教育观念的影响，艺术学科的建设往往没有受到应有的重视，尤其是在学科建设以及人才培养方面，艺术专业的从属地位，直接影响了艺术学科专业的发展进程。目前，理工类院校背景下的艺术学科专业的发展主要面临以下几点困境。
（一）办学定位模糊不清
学科办学定位则与学科所在地域的相关资源、社会人才需求和所在学校师资特色、科研力量相关，它确立了学科培养什么类型人才、怎么培养、培养目标等。理工科院校开办艺术学科从动机上来看主要有两点：一是出于学科结构的优化，推动学校素质教育，二是“艺考”带来的丰厚利润可以作为学校增长经济收入的一种方式。对于理工类院校来说，艺术学科的建设首先是定位于为理工类专业服务的附属地位，其价值在于培养复合型人才，打造良好的人文环境，履行艺术教育的社会职责。
目前，国内大部分理工科类院校的艺术学院（系）的学科建设在实际的人才培养方案中与专业的艺术学院并无差异。比如：理工科类院校的艺术学院（系）课程设置的参照对象往往是专业艺术学院。这样直接的影响是使其学科专业很难依托于学校的优秀资源摆脱专业艺术教育体制带来的弊端，尤其在课程设置上会出现严重的混乱局面：课程体系不合理，各门课之间难以形成一定的关联性，无法设立出属于本校特色的艺术学科专业。学校的办学定位与艺术学院（系）定位的不相一致性，是一些院校的艺术专业迷失办学方向的主要因素。
（二）专业发展受到限制
理工类院校开设艺术专业的动机及定位的困惑，直接反应在艺术学科专业的发展受到多方面因素的限制。国内理工科类院校艺术学科专业的设置主要分为两类：一类是由单一的艺术设计专业为主要学科专业所成立的艺术学院（系），一般来说，在专业的设置上通常由产品设计、环境艺术设计、数字媒体设计等专业作为主要专业方向。如：青岛理工大学艺术学院的室内设计等相关专业，他们最早源于学校原有的建筑学科。第二类是由综合性艺术学科专业所组建的艺术学院（系），如笔者所在的华东交通大学是一所以工、理学科为主的学校，2006年从原有土木学科分支出环艺设计等相关专业，与人文学院分支出的音乐学专业共同形成了艺术学院的主要学科专业方向。以目前艺术学科专业设置的比例上来看，相较于音乐学专业，由于艺术设计专业大多是从机械类相关学科衍生而来，因此，在各大理工科类大学的发展已形成一定较大规模。
事实上，艺术专业自开设于理工类院校之后，便受其院校和原有的教育体系的制约。一方面，在工科院校中，由于艺术学科专业不是传统优势学科，也不是重点专业发展方向，加上专业的设置常常由筹建艺术学科专业的专家根据自身所从事的学科角度出发进行建设和管理，因此在学生管理、教学管理、课程设置、教学评价及办公场所等诸多环节上存在着“先天”的不足。另一方面，社会认知度、师资来源及学生就业等诸多问题在一定程度上左右了艺术科学专业的办学理念。从招生方面来看，理工类院校的艺术专业招生在生源逐年减少的状况下还要与专业院校争夺生源。而在就业方面，由于理工类院校艺术专业设置的社会认知度不高，难以与专业院校相抗衡，再加上目前市场的人才过剩的局面，使得艺术学科专业在人才输出上一开始就面临严峻的形势。这内外两方面因素正逐步影响其专业可持续发展。目前，大部分理工科院校，尤其是地方性院校开办的艺术学科专业在经过多年的教学实践后，由于无法形成具有专业特色的艺术学科，已出现了逐渐衰败的困境局面。
（三）师资配备结构失调
武汉大学表演研究所所长彭万荣先生在《综合性大学艺术教育的现状与发展趋势》一文中对2008年重点综合性大学艺术师资做了一个初步的数据统计。数据的调查结果显示大多数综合性高校的艺术学科专业教育师资在总量上存在这明显的不足，尤其是艺术学科带头人的普遍匮乏，严重制约了所在大学艺术专业的长远发展。实际教学需要与教学评估需要是目前理工类院校艺术学科专业师资压力的主要来源。前者是为了保证教学的正常运作，后者则是从师资结构上来考核专业办学的规模[1]。
相对其他传统学科，艺术学科在国内的硕士和博士点为数不多。目前，大部分理工科类院校已成立了专门的艺术学院或机构，但是，在师资来源上与一般专业院校并无差异，并且在学历和职称上也普遍偏低，造成了师资配备在学历结构上的不合理。与此同时，作为教学的主力，年轻的讲师和助教在教育观点和意识上能够为艺术学科专业注入新鲜血液，可是，由于年轻教师大多数为刚走出校门的年轻学生，在教学经验上严重不足，而自身业务能力也难以担当与其他专业相匹敌的学科建设的重任，因此年轻的教师在自己的学科领域内没有归属感，从而引发一些潜在的问题。
当然，为了完成教学评估或学科建设工作，大部分理工类院校也会对师资结构进行调整，通常采用的办法是高薪从兄弟院校引进与艺术学科专业相关的教授或专家，或者是直接将从事相关专业实践活动的专家经过岗位转换成为高级职称。这样的做法虽然扩大了高级职称教师队伍，弥补了师资年龄结构上的缺陷，但是，前者由于年龄偏大，容易产生对学科知识补充和缺乏热情与动力的问题，后者则是因为长时间的社会实践使得转岗教师无法短时间内适应新的工作性质，准确认识教育教学规律。此外，从某种程度上来说，由于长期以来具有高级职称的教师在艺术学科专业发展中具有强大的话语权，甚至可以左右着其学科专业的发展方向，也就为其长足发展埋下隐患。
（四）教学管理难以进行
由于学科背景不同，理工科类艺术教育与专业院校的艺术教育在办学过程中会形成不同的办学形态和办学模式。理工类院校经过长期的积累，已经建立了完善的管理机构和机制，同时形成了一套自己的教学和管理体系。就艺术自身的创作和艺术教育而言，有其积极的意义。然而，由于艺术学科专业自身的特殊性，使其在教学管理、课程编排、教学评价等方面与学校自身的管理模式产生了矛盾和冲突。我国艺术学科专业长期以来所执行是专业艺术学院的教学和管理模式。如果硬性的将艺术学科专业的教学管理嫁接到理工类院校上，也就加大了管理机构的工作难度。
目前，虽然越来越多的理工类院校已经意识到过于理性的管理模式和政策在客观上对艺术学科专业的发展会产生消极的影响，同时也在努力探寻艺术学科专业特殊性与理工类院校原有的规范性相结合的教育管理，而至今通用的办法一般是实施院校两级管理，下放部分管理权力到艺术学科专业，同时给与一定的政策倾向性，但是，从目前所产生的效果来看，这种方法仍然无法从本质上解决理工科类院校艺术学科专业在教学和管理方面的困境。
二、理工类院校艺术学科专业未来的发展途径
加强艺术学科专业特色与创新教育是我国各大高校提倡素质教育发展的必然。作为理工类大学也必须同样思考如何利用自身办学的优势，改进和完善目前艺术学科专业教育的培养模式，形成学科专业品牌。笔者基于当前理工类艺术学科专业教育现状所面临的问题，结合当前艺术学科专业发展的实际情况，对理工类院校艺术学科专业未来发展途径提供几点建建议。
（一）明确学科办学定位
从现代社会与经济的发展形势来看，艺术类专业只设置在特定的艺术院校内这种传统的教育模式已不利于多学科交叉和互补的办学思想。在理工科类院校，艺术学科专业的设立所体现的办学价值主要表现在两个方面：一是承担推动所在高校素质文化教育的角色，二是依托于高校办学特色，优化学科结构。
首先，从承担推动所在高校素质文化教育的角色来说，艺术学科专业的开设首先要突破传统的艺术教育观念。具体来说，一方面是大力开展公共艺术教育，本着培养高校复合型人才的理念，对理工类大学生进行艺术学科专业中的通识性教育。例如成立“大学生艺术教育中心”，针对全体学生在艺术设计或音乐审美等学科进行常识的普及性教育。另一方面依托艺术学科专业教育的平台，积极开展艺术技能培训，承办校园艺术文化活动。比如以艺术学院为承办方，艺术专业学生社团为主体，策划和举办类似于“艺术文化节”等相关艺术展演活动，既可以推动工科院校人文环境的发展，也可以锻炼学生的社会实践能力。
其次，从优化高校学科结构的角度来说，理工科院校艺术学科专业的设置实际上是国内交叉性学科兴起的必然产物。因此，在艺术学科的办学定位上，必须重视其学科的专业结构、层次结构、类型结构和地区结构，一定要依托于学校自身的学科优势，利用学科交叉的背景，培养创新型艺术专业人才以适应国内市场经济发展的人才需求。具体的措施主要有：（1）专业设置以高校自身强势学科作为支持，创建学术品牌。如在交通类工科院校中，艺术设计专业的开设通常是源于土建、机械等工科专业（如作者本人就职的华东交通大学艺术学院设计系最早源于土建），从学术积累和学识品牌的角度考虑，其学科建设在教学与科研方面必须与交通领域紧密相连;（2）在教学体系中，不仅要重视艺术学科专业中，同时也要重视相关学科诸如：文学、美学、哲学、心理学、经济学等方面的知识。在具体的课程设置上，应区别于传统艺术教育模式中单一的专业教育，强调其它交叉性学科的地位和作用，并将相关学科知识纳入必修课程体系。
（二）改革人才培养模式
长期以来，我国艺术学科专业的人才培养一直受到传统教育模式的影响。单方面的灌输式、示范式、教师主导教学模式已无法满足目前社会对复合型人才需求的要求。目前，国内高等教育将艺术人才的培养方向基本分为三类：第一类是艺术表演和设计型，主要方向是培养艺术家，如中央音乐学院、中国音乐学院、北京电影学院、中国戏曲学院、中央美院、中国美院、北京舞蹈学院及地方性专业的艺术学院开设的艺术表演和设计专业。第二类是艺术教育型，主要方向是培养小学、中学和大学的专业教师，如诸多师范高校所开设的艺术学科专业。第三类是消费市场型，主要是培养商业或市场流通领域的专业人才。在这三类人才培养方向中，第一种类型较为集中，第二种类型较少，第三种类型几乎是空白，而这一类专业的人才正是目前社会急需的，也是理工科类大学艺术学科专业人才培养的主要方向。由于它主要从消费者的角度出发，探索消费者、（艺术）商品与市场之间的关系，内容涉及经济、技术、社会、人文等方面，因此在专业设置及培养模式上必须区别于前两类。
理工类院校艺术学科专业人才培养模式的改革应该着重于两个方面：一是优化课程教学模式，依托于理工类院校科学研究的特点，在注重对传统文化继承的同时，积极借鉴和吸收先进的理教学理论、教学思想和教学方法，避免传统夫的灌输式、示范式、教师主导式的教学模式，增加实践教学与课程讨论环节，形成教与学的互动。二是根据社会人才需求开设专业和设置课程。目前，国内市场对于艺术人才的需求是多方面的，例如技术型、管理型、交通型等等。因此，错位培养艺术学科专业人才，是理工类院校可以考虑尝试的途径。具体的途径可以是在尊重基本的艺术教学规律的前提下，将艺术策划、艺术传播、艺术营销等新型应用门类作为主要教学研究内容融入艺术学科建设，同时以案例调研、专业实习和媒体技术运用作为特色教学手段，依托于学校资源，与国内外知名学院、艺术团体及公司建立广泛交流合作，积极为文化事业和文化产业部门，如各级政府文化芝术管理部门、各类艺术院校教育管理部门、各类表演艺术团体、设计公司、影视业、演出公司、群艺馆等部门输送优秀的复合型艺术人才。
（三）调整教师配备结构
理工科院校艺术学科专业教育大部分由于学校办学起步晚，经验不足，而在高校扩招的情况下，开设专业又较为全面，包括有艺术设计专业、动画设计专业、艺术管理专业、广告策划等专业同步进行使得师资队伍建设无法满足高校教学和科研需求。大部分理工类院校的艺术专业师资力量受到专业特点的限制在学历层次和知识结构上存在较大差别。为了能在理工类高校艺术学科专业的建设中形成合理的阶梯式师资结构，必须在人才引进和培养两方面双管齐下。
出于实际教学和教学评估的需要，理工类院校艺术学科专业教育的人才引进和培养一方面要着重于建设具有专业知识水平的专业教师队伍，保障教学的正常运行;另一方面则是在师资结构的角度上考虑办学的规模和学科建设方向。因此，从兄弟院校引进具有高职称的教授、副教授，在职称评审政策上区别于工科专业要求，根据专业特色给予一定的政策倾向性，加大力度培养本校讲师、助教，使其合理师资年龄结构在老、中、青三个年龄层次上合理搭配等，都是调整师资结构的良好途径。
此外，根据理工科类院校的艺术学科专业特色的多元化特征，针对“本土”艺术教师，可以考虑采用跨学科的培养模式。一来在科研上易于形成综合性的专业团队，完善学科的发展;二来在教师实践教学中，利于培养学生触类旁通的的学习能力，使得通识教育和专业教育能够精密结合，发挥最大的作用。
（四）提高综合管理水平
这里所提的综合管理水平一是教学管理水平，主要体现在教学质量的保证方面，二是学科建设的科研管理水平，主要针对科研团队管理水平的提高对学科建设产生的影响。
艺术专业原本属于应用型学科，然而在理工类院校背景下其学科的建设是无法避免其教学型和研究型的特点。从教学管理上来说，长期以来，由于学科特性，艺术学科专业的教师和学生在教学和学习中形成了自由化、随意化的倾向，教师教本的老旧，随意教授内容，更改教学时间，学生自由散漫，迟到旷课及上课睡觉等陋习已普遍存在。原本作为一个有机整体的教学活动，常常被分解为教学管理和学生管理两个单位。为保证艺术学科专业教学质量，在教学管理上，需要严格按要规章制度落实日常教师的上课、调课、听课和查课工作，对于教学事故要查明原由，公平处理。在教学活动中，教学管理与学生管理应该形成相匹配的联动机制，共同了解和管理学生的上课情况。例如：教师在课堂上需及时记录学生的考勤与课堂教学情况，并同时将相应问题反馈给负责学生管理工作的辅导员。针对教师提出的问题，辅导员及时对学生做相关工作。教学管理和学生管理相互协调，通过高效、严格进而人性化的管理方式确保教学质量的提高。
此外，科研团队的建设和管理水平的提高对艺术学科专业的建设有着重要的影响。近十年来，综合性大学在艺术学科建设领域的声誉和影响力日渐隆厚，甚至在学术研究领域可以与单科艺术院校并峙，如清华大学、北京大学、北京师范大学、南京大学等推出了不少在学术界产生重要影响力的学术成果，而越来越多的艺术界学术精品、学术大师相继在综合性大学中产生，从艺术学科专业建设的角度来看，取得这样的成果与他们学术团队的发展是密不可分的。因此，工科院校背景下的艺术学科专业建设可以借助其严密、规范、有序的学科，逐步由个体创作的状态转为集体合作的模式，以依托和抱团发展的方式提高科研团队的建设和管理水平，注重学术及品牌创立，并最终以团队的形式为工科类院校艺术学科专业的建设提供可持续发展的动力，使其在学术界占有一席之地。
一、景观学引导下的艺术设计
景观艺术设计依托景观生态学，通过对自然的尊重、表达、展现生态环境的和谐与优美，依托景观建筑学创建城乡宜人的环境空间，依托景观人文学，表达人类行为心理的精神寄托及愿望，景观艺术设计成为景观形象高品质化生成的驱动力。
就景观学而言，景观艺术设计是景观学体系中的一个分支，是一个狭义的景观定义，是微观层次意义上的景观设计，在体现景观形象的创作上常常成为景观形象品格的重要组成部分，尽管景观艺术设计也涉及到景观学内容本身，但它更多的是遵循景观学的引导，关注景观形象要素对各景观环境系统空间进行艺术化处理，其核心任务是协调人与环境空间视觉形象的关系。景观艺术设计在景观学的引导下，构成了一个交叉融合的设计系统，它是运用艺术融于景观科学的手段来协调景观形象在环境空间的发展关系问题，并使之达到最佳状态。它融合了园林学、生态学、城市规划学、建筑学、心理学、艺术学等学科的成熟经验，以其艺术的视野，从系统、和谐、优美的角度，解决城乡发展过程中的景观形象的创新问题。
景观艺术设计在景观学的引导下，依据艺术和谐原则干预协调各景观系统的规划与设计，在人与环境之间建立均衡关系时，更强调景观生成时对人精神上、视觉上、生理健康上的基本需求，通过景观环境空间艺术的创作，用以提升、陶冶公众的视觉审美经验，可以说景观艺术设计也是一种改善人们使用与体验户外空间的艺术创造活动。
二、多元系统设计含义的艺术设计
景观艺术设计与传统意义上的环境艺术设计是从不同角度研究人类聚居环境空间艺术的二个方面。环境艺术设计从改善建筑室内环境质量的室内设计起步，以室内室外环境一体化设计为核心，注重环境空间的自身形态，以及环境艺术的具体样式。而景观艺术设计更强调环境空间的综合形态、环境艺术的复合样式、环境表述的多层空间，具体表现在多元系统设计下的互融与综合。
（一）综合性系统。
景观艺术设计是将城市、广场、街道、园林、建筑、壁画、广告、公共设施等环境空间看成一个多层次、多元化的有机综合体，虽然它们有时是以几组形式出现，有时是以相对单一的个体出现，然而解决上述问题却要求兼顾到整体的环境，是在一个被“创造”出来的人造环境空间基础上实现的二次创造，景观艺术设计涉及到园林设计、建筑设计、城市设计、环境艺术设计、工业造型设计、平面设计以及生态学、材料学、心理学、民俗学等学科，并将这些知识纳入到景观艺术生成的总体设计系统之中。
（二）复合性系统。
景观艺术设计是在景观学的引导下所构成的复合设计系统，由于景观艺术设计的综合性特点，因此常常表现出设计内容界定的模糊性、不确定性。其中包括基于景观空间形态的视觉系统设计，融于区域景观精神的形象系统设计，反映区域文化特征的风格样式系统设计，以及关注人的行为、心理的人文关怀系统设计等等。各系统之间相互融合与交叉，共同构建起景观艺术设计的复合设计系统。
（三）多层性系统。
景观艺术设计的设计空间呈现为多层性的表述特点，表现在从微观意义层面上的景观设计为主体到中观意义上的景观规划、宏观意义上的景观策划的多层与协调。
（四）广泛性系统。
景观艺术设计的设计观念呈现出广泛性，《亚太景观》一书在导言中谈到现代景观设计带来的变化：“首先是观念上的，宏观的观念、生态的观念、构成的观念、文脉的观念、民众参与的观念等等。其次是创作方法上…….所有这些凝结成现代的、后现代的、结构的、解构的、极简的、高技的……为景观设计师提供了广泛的创造可能性”。广泛的设计观念构成了景观艺术设计多元系统设计的哲学基础。
三、微观景观为实践主体的艺术设计
正如前文所述，景观艺术设计学科涉及到多个学科领域，其实践范围广泛，内容综合而庞杂，既涉及到景观空间的各个层面又融合了环境要素的全部内容。但是如果只是从广义的概念出发而缺乏具体目标的限定，景观艺术设计学科建构将会一直处在模糊不清的状态。这也是目前很多高校增设景观艺术设计专业方向后所共同面对的问题，即在庞大的景观学科中，景观艺术设计的实践范围或者说它的实践主体是什么的问题。
（一）宏观层面——景观策划。
宏观层面上的景观实践是建立在经济、旅游、生态等专业的基础上，包括进行大规模的景观生态保护、治理改造、景观资源开发、旅游策划规划等。这类景观实践主要侧重于景观前期的策划。核心是协调土地的利用与管理。是在大规模、大尺度上进行景观体系的把握，具体项目有区域控制性规划、城市规划和环境规划等。策划是这一层面的实践主体。
（二）中观层面——景观规划。
中观层面上的景观实践是指有一定的规模，涉及到某一地域历史、文化、生态及地方特色整体风貌内容的较大型景观规划，包括与人类社会、文化相关内容，以及生态、历史等多学科的应用。规划是这一层面的实践主体。
（三）微观层面——景观设计。
一、艺术类专业学生的特点
1、人文素养较为薄弱。在我国目前的教育体系下，艺术类专业学生的招生录取方面，注重专业成绩，对其文化课的要求相对较低。在此导向下，艺术类学生的人文素养普遍较为薄弱。家长和学生为了升学，在专业课程的学习训练中花费大量精力，而在其文化课的学习中，则往往以最低标准来衡量其学习程度。如此则造成了多数艺术类专业学生在所学专业和人文素养之间的不均衡发展。长此以往，也不利于高级人才的培育。高级人才绝不仅限于专业的突出，亦要综合素质的达标。
2、专业性较为突出。艺术类专业和社会科学、理工科、医学等专业门类不同，其更加重视专业传承、小班教育、单独辅导，其师生关系与农业社会的“师徒关系”有异曲同工之妙。艺术类专业学生对其专业教师有较为强烈的认同感，对其专业也有较高的满意度。
3、学生个性较为突出。艺术类专业属于人文科学，而人文科学的发展必须依赖作为学习者、创作者的个性。在专业学习的长期熏陶下，艺术类学生必定更加注重自己的内心感受，他们要学习用艺术表达情感，来创造属于自我的独一无二的作品。在这种环境的长期熏陶下，学生的个性与其他门类的专业相比，其个性会较为突出。
二、艺术类专业学生管理的现状与不足
1、学生管理人员的专业背景多样。高校院系学生管理人员主要包括专职学生管理工作的二级党委（党总支）副书记、学生工作办公室人员（辅导员）、团委工作人员。在以上人员中，各类专业背景的工作人员皆有，而不一定是本院系专业背景的管理人员。由此则可能使其对艺术类专业学生的特点、专业特性等了解不够深入，对学生管理工作造成一定的不利影响。与此同时，专业背景与二级院系相符的教师更倾向于担任专业教师，而不是学生管理人员。学生管理人员专业背景的多元化是艺术类专业学生管理工作不得不面临的一个突出问题。
2、艺术类专业院系对学生管理工作认识不够。在艺术类专业的院系中，较为广泛地存在“重教学科研，轻学生管理工作”的情况，对学生管理人员的配备、经费的投入不足。诚然，高校二级院系的教书育人的主要场所是在课堂，重视教学也是应有之义，但是育人的场所绝不是只在课堂；课下的学生管理也是教育学生的重要范畴。广义的学生管理工作包括对学生的思想政治教育、?\信教育、安全管理、纪律管理、文体活动的开展等内容，而且是教师教书育人的基础。没有坚实的学生管理做前提，其他工作无法有效开展。简言之，高校的教学科研是主业，而对学生的管理服务是高校运行的基础，其重要性不言而喻。
3、艺术类专业学生管理难度较大。在高校的学生管理工作的实践中，二级院系不同专业的学生都有其特点，其相应的管理难度和管理方法也各具特色。专业背景对学习者的影响是深远又隐形的，其潜移默化地作用使专业学习者也往往容易忽视。艺术类专业学生由于多采用小班教育，学生上课、实习较为分散，对学生的考勤、安全管理等较为困难。同时，由于其个性张扬，心理敏感，也加大了学生管理工作的难度。
三、改善艺术类专业学生管理的举措
1、发挥专业课教师的重要作用。高校的学生管理不仅仅是学工人员之事，也是全体教工的基本职责和义务，艺术类院系教职员工应该树立全面的育人观。学生管理是一个系统的工程，要有科学的制度设计，充分的经费保障，合理的人员分配。艺术类院系的专业特点，使其学生对专业课教师有着更加深厚的感情，专业课教师的权威性也较为突出。因此，要发挥专业教师的重要作用，使其不仅在课堂教学，也在学生管理工作中发挥其重要作用，聘任其担任班主任、兼职辅导员等职位，使专业知识的传授与其育人功能充分发挥。专业课教师知悉学生的特点和学习情况，可以更好地有针对性地解决学生遇到的困惑和问题，在日常生活学习和专业实习中，能够提供行之有效地系统指导。例如在学生的就业创业工作中，专业课教师的重要作用更能展现出来，比其它专业背景的学工人员更有优势。
关键词：园林规划；人性化；生态性设计
园林景观的美学功能和艺术性是园林规划设计的目的之一。当景观设计解决了园林景观的技术课题与使用功能，艺术便成为其永无止境的追求。当园林景观在其功能基本一致时，园林景观的艺术设计风格符合大众的审美心理，这种园林景观就能受到人们的欢迎，通过人们在心理上对这种设计形式的接受，以便实现设计师在经济、道德、大众审美等方面的影响，强化所设计园林景观的社会认同感。因此，在园林规划设计教学中，强调基本理念在园林规划设计理论与实践中的重要性具有十分积极的作用。
1园林规划设计的艺术性
园林规划设计是从审美的角度出发，以实用功能为目的再创造。艺术形式层出不穷，纯艺术与其他艺术门类之间的界限日渐模糊，艺术家们吸取了电影、电视、戏剧、音乐、建筑、自然景观等的创作手法，创造了媒体艺术、行为艺术、光效应艺术、大地艺术等一系列新的艺术形式，而这些反过来又给其他艺术行业的从业者以很大的启发[1]。现代园林规划设计，从一开始就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。而对园林规划设计中影响最大而且稳定不变的主观因素是人类的感官对园林景观的感觉。因此，自然景观也好，文学绘画也罢，对于园林景观的规划设计，以三维空间为主的园林景观视觉毕竟是其核心基础。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义，到后来的极简艺术，每一种艺术思潮和艺术形式都为设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。因此，园林规划设计既要考虑园林景观的使用功能，同时还要考虑园林景观的艺术性，我国园林规划设计艺术正是传统与现代文化的综合。
2园林规划设计对民族文化的继承与扬弃
园林规划设计离不开生活，并与历史和文化相联系[2]。一个国家园林规划设计的发展都是以本国的民族文化底蕴作为背景的。对于园林景观的艺术创作，如果没有传统的、历史的、文化的、人文的东西，就不可能成功。中国园林是世界三大古典园林之一，对世界园林的发展有着巨大的影响。但我们还要接受现代园林的设计理念，结合我国优良的传统文化和民族艺术进行创造，以促进中国具有世界性、有中华民族艺术特色的园林规划设计学科的迅速形成。
3园林规划设计的前卫性与多变性
园林规划设计既然是艺术，就要有一定的时代性。在最近的半个世纪中，艺术设计从一开始就扮演着前卫的角色。园林规划设计发展至今，无论是社会的进步，还是城市的发展，园林规划设计都起着先锋的作用[3]。因此，作为园林规划设计师，必须把握住那些相对稳定而不变的园林规划设计元素，并能接受新的设计元素，包括新理念、新材料，紧跟时代的发展。事实上，要设计一个好的园林景观，不管其形式有多么新颖，如果没有传统的精华，没有未来的展现，就很难能成为打动人心的艺术珍品。
4园林规划设计的意境创造
园林规划设计的意境美是指通过园林景观的结构、图案和文字所反映的情意使消费者触景生情、产生情景交融的一种艺术境界。园林景观的意境产生于园林景观境域的综合艺术效果，给予游客以情意方面的信息，唤起以往经历的记忆联想。当然，不是所有园林景观都具备意境，更不是随时随地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味、引兴成趣和深刻怀念。所以意境是我国多年来园林规划设计的名师巨匠所追求的核心，也是中国园林景观外形设计具有世界影响的内在魅力[4]。通过这种意境的创造，在空间物质化的表现与无限的联想之间，以空间、形体、文化、寓意所呈现出的信息载体，它涉及这样一种理念：即存在着一种超越个人理解力并能借助于一种中间媒介达到的群体共通的普遍的状态。挖空心思，想尽办法，来寻求、创造、组织、表现这些中间媒介，这是工业规划设计中最为基本而重要的工作。
5人性化设计理念
人性化设计理念就是以人为中心，设计师从关注园林景观转移到关注到园林景观的使用者上来，以设计出更人性化、使用更便利、使人愉悦的园林景观为重要目标的设计思想。使人愉悦是人性化设计的审美原则，使用过程中使用者感受到设计的精巧而产生愉悦感，同时，将这种愉悦感升华为一种审美意象，从而真正体现出设计为人、以人为本为中心的人性化设计思想。园林规划设计其主题是人本身，设计的使用者和设计者也是人本身，人是园林规划设计的中心和尺度。因此，把心理学、行为艺术等学科引入到园林规划设计领域，研究设计的目的与人的行为在不同人、不同环境、不同条件下的互补关系，扩展园林规划设计的内涵。分析现代成功的园林规划设计实例，不管无心还是有意，所有的设计大都取自人们对于大自然的印象，取自历史上由于完全不同的社会原因创造出来的园林景观。
6生态性设计
由于工业化、现代化的发展，生态环境逐渐恶劣，席卷全球的生态主义浪潮促使人们站在科学的视角上重新审视景观行业，景观设计师们也开始将自己的使命与整个地球生态系统联系起来。尊重自然发展过程、倡导能源与物质的循环利用和场地的自我维持、发展可持续的处理技术等思想贯穿于景观设计、建造和管理的始终。人本身来自于大自然、属于大自然，只不过是由于生活和工作将其强行分开。人是需要回归自然来放飞心情、解除疲惫、张扬个性的，户外园林景观是居住环境中不可分割的一部分，而只有可参与性的景观才能让环境与居住最大限度的融为一体。因此，充分考虑到园林景观环境对人心情的影响力，注重实用、生态、功能、观赏性紧密联系是至关重要的一环[5]。正如斯坦利•怀特所阐述的那样，“如果我们的设计能含纳草地、森林和山，那我们能占据的景观将富含原土地之奥妙。景观特征应被加强而不是被削弱，而最终和谐应存在于一个复合体上，这些人为化的景观是最动人、最可爱的，只要景观的结构和灵魂能被保留，我们就会感到快乐和兴奋。”
因此，园林规划设计必须根据实际情况和项目条件，把所设计的园林景观与周围环境相协调、与当地的民族信仰和传统文化相结合，并恰当地融入现代元素，同时注重成本，从而以最少的投入，获得最优美动人的园林景观。
7参考文献
关键词：公共建筑；梅花形；精装修工程；装修设计
中图分类号：TU767文献标识码：A文章编号：1009-2374（2013）11-0045-03
1工程概况
无锡新区科技交流中心是包含园区业绩展示厅、规划展示厅、艺术作品展示厅、市民服务中心、影剧院、多功能会议厅等大空间的公共建筑，是世界少见的梅花形体钢结构工程，形体象征无锡市花――梅花，造型独特，富有时代感和科技特色（图1）。工程建设为争创“鲁班奖”工程。业主是无锡市新区经济发展集团总公司，同济大学上海科瑞建设项目管理有限公司实行项目管理。
2精装修经典案例展示
2.1装饰设计原则
注重整体环境效果，设计中充分考虑到室内装饰的协调统一，在统一的基础上体现室内装饰艺术风格的特色。
2.2精装修亮点展示
2.2.1建筑艺术与科学技术的融合。科技交流中心工程造型独特，富有时代感和科技特色，建筑的周边裹以晶莹剔透的梅花形体点支式玻璃幕墙，整个工程建设好比一件精致的装饰品，胜似梅花一朵（图2）。
三层环形景观走廊外侧有晶莹剔透的玻璃幕墙，内侧建筑椭圆筒，顶部是多曲面钢屋架，环形景观走廊精装修的成功与否，是体现工程时代感和科技特色的关键，项目管理公司与设计师进行充分、精心的工程策划与研究分析，对精装修工程做了多方案比较，对建筑椭圆筒表皮生长做母题演化。
2.2.2情随景生，触景生情。为了扩大景物的深度和广度，设计师运用借景的手法，收无限野外景物于有限的三层环形景观走廊之中。
实现大树连荫的景观走廊，设计师对多种方案的形态、材质、荷载、加工难度进行了比选探讨，最终确定以江南地区劳动人民在大自然中劳作时自然形成的错落节奏感，作为三层环形景观走廊生命生长的母题，并且让它作为一条装饰主题线索，贯穿于整个室内空间设计中，产生了良好的借景效果，扩大室内空间感、美化空间并提升最终用户的舒适度（图3）。
2.2.3艺术创作与科学技术的融合应用。随着社会经济的繁荣，城市建设的兴起，泛光照明也就应运而生，成为照明工程的热点。显然泛光照明所追求的就是要有良好的效果，它既可用于具有历史意义的古典建筑，也可用于衬托现代建筑的现代化气息，尤其是无锡新区科技交流中心三层环形景观走廊精装修艺术创作：“大树连荫”与“泛光照明”的融合应用，展示艺术风采，更富有时代感和科技特色，使城市和景点在夜幕中显得绚丽多彩，艺术创作“大树连荫”和“泛光照明”自动变换各种图案（图4）成为科技交流中心精装修耀眼的亮点，让城市夜景更美好。这就做到了艺术创作与科学技术相融和，让现代化的灯光科技与城市建筑发生联系，使得城市建筑成为新的城市艺术景观，扩大了城市建筑本身的社会效益，使市民得到美的享受。
让城市夜景更美好
2.2.4建筑艺术与使用功能的整合。该建筑的建筑目的是提供人们生活的空间，所以在进行室内设计时都充分考虑到人们使用功能的需求，把室内环境更加合理化、舒适化、科学化，正确处理好室内空间建筑艺术与使用功能的关系，保证室内装饰效果处于最佳状态。
2.2.5共享空间。
（1）共享空间屋顶光环带。
唐代诗人李白的千古名诗“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”给无数人们带来很多建筑亲近自然的美好感受。人的本性是喜爱大自然的美景，希望能把“日光月影”直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然、让人放松。通过项目管理精心策划，设计师充分考虑人的需求要素，以人为本作为设计导向，将科技交流中心圆形体共享空间顶盖设置1道宽5m的光环带
（图5），日有太阳光照，夜有月光投影，光影的变换，使共享空间更加丰富多彩，给人一种美的享受。
（2）共享空间创新设计。
多层室内共享空间容积大，容易使环境嘈杂，所以在空间用透光膜制作的“吸声物”形体如同“落叶纷飞”，使得室内混响时间尽可能控制在2.0秒以下，以提高空间的声音品质。而透光膜吸声物“落叶纷飞”能起到隔声、吸声、消声的效果。透光膜吸声物“落叶纷飞”制作精巧绝伦，安装时用无色线将透光膜吸声物不规则悬挂在共享空间，艺术形象非常生动逼真，像活的落叶从树上飘落下来，漫天飞舞（图6），成为装饰元素的一部分，既美化空间，又能成为展览宣传的另一部分，通过投影，成为影像的载体。
2.3艺术创作与功能设计共创辉煌
科技交流中心共享空间、剧场、外籍人员交流室和艺术创作室等公共场所，在项目管理公司、设计师的精心策划下，精装修设计工作坚持科学创新的态度、以人为本的设计原则，打造科技交流中心精装修设计、施工精品，保证了公共场所无噪声回音，消除了人们因噪声而产生的心烦意乱、急躁、易怒的不良现象，为人们创造良好的工作环境。由此，科技交流中心室内设计获得国家“金堂奖”，装修设计获得国家“银奖”（图7）。
3精装修工程经典案例分析总结
3.1科技交流中心室内设计获得国家“金堂奖”原因分析
3.1.1专业化。科技交流中心在向着一个越来越专业化的方向发展的理念下，随着科技的进步，对环境气氛要求也越来越高，其别注重室内灯光设计和如何使室内设计更加完美。
3.1.2突破传统。科技交流中心室内设计不只是追求创新，同时也保留传统文化的优点，将传统的精华充分地发挥出来，使传统艺术与现代科学融合一起。
3.1.3浓厚的艺术品味。项目管理根据建筑艺术风格的特点，设计师发挥无限的情感艺术创作，营造出具有独特艺术品位的室内装饰环境，创造性地美化了人们生活的空间，使室内设计更具有浓厚的艺术品味（图8）。
3.2科技交流中心装修设计获得国家“银奖”原因分析
3.2.1中国传统风格。科技交流中心室内装修具有中国传统崇尚庄重和优雅的特点，室内装饰采用藻井天棚、屏风、隔扇等空间构图方式，色彩庄重而简练，空间气氛宁静雅致而简朴。
3.2.2乡土风格。室内装修设计主要注重民间的传统习惯、风土人情，保持民间特色，力求体现悠闲、舒畅的生活情趣，创造自然、质朴、高雅的空间气氛（图9）。
3.2.3自然风格。室内装修主要把木材、天然石材、草藤等建筑装饰材料运用于室内设计中，深受人们喜爱。
3.3科学管理创新打造建设精品，争创“鲁班奖”
关键词：园林景观工程；精细化施工；措施；方法
经济在发展，人民生活水平在提高，大家对城市生活、居住环境的要求越来越高，对城市园林景观工程的建设要求也随之变高。园林景观是科学技术与文化艺术的结晶，园林景观工程施工精细化管理不但需要很强的技术性，还要求管理者有丰富的实践经验，能在施工现场指导施工单位有序工作。本着“节约、高效、客观、现实”的原则，做好成本控制，用最少的资金投入换取最好的园林施工效果，提高施工现场管理和艺术水平，为人民群众建造出更好的园林产品。
1园林景观工程特点
园林景观工程与土建工程项目有其相似的一面，这里所说的相似，指园林景观工程中的景观小品、园林建筑，如景观亭、廊、园路、栏杆、景墙、铺装、景桥、水系、驳岸、塑石等所使用的钢筋、水泥、木料、砂子、石子方面的建筑材料相同，及由此所套用的施工规范相同。然而，园林景观工程与土建工程相比，却有着很大的不同，有些方面甚至是质的区别。正是这些区别，构成了园林景观工程独有的特点。
1.1园林景观工程的随意性较强
园林景观工程主要突出的是园林景观艺术上的观赏性，它留给设计者和建设者发挥的空间很大，既没有标准去衡量它外形尺寸的大小，也没有限制所有的材料类别，因此在施工过程中，施工人员、设计人员要具有独到眼光、艺术家的细胞和临场即兴发挥的能力。例如，绿地内摆设一块景石，有人认为横着放好，有人认为竖着放好，设计人员和施工人员必须有充足的理由说服人们，究竟是横着放好还是竖着放好。
1.2园林景观工程要追求工程的艺术美
如果说任何建筑都讲究美观的话，那么园林景观工程在园林小品、古典建筑、植物配置等方面则更讲究艺术性，其效果要给人以格外美的感受。而这一点在某些设计部位可能难以达到，需要通过工程技术人员创造性的劳动，去实现设计的最佳理念与境界，比如人工塑石、自然石驳岸、微地形处理等。同一张设计图纸，在相邻的工地上，由于施工人员技能、熟练程度不同，出来的艺术效果、气势就完全不同，观感反差较大，这就给工程施工现场管理人员提出了专业上的深层次要求和对于园林艺术美的特殊处理要求。
1.3园林景观工程要做到自然
所谓自然景观是要让人第一眼就感觉到是天然景观，野味十足，新奇而又大众化，就是要使该景观新异奇怪，而又似曾相识，并且又要使大多数人能接受和认可，要做到这点并非易事。首先要参考古今中外、各种风格的园林景观，取百家之长，集思广益。为此，必须经常到处考察，聚集资料，富有创造性才华，开创新篇，仅靠抄袭只会毁掉园林景观这一门艺术。
1.4园林景观工程大部分实施对象都是有生命的活体
园林绿化工程的特殊性在于实施对象多是活体，通过对各种乔灌木、花卉、地被、草皮的栽植与配置，充分发挥不同植物的生态功能和形态特征及季相变化，利用各种苗木的特殊功能来达到净化空气、吸烟滞尘、调节温度、隔音杀菌、营造观光休闲与美化环境，它是源于林业与其它种植业，而又有别于林业与其它种植业的特殊行业。
1.5园林景观工程监理的特殊性
园林景观工程的特殊性提出了不同于一般工程特定要求，作为园林景观工程监理企业，要适应园林绿化事业的飞速发展，就必须加大力度，不断研究新情况，找出解决各种问题的新对策。协助业主选好施工单位，并协同制定现场管理的一些特定办法，如“五大员”考勤制、书面通报、制定处罚条款等，全面加强对施工现场的管理，才能搞好园林绿化工程成本控制。园林景观工程监理人员，不能仅停留于一般的熟悉图纸，按图施工，还必须根据工程实际情况，了解与掌握在某些设计领域难以深化的部位，深刻领会设计意图，督促施工单位针对这一部位制定详细的施工预案，采取切实有效的解决办法，认真监督把好艺术关，力求达到最好的环境艺术效果。
2园林景观工程施工精细化管理措施和方法
园林景观工程是一项复杂而系统的工程，从设计到施工都要着眼于完工后的景观效果，营造良好的园林景观，必须要有一套完善的精细化施工管理措施。
2.1工程管理人员要有专业知识和丰富的施工经验
目前我国园林工程学已经成为许多专业的交叉学科，内容涉及建筑、市政、水电、园艺、艺术等，其施工范围大，施工过程中与其有关联的专业工种多，因此工程施工管理人员要具备各项专业素质，要有专业知识、经验和相应资质，才能与设计人员、监理人员、施工人员很好地沟通，真正领会设计意图，做到精细化管理，创造出园林精品工程。
2.2园林景观工程需要“三分设计，七分施工”
目前园林景观施工队伍参差不齐，人员素质不高，难以体现工程的设计思想，不少施工人员认为绿化施工不如建筑施工所要求的技术性、严谨性高，只是种种树、铺铺草而已，而且进入门槛低，利润可观，致使许多素质不高、无专业施工经验的人员纷纷涌入园林景观施工队伍，往往不结合实际，不考虑景观要求，机械地照搬图纸施工，而不与业主和设计人员沟通协商。但一个良好的景观工程需要设计者和施工者共同完成，一个有创意的设计更需要精良的施工。
2.3园林景观工程要做好开工前的各项准备工作
工程项目管理人员要熟悉施工图纸、技术规范、操作规程、验收标准，了解园林景观的设计要求和质量要求，要熟悉设计流程、技术措施、施工方法、施工顺序、现场施工总平面布置、施工进度，盯住施工的关键部位和薄弱环节。各种机械设备准备到位，如搅拌机、挖掘机、土方车、电焊机、汽油泵、割草机等都是园林景观工程建设必不可少的施工工具。另外园林景观工程施工的材料种类较多，如苗木、草皮、花卉、化肥、农药、土方和土建工程中的钢筋、水泥、混凝土板材、构配件、各种管线、型材、铺装、水电安装材料等，按施工计划提前准备到位。
2.4园林景观工程进度控制
工程进度控制管理是工程项目管理的重要组成部分。园林景观施工项目进度控制是指在既定的工期内，编制出最优的施工进度计划，在执行该计划的过程中，经常检查施工实际情况，采用适当的方法定期跟踪、检查工程实际进度状况，与计划进度对照、比较，找出两者之间的偏差，并对产生偏差的各种原因及影响工程目标的程度进行分析与评估，制定出必要的调整措施，修改原计划，不断地如此循环，直至工程竣工验收。园林景观工程进度控制应以实现合同约定的交工日期为最终目标，或在保证工程质量和不增加工程造价的条件下提前完成。
2.5园林景观工程质量控制
一个园林景观工程项目从立项、规划、设计、审核、施工到竣工验收，资料归档管理，整个流程环环相扣，任何环节都不能有丝毫闪失，而施工是至关重要的一个环节。施工过程中任何一道工序会对整个工程质量产生致命的缺陷，因此对项目的现场管理必须百分之百的重视、投入，施工质量是项目的核心，应当放在头等重要位置，对材料、机具、工艺、人员等影响质量的因素进行控制，以保证园林工程产品总体质量处于稳定状态。
2.5.1综合性园林景观工程项目是由若干个单体工程组成，要确保整个工程项目的质量达到整体优化的目的，就必须全面控制整个施工工艺、工序，使每一个分项、分部工程都符合质量标准。对施工质量有重大影响的工序，应对操作人员、材料、环境条件等因素进行分析和验证，并进行必要的控制。
2.5.2园林景观工程质量是由参建方所有人员共同创造的，他们的政治思想素质、责任感、事业心、质量观、业务能力、技术水平等均直接影响工程的质量。作为业主定期对参建人员进行规程、规范、工序工艺、标准、计量、检验等基础知识的培训和开展质量意识和质量管理教育，提高项目部成员的管理水平、技术水平和操作者的操作水平，防止违纪、违章及错误行为产生，从而避免因人为的失误造成质量问题。
2.5.3园林景观工程施工过程中，土建部分投入了一定的原材料、产品、半成品、构配件和机械设备，绿化部分投入了大量的种植土、苗木花卉、支架、浇水车、剪草机等工程材料。投放材料的质量、各种管线、铺装材料、亮化设施、控制设备等不符合要求，工程质量也就不可能符合标准和要求。因此严格控制投入材料的质量是确保工程质量的前提。
2.5.4园林景观工程质量很大程度上决定于工程后期的养护管理工作，园林苗木施工栽植属于短期工程，养护管理属于长期、周期性工程。大部分园林景观工程绿化养护期为2年，才能确保苗木成活并且生长良好。如果养护工作做得不好，即使绿化施工工作做得再好，景观效果也难以得到体现，所以后期养护显得尤为重要。
3结束语
园林景观工程施工精细化管理是一门实践性很强的学科，在整个工程管理中是非常重要的一个环节，施工精细化管理水平的高低决定着园林景观工程的成败。施工精细化管理不但需要很强的技术性，还要求管理者有丰富的实践经验，能在施工现场指导施工单位有序工作，只有这样，才能在保证工程质量的前提下，较好地把园林景观工程的科学性、技术性、艺术性等有机地结合起来，建造出既经济、实用，又美好的园林作品。（收稿；2013-02-17）
参考文献：
[1]汤张潮，李菊英.浅谈市政园林景观的项目施工管理[J].工程管理，2011（2）.
[2]黄慧忠.园林绿化工程监理的几点思考[J].湖北林业科技，2008，3.
关键词：融媒体时代；传播；艺术管理专业；实训平台；建设
融媒体本身是指在传统媒体领域的新变革，按照一体化发展理念，“要以先进技术引领驱动融合发展，用好5G、大数据、云计算、物联网、区块链、人工智能等信息技术革命成果，加强新技术在新闻传播领域的前瞻性研究和应用，推动关键核心技术自主创新。”新兴技术和模式的发展催生融媒体时代的到来，而融媒体变革带来的最重要的结果是媒介之间的边界由清晰变得模糊，资讯内容也出现多平台、多方式、多渠道传播等特点。因此，从广义上看，融媒体时代的理念和变革方式广泛地发生和应用在其他与传播有关的领域，对艺术管理领域也产生了深远影响。在融媒体时代背景下，既是对艺术管理模式的改变，又丰富了艺术管理人才的培养手段，也增加了人才培养要求。当下，艺术管理人才的培养是综合能力的培养，艺术管理实训平台是实践教学和对学生综合能力培养的实验性空间。因此，其实验室建设和教学实训必然面临深刻转变。
1融媒体时代对艺术管理模式的改变
1.1融媒体时代改变了艺术资源的管理模式
纵观艺术发展的过往，每一次技术变革都潜移默化地催生着艺术发展的高度，随着艺术发展与艺术创造和商业市场的呼唤，艺术管理的传统经营方式、管理方法难以满足市场需求，今天的艺术类型、艺术创作手段在融媒体技术的“怂恿”下变得丰富多彩，尤其是后疫情时代背景下，仿佛一夜之间艺术创作的阵地在悄然转移，阳台歌手、露台画家、云端剧场、虚拟音乐会、云游博物馆、在线美术展安抚着社会的不安，缓释社会的焦虑，鼓舞着全球民众携手渡过难关。然而，疫情的到来只是艺术展示平台阵地转换的催化剂，技术的高速发展才是艺术传播出口拓展的“始作俑者”。艺术作为资源对象的管理方法，应在融媒体时代的变革中寻求创新，“资源通融、内容兼融、宣传互融、利益共融”成为艺术管理新的管理模式。融媒体时代的到来，意味着对数字形态的艺术产品需求量越来越大，数字化的艺术产品，无论是舞台艺术、视觉艺术还是诸如此类的艺术形式，要面对的都是共同的数字化载体，这就迫使面对新形势下的艺术资源管理方法有所转变，数字化、数据化、区块链技术才是促进艺术资源的网络传播参与和物网互联、数据化和数字化成为常态化的管理手段，随之数字化技术也成为艺术管理专业学生必要的业态技能。
1.2融媒体时代改变了艺术营销与艺术传播手段
1.2.1艺术传播模式的拓展艺术管理的目的之一是让尽可能多的人感知艺术。例如，戏剧、绘画、舞蹈等传统艺术形式，对时间和空间都有很严格的要求，技术手段的升级虽不能完全打破传统艺术传播模式对时间和空间要求的局限性，但融媒体、互联网及终端设备的不断发展，客观上已经部分打破了时间和空间的壁垒，随时随地的艺术视觉体验变得如此简单。1.2.2相关主体沟通模式的转变沟通作为实现艺术或艺术品价值的重要方式，在融媒体时代背景下的艺术管理中仍然起到重要作用，但无论是与艺术家还是与观众沟通，时间与金钱的成本都是比较高的。同时，是造成沟通障碍的主要因素，没有充分的沟通，艺术管理者与艺术家或观众就无法彼此信任，难以充分发挥其自身职能。融媒体时代背景下，增进了艺术创作者或艺术受众与艺术管理者之间的沟通链接，此种链接非简单化的交流，可以利用一切融媒体时代下可以利用的互动手段，搭建艺术家、艺术管理者及受众的互动交流平台，拉近三方的距离，促进艺术市场的流通性。
1.3融媒体时代改变了受众参与艺术项目的方式
融媒体依赖于数字媒体技术的发展而得以展现，数字技术的发展，丰富了艺术管理的手段和受众参与艺术项目的方式。有别于传统艺术管理方式，雕塑、绘画、舞台艺术在融媒体时代很多都以文字、图片、视频的方式在互联网中展示，而受众参与的方式也从原来“跋山涉水”亲临现场的艺术体验，转变成“足不出户”坐在家中就可以体会艺术品或艺术家所要呈现的艺术表达。因此，便捷的参与方式对鼓励受众对艺术项目的专题性和深度性探究，在此种状态下，受众的体验和思考可能更加深入。此外，对每一名受众来说，都成为了一名艺术的传播载体，为形成有利的“社区媒介”提供可能，从而凸显了普通民众的个体力量。由中国互联网协会在2022年中国互联网大会中的《中国互联网发展报告(2022)》显示，截至2022年底，中国互联网规模为9.89亿，互联网普及率已经达到了70.4%，移动互联网的普及总数超过16亿；5G网络用户达到1.6亿，约占世界5G用户的89%。互联网的高度普及，为受众艺术参与形式的改变奠定了基础，不同艺术类型在线下展现的同时，为进一步扩大自身的艺术传播覆盖率和资讯的多样性，大多都配套以线上展示的方式。尤其在经历2022年的新冠疫情后，更多的艺术机构更加重视线上的艺术展示，各类艺术机构的云展映、云展览、线上虚拟互动多种融媒体手段被应用得淋漓尽致。当然，此种状态下的受众在艺术参与方面不再是以现场的互动为主。当然，受众参与方式的改变不仅体现在线上、线下的改变，很多时候现场的体现方式还伴随着新媒体技术的发展。虚拟现实、增强现实，计算机数据可视化等技术的不断发展和完善，使受众参与到艺术作品中，受众已经成为艺术家在创作艺术作品时需要考虑的必要元素。2022年7月，在北京时代美术馆举办的2022年第三届亚洲数字艺术展中，很多作品的完整呈现都离不开受众的参与。作品《孪·声》(见图1)就是利用数字交互技术创作的交互影像作品，作品表达的是人们数字化沟通已经成为一种常态，在这样的群体下，作者试图找到自己的语言，在带有符号语意和被现在认定的周围环境的声音之间有何种共通性。作者将个人生活的声音收集起来，以实时数据建立函数模型转化为画面，形成数据化孪生的自己，画面运用的轨迹与频率变化即作者当天的生活轨迹，其他人的声音也能通过实时传输参与到作品中，这样的参与形成了普通受众与作品的有机结合，受众不再是艺术作品传达信息的单向接收者，更多的是双向共通地参与其中。图1数字交互作品《孪·声》现场展示通过以上分析可见，融媒体作为一种媒介融合和数据互通、物网互联、资讯共享的时代背景，给整个艺术管理行业的模式带来了深刻变革，而且这种变革会随着技术水平和普及覆盖率的提升逐渐产生实质性的深远影响。因此，对艺术管理人才培养提出了新的要求。
2融媒体时代对艺术管理专业人才培养提出新的要求
作为未来参与到融媒体时代进行艺术管理的专业学生来说，需掌握融媒体环境下艺术传播新规则、了解各个平台的内容特点和要求，能在时间成本、预算成本、人力成本等条件相对有限的前提下，充分利用融媒体时代规则进行艺术资源和艺术项目的推广和传播。
2.1融媒体时代，艺术管理行业对人才的要求
对应以上行业转变，对艺术管理人才培养提出新的需求。虽然大部分艺术管理学生并不需要掌握非常专业的新媒体知识和技能，但是对于希望能在艺术管理行业中从事艺术资源的传播与推广、公共艺术教育、在艺术新媒体平台工作等的学生就要求具有融媒体思维和能力，以及相应的专业技术水平。对现阶段的艺术管理专业人才的培养，要适时转变旧的培养模式。融媒体时代，随着数字技术的不断发展，对于艺术管理人才，基础的媒体内容制作技术是必要的，数字技术提高了视觉艺术的展示效果，加速了艺术内容的传播速度，无论是“展示效果”“还是“传播速度”，其行之有效的载体都是对数字技术掌握。
2.2高校正规课程体系的不适合性
艺术管理专业课程中，不适宜把新媒体技术和能力作为重点，只适用于少数学生。艺术管理属于应用型学科，在艺术管理专业教学的课程设置中，各个院校各有侧重，但是基本都围绕4个模块：第一类是艺术史、艺术概论这类理论课程。第二类是管理学、营销学这类课程。第三类是艺术市场、艺术机构管理、艺术项目管理这些专业核心课程。第四类是毕业实习、毕业论文和专业实践这种以考察为主的实践课程。目前，艺术管理专业开设的与融媒体结合的课程，一般只在一些影像编辑、影视灯光等相关选修课中开设，而结合融媒体这种能力需要掌握视频制作技术、VR虚拟现实、AI人工智能多方面的技术，这些不能通过选修课解决。64学时的选修课程，并不能达到使学生熟练使用的程度。而且，艺术管理人才培养单位在专业设置中，不可能本末倒置地把融媒体时代要求的技能和素养作为培养重点，也不具有广泛适用性。因此，从实训室的培养方式针对个别学生，对其进行常态化、更全面的实训和辅导，成为培养艺术管理学生融媒体知识和能力的有效手段。
3艺术管理专业实训平台建设
在融媒体时代到来的今天，在技术导向的媒体发展业态环境下，传统意义上只适合艺术管理人才泛化培养的普通教学性质的实验室已经不能满足学生个性化培养的要求。正是由于学生个性化培养的需求，像网络编辑、影像制作、非线性编辑等以媒体技术为主导的实验室，成为艺术管理专业学生个性化培养的主战场。因此，以吉林艺术学院艺术管理学院为例，采用工作室制度的方式，针对个别对视频、影像等有兴趣学生，采取全本科阶段的打通式培养，让学生能通过独立于课堂教学之外的专项培养措施和手段，获得必要的融媒体思维和视频语言基础能力，这样，他们在艺术管理综合化的人才培养目标中，就能获得一定的优势和特长，使其在艺术管理行业中，需要在融媒体判断和能力的岗位中有自己的专业优势。
3.1艺术管理实训平台的融媒体专项教学目标
作为独立于课堂，又要服从艺术管理总体人才培养目标的工作室，有自己独特的专项教学目标，即网络传播思维、视频语言逻辑和视频技术，而以上内容要在研究不同平台和语境规则的基础上，有独特的培养办法。3.1.1网络传播思维目前，行业中的网络传播大体有三种途径：一是传统的专业媒体在融媒体时代转化下的融媒体平台，例如各报纸、杂志、卫视等，或者爱奇艺、腾讯等新兴媒体平台，用户只能作为观众，无权进行内容提供和编辑，而艺术管理行业则需要与这些平台建立必要的合作基础，由对方确定内容后借助这些平台特有的人群进行传播。二是自媒体平台，即艺术机构建立自己的官网、公众号、App、小程序等，平台虽自主性高，但是受众相对狭窄。三是大众传播平台，但是用户可以自己编辑和管理传播内容，例如哔哩哔哩(简称B站)、抖音、快手、微博等，这些平台不但内容自主性较高，而且可以借助平台庞大的用户群进行共享和拓展传播受众，对艺术机构来说传播优势非常明显。因此，工作室为了让学生掌握不同平台的规则和运行逻辑，采取让学生采样调研的方式进行平台特性的对比分析。例如，同样是非遗项目“盘索里艺术”，在不同的平台有不同的参与主体、传播内容、覆盖受众、传播表现等，而工作室通过长期定向调研，学生会对不同的平台产生更系统、专业的认识，形成数据化的理性定量分析，而不仅仅是对平台的感性和零散认识，这样就培养了学生的网络传播思维。3.1.2视频语言逻辑在视频语言逻辑下，沟通方式和内容完全不同。例如，艺术管理常见的沟通方式是方案的文案论证和设计、节目宣传等图文推送和介绍、平面化的纸本或电子版宣传册、场景海报背景板等，视频却在艺术项目的传播中有非常大的作用。但是，通过以往工作室调研发现，目前很多艺术机构的网上宣推，其实还停留在现场演出和展览思维定势中，最典型的就是把现场的展览和演出片段简单地截取剪辑，再放到网上传播，就误以为完成了视频的网络传播，其实这是非常外行的表现。真正的视频语言逻辑，能有效利用脚本、分镜、镜头语言、灯光、场景、表演旁白和台词、剪辑和音效、声效等视频语言，将原有的艺术资源进行解构，用视频来讲故事，而不是用视频来再现展览或演出现场，也学会了用视频进行文化艺术资源的阐释，即培养学生拍摄和制作艺术常识普及类的公共美育类内容。3.1.3视频技术(灯光剪辑特效调色等)通过以上的实训，让学生从艺术管理的展览和演出现场思维，转变到视频语言和叙事方式思维，而掌握必要的技术能力也可以提高本科生的实操能力并建立更直观的认识和理解。所以，工作室配备了专业级的蓝棚、拍摄设备，剪辑设备等，并根据学生的专业兴趣，分角色、有分工地培养不同学生倾向性的视频拍摄、剪辑、灯光、脚本、字幕、特效、校色等差异化能力，形成一个能真正产出专业作品的团队，各有所长，互相配合，共同完成各类影像视频作品。例如，微电影、非遗纪录片和申报专题片、学院的纪念型纪录片、话剧的宣传片、广告片等，经过多年储备和培养，工作室已经拍摄出适合不同平台的视频作品数十条，通过一个又一个类型的视频产出，学生视频技能不但非常扎实，具有行业水准，而且获得过全国大学生广告艺术大赛、北京大学生电影节等奖项，经过工作室培养的学生，也完全能胜任所有文化艺术类机构甚至是专业媒体机构的视频相关工作。
3.2艺术管理实训平台的发展策略
技术的发展催生着艺术形态、艺术手段的不断变化，在未来的艺术管理教育中，以技术为先导的艺术管理实训平台将扮演着越来越重要的角色。从艺术管理教育的发展需求来看，艺术管理实训平台将朝着多元化方向发展，融媒体时代的发展，给艺术管理人才的培养提出了新的要求。第一，艺术管理人才的培养是建立在大量艺术项目实践的基础上，需要艺术管理人才培养“走出去”，面向艺术团体，从根本上提高学生艺术管理的专业能力。但并不是每一个拥有艺术管理专业的高校都能得到好的艺术团体、艺术机构共同合作的机遇，因此艺术管理实训平台是辅助艺术管理人才培养的有力支撑。第二，融媒体技术的发展，对公众的媒介素养提出了更高的要求。鉴于此种现实的需求，艺术管理类实训平台(实验室)在此方面大有可为，在以人才培养为基础的同时，更多地承担市场服务的功能。在上述分析中，艺术管理实训平台在人才培养和公众服务等方面扮演了重要的角色。例如，中央美术学院的美术馆虚拟实验室在立足于美术馆虚拟策展的基础上，还利用VR、AR技术为受众提供虚拟化观众服务，这就是产学研一体的发展模式，把艺术管理实验室贯穿于整个艺术管理教育链条中，并且打通了教学+实验室+企业的合作模式。在这种模式下，艺术管理实训平台不仅可以辅助教学和科研，还可以为市场和公众提供服务。
3.3跨学科的融合性发展
艺术管理专业的发展在媒体技术发展的趋势下，要打通固有的学科边界，走跨学科、多学科发展的道路，提高研究成果的应用价值。特别是在新媒体、大数据、人工智能等技术的发展上，与艺术管理产生了密切的联系。艺术管理所生产的艺术成果与技术深入融合，在此基础上艺术管理的成员势必朝着多学科背景人才共同组成。
3.4跨领域综合性发展
艺术发展到今天，各个艺术形式之间相互融合的例子不胜枚举，艺术形式之间的融合不仅是两种或多种艺术形式的融合，还辅助艺术形式表达的科技手段之间的融合，单一艺术管理手段已经很难控制未来融合性的新艺术表达。艺术管理实训平台已经呈现出跨学科、跨行业、跨校际、跨国等全方位的“跨越式”发展。因此，艺术管理实训平台应该顺势而为，走向实践、走向市场，为未来的艺术管理人才培养更多的综合性人才奠定基础。
4结语
【关键词】园林工程；园林施工；新工艺；工艺应用
目前，很多园林新工艺被广泛应用在园林工程施工中，虽然这些技术的应用已经得到普及和推广，但是由于一些工艺应用的实践经验还不够丰富，因而在具体施工中还面临着一些问题。因此，研究和分析园林工程中园林施工新工艺具有重要的作用和意义，园林新工艺的应用能解决园林施工中常见的一些问题，同时，还能达到很好的美观效果，对城市的绿色发展起着重要的决定性作用，发挥着独特的作用。所以，相关技术研究人员应该重视工艺研究新课题，针对工艺在实践中应用存在的问题，展开深入的探讨，以进一步提高我国园林工程施工水平。
1园林工程概念
园林工程是运用目前已有的园林工程技术进行园林景观建设，园林工程包括很多方面的工作，如园林路面铺设、园林植被山石的种植和摆放、园林喷泉工程等。园林工程是城市规划中的重要组成部分，园林工程是一项综合性比较强的工作，主要是将各种园林景观应用到现代园林工程中，在应用中要考虑景观与地域之间的融合、与自然之间的和谐共处等，一定要注意处理一些矛盾问题。最终，通过园林景观建设实现城市绿色发展，美化整个城市外观。目前，随着我国研究人员对城市园林工程和施工工艺的不断研究，研发出很多新工艺和新技术，这些新工艺和新技术在园林工程中得到很好的应用。但是，如何提高技术应用的水平和实施力度，成为重要的研究课题。
2园林施工新工艺的应用和问题
园林施工新工艺不仅是施工新技术，同时还有很多相关的应用设备，施工人员对新技术和新设备的掌握程度，将直接影响着整个施工质量和水平。由于园林景观中的施工新工艺或新设备之间存在一些差异，在实践工作中，经常容易出现一些现象，即新旧工艺在应用的过程中，施工人员往往无法及时了解新工艺的特点，将新旧工艺同等看待，没有注重对植被景观的搭配，如乔木、灌木等不同植被的科学利用。这些问题将直接影响园林工程的整体效果，因此，必须尽快解决这些问题，以确保科学施工。
3园林施工新工艺的管理和技术难点的应对措施
园林施工工艺在工程中的应用具有积极的作用和效果，是达到理想城市园林建设的重要保障。但是，目前，在具体实践中应用这些技术还存在一些问题需要解决，本文针对上述阐述的问题，提出一些积极的应对措施，具体包括以下几点。
3.1强化施工人员对新工艺的认识，充分认识园林景观植被的特点
一支优秀的施工队伍是提高工艺应用质量和水平的重要保障，应该单位应该注重加强园林施工队伍建设，提高整体的施工技术水平。首先，应该提升施工人员对新工艺应用的认识，明确新工艺在园林工艺应用的重要性。园林景观纷繁复杂，各种景观在园林中的应用都能达到不同的效果。尤其是植被景观，其品种繁多，并且在不同工程中的选择也不尽相同，园林施工人员只有掌握各种不同种类植被的用途，才能真正将园林景观与城市相结合，实现现代景观与自然的和谐相处。植被景观如乔木、灌木以及各种花草等，不同品种之间的搭配会产生不同的效果。此外，还有目前研究并应用在实践工作中的员工施工技术，如GPC和FPR塑山技术、铺地工艺以及EPOM薄膜水池施工技术等。这些都是目前比较节能环保的一些工艺，施工人员要学习和掌握相关专业知识，了解每一种工艺的用途和作用，并且发挥主观能动性，将景观与园林工程设计结构联合起来，实现一次完美的施工。只有提升施工人员对新工艺的认识能力和水平，最终才能将新工艺落实到实践中，这样才能确保合理的应用，彰显其特点，确保其安全性。
3.2强调园林景观的可持续性，同时和城市整体规划保持协调性
可持续发展是我国社会主义坚持的核心理论之一，随着人们文化水平的不断提升，园林景观建设作为我国文化事业中的一个重要组成部分，更加应该注重追求其和谐发展。近年来，可持续发展已经成为各行各业共同追求的发展目标，只有实现可持续发展，人类社会才能得以永恒发展。在实践工作中，施工人员应该树立一种可持续发展观念，并且坚持研究和利用新的绿色工艺，将圆领植被景观最大化的应用到工程施工中，为城市建设添加一道亮丽的风景线。其次，施工人员还应该注意园林景观与城市整体规划上的协调一致发展，园林景观建设是城市规划工作中的一部分，施工人员需要对园林施工进行统筹规划，确保园林建设工程的施工方案能满足人们对美化的要求，能自然的与城市已有建筑物相互融合，只有这样才能真正展现景观的社会价值。所以，施工人员一定要确保方案的科学和理性，并且能在实践中监督和落实科学的发展方针，积极采用现代化新技术和新工艺，从而增强园林景观的艺术性和实用性。
3.3施工人员要具备相应专业知识与实践能力，施工中要实现资源配置的最优化
施工人员是实践活动的组织者和落实者，自身的专业能力和水平将直接影响施工的质量和水平。一支专业的施工队伍，能发挥集体的聪明才智，制定并在实践中落实科学合理的施工计划，已取得非常理想的成就。所以，施工队伍的专业知识和实践能力是实现资源优化配置的重要前提和保障。施工人员在日常工作中应该抓住学习的机会，注重实践经验的积累，并且能从实践经验中总结、归纳一些实践心得，通过自身的不断努力提高实践能力。其次，还要加强专业知识学习，施工人员应该定期参加培训或者是机构学习活动中，如关于不同景观植被知识的学习，只有通过专业的培训和学习，才能掌握复杂多样的植被景观的应用技巧，最终充分利用各种景观工艺，实现资源的优化配置。总之，在具体实践工程中，施工人员一定要根据实际工程情况，勘查施工场地，然后进行科学合理的施工，尽可能的节约施工投入成本，以确保园林景观的施工质量，实现利益的最大化。
4结束语
园林施工新工艺在园林工程中的应用具有重要的意义和作用，是实现园林景观工程建设现代化发展的重要标志，同时，也是实现园林事业可持续发展的重要保障。因此，施工人员一定要重视学习和掌握新工艺，在实践中利用植被景观建设现代园林，将新工艺落实到实践工程中。此外，施工人员还应该不断加强自身建设，树立正确的发展观念，在实践中落实可持续发展战略，提高自身的专业素质和水平，利用专业能力做好本职工作，以实现最大化的推广园林建设新工艺的目标，推进我国园林工程事业不断向前发展。
参考文献：
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[4]冷荣富，梁琳晓.园林施工新工艺在园林工程中的应用[J].中华民居（下旬刊），2014（01）.
关键词：园林施工；新工艺；园林工程
引言
目前，随着社会的快速发展以及城市化进程的加速，导致城市园林工艺的发展规模和发展水平在不断地提高，并且园林工艺对技术要求非常严格，所以必须要加强新工艺的应用。在我国园林施工新技术的推动下，我国的园林景观得到较好的发展和保护，但新技术也存在一定的问题，因此，进行园林施工新技术的探讨是十分必要的。
1园林工程
园林工程是以工程技术手段为基础进行园林景观建设的工程，它包括园林路面的铺设、园林植被山石的种植和摆放、园林喷泉工程等。与其说园林建设是一项综合性工作，不如说园林施工是一门综合性艺术，并且园林施工艺术还是城市绿化的重要措施，所以必须要加强园林施工新工艺的应用，才能有效地将园林施工技术落实到实际应用中。园林工程的主要研究方向是综合处理园林景观与园林工程之间的矛盾，也就是怎样在城市中实现园林化，目前我国园林施工面临的最大问题是怎样在园林施工中运用新工艺。
2园林施工新工艺的运用及相关问题
园林施工新工艺不仅包括施工新技术，新型的施工设备，还包括与时俱进的施工理念。在园林施工中，施工人员不仅需要着重注意园林道路和园林建筑的施工，更要注意园林植被与山石等的搭配，在旧式的园林施工技术中，施工人员往往会形成对园林植被灌木、乔木等搭配的忽略，从而破坏了园林景观的艺术性。园林施工新工艺对园林施工人员的要求不仅是在施工过程中，更体现在施工理念和施工方法上。新工艺要求园林施工人员注意施工各环节的关联性和园林景观的整体概念，在进行园林工程施工时，施工人员要充分协调园林景观与施工工作的冲突，做好相关植被和园林建筑的保护，同时，由于园林景观有着自己的生态系统，施工人员需要注意施工现场的排水，以免对周围的园林景观造成不好的影响。但在新工艺的实际运用中，怎样协调植被配置、怎样进行园林小生态的改造、怎样加强园林建设与管理都还存在一定的问题，新工艺的运用尚不能完全解决这些问题。
3园林施工新工艺的应用和技术难点
3.1雨水回收技术的利用
雨水回收技术是一项科技含量较多的工艺，并且园林植被的生长离不开水分的滋养，所以加强雨水回收技术的应用，可以有效地提高植被的成活率。并且，雨水回收技术还是目前园林施工技术中比较环保的施工技术之一，简单地说雨水回收技术主要是通过技术手段对雨水进行收集，然后在进行相应的处理，实现雨水重复利用的严重措施。不仅有效地节省水资源的浪费，还提高了自然水资源的利用效率。
3.2土工合成材料的技术应用
土工合成材料中最常见的是三维网垫技术和软式透水管技术。前者的主要作用是为了加强花草植被的固定性，并且三维网垫的比较松软，所以在使用的过程中不会伤害花草的根部，因此并不会影响植被的正常生长[2]。软式透水管的主要特点在于软管可以依靠纤维吸收土壤中的多余水分，且软式透水法的工作效率远远高于传统的滴水排水法。并且软式透水法还可以实现改善土壤的作用，从而有效地提高园林施工工艺的施工水平。
3.3高边坡防护技术的应用
边坡防护技术主要应用与高坡施工或人工湖施工中，因为边坡的植被种植必须要进行固定才能防止边坡脱落，所以高边坡防护技术的应用在园林施工工艺中发挥着重要作用。并且边坡防护对边坡的高度、长度、宽度等数据的要求非常严格，否则会导致边坡滑落或松散等现。因此高边坡技术在应用过程中存在一定的局限性，因为土质条件较弱或土质松软的边坡不适合大规模的使用边坡防护技术。总的来说，边坡防护技术可以很好地锁住植被的水分和养分，从而增加土壤的肥力。
3.4雨水膨胀止水胶施工技术的应用
止水胶的字面意思为止水的胶水，其主要作用是为了管道裂缝造成的水分流失，因此雨水止水胶是为了增加密封效果的。因为在植被种植过程中为了保证水分吸收往往会安装灌溉工具且基本上都是管道装置，因此一旦管道出现裂缝和渗漏问题，就可以通过遇水膨胀止水胶进行处理，从而有效地减少水资源的浪费和土壤的养分流失。
4解决园林施工新工艺管理与技术难点的措施
4.1加强园林施工人员对新工艺的正确认识
园林管理的主要目的是为了提高园林的施工水平和施工质量，因此必须要加强施工人员对新工艺的正确认识，其次要提高施工人员充分的了解园林景观的植被特征和施工要求，才能根据植被的生长习性进行正确的搭配。由于园林植被是集实用与美观于一体的，并且不同季节需要种植不同的花草，所以必须要详细的掌握植被的生长特点才能充分的发挥植被的审美价值。同时还要注意园林的山石摆放，因为山石的摆放需要应时应景，所以施工人员在进行山石摆放时不仅需要结合石头的特点还需要结合园林的特点，才能增加石头的灵动美感。
4.2加强园林管理与可持续化的协调发展
可持续化发展是园林施工管理的发展理念，因此施工人员不仅要注重园林的可持续发展，还要注重园林风格和城市风貌的协调发展。因此，施工人员需要制定完善的施工计划，并根据城市的发展特点合理的规划园林的设计风格，才能更好地凸显城市的多元化特征。但是由于施工人员对新工艺的掌握并不成熟，所以必须要加强对园林艺术的了解，才能更好地将新工艺落实到实际施工过程中。并且园林施工会涉及到新材料和新设备技术的应用，所以要想提高园林管理的整体水平，还必须要提高施工人员对新技术的学习，才能最大限度的发挥新工艺的实际使用价值。
4.3加强施工人员的专业技术和实践能力
园林工艺主要是依托人力施工进行的工作项目，因此施工人员的专业技术水平和实践操作能力直接影响园林的施工效果。所以必须要定期组织施工人员进行专业的技术培训，并与实践操作能力相结合才能更好地将理论基础和实践能力相结合。并且新工艺在传统园林工艺的施工基础上进行了技术的创新改造，所以对施工技术的要求非常高。因此园林施工人员必须要掌握综合的园林施工技术和创新的施工理念，才能更好地迎合生态环保的园林施工要求。
5结语
在园林施工中大力推行新技术，不仅是园林施工理念的进步，更是我国相关技术进步的表现，新技术中管理与技术难点的解决需要在实践中找答案，只有真正解决好相关问题，我国的园林景观建设才能得到较好的发展。
参考文献：
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关键词：园林养护；精细化管理；园林景观
近年来，虽然园林景观的规模在不断扩大，但其质量却停滞不前。针对这一情况，应改变园林景观的传统粗放管理方式，采用精细化管理进行园林养护，从而发挥园林景观的绿化环保功能，为居民的生活和工作提供良好的环境。
1园林养护精细化管理的内容和意义
园林养护就是对园林景观的各种植物进行护理和美化工作，不断提高园林景观的艺术性和观赏性。同时，发挥园林的环保作用，净化空气和绿化环境。园林养护本身是一项非常繁琐的工作，需要注意很多细节，根据不同植物的季节性变化和不同特点进行针对性养护，加强对植物的修剪、施肥和除草，使其能够健康生长，同时加强艺术性管理，增强园林景观的观赏性，满足现代人们的审美需求。在园林养护中进行精细化管理，就是将园林养护中的各项工作细分，做好每一个细节养护，对于细微的工作也应认真做好，这就要求养护人员落实责任，提高精细化管理效率。精细化管理对养护人员提出了更高的要求，通过精细化管理，能够提高园林植物中的成活率，使其健康成长，同时还能够增强其艺术性，使园林景观更为美观[1]。
2园林养护精细化管理对园林景观的影响
2.1土壤管理对园林景观的影响
在园林养护中进行精细化管理，从园林养护的细节处做好，其中，土壤管理具有至关重要的作用。任何植物的生长都离不开土壤，土壤是植物生长的基础，主要为植物的生长提供各种养分。在园林养护中进行精细化管理，首先，加强对土壤的管理，根据不同植物的生长需求采用最适合的土壤类型。在精细化管理中，会加强对土壤的选择，采用良好的土壤能够保障植物快速健康生长。不同植物对土壤的酸碱性、湿度和肥沃度的要求不一样，尤其是对于一些引进的外来植物，当地的土壤一般较难适应引进植物的生长，因此，一定要为其提供适合的土壤才能保障其成活。通过精细化管理，加强土壤的选择，就能够提高植物的成活率。在土壤的精细化管理中，还会加强对土壤的施肥和松土，从而为植物提供充足的养分和氧气，促进植物的快速生长，使其保持活力。因此，精细化管理能够提高植物的成活率，促进其健康快速成长。
2.2修剪对园林景观的影响
对园林景观进行修剪操作是园林养护中的重要工作内容，在精细化管理中，及时修剪枯枝，剪掉歪枝和过密枝，不仅可以使植物更加美观，同时还能够保持植物间的合理密度，改善光照和通风条件，从而促进植物快速生长，调节植物的水分和营养分配。此外，通过科学地修剪枝条，使植物朝着人们希望的方向成长，提高园林景观的美观性。园林景观的美观性是其一个重要的基本要求，通过科学修剪，合理调整树枝结构，使整个树形更加美观，满足人们的审美需求[2]。在实际园林养护过程中，一定要制定目标明确、分工明确的养护计划，从植物种植开始，对于其在每个不同的阶段制定完整的修剪计划，对日常的养护工作进行合理安排，从细节出发做好养护工作。
2.3艺术性管理对园林景观的影响
随着人们审美水平的不断提高，人们对园林景观提出了更高的要求，不仅要求其具有美观性，还要求其具有艺术性。在园林养护过程中，通过精细化管理更加重视园林景观的艺术性管理。园林养护的最终目标不仅仅是促进植物快速健康生长，更重要的是将植物景观和周围的建筑科学、合理搭配，改善人们的生活环境和工作环境，通过不同植物之间的搭配以及植物和建筑之间的搭配，营造一个充满文艺气息的环境，让人们在都市生活和工作中也能够感受到大自然的美好和魅力。要想实现这一目标，就必须对园林景观进行艺术性管理，而在精细化管理中，艺术性管理是一个重要内容，通过植物之间的搭配体现现代化的艺术气息。例如，在园林景观中，通过松、竹等的搭配，创建充满艺术的绿化环境。
3结语
园林养护是园林景观的重要环节，在园林养护过程中采用精细化管理手段，制定科学合理的养护计划，加强对日常养护工作的合理安排。同时优化每一个养护细节，将责任落实到个人，加强养护人员的精细化管理意识和管理责任，能够促进园林景观植物的健康快速生长，不断提高其美观度和艺术性，为人们的生活工作创建良好的环境。
参考文献
1张鹏，张富强.浅谈园林养护精细化管理对园林景观的影响[J].建筑工程技术与设计，2015（20）
关键词：机械制造工艺；发展现状；未来发展
在国家经济社会成功转型的大背景下，国家各项经济指标大幅提升，其中工业的发展对国家经济社会发展起到决定性的作用，是国家市场经济支柱性产业，也正因如此，传统的手工制造已经完全无法满足工业发展需求，继而机械制造业应运而生。随着国家大力推动制造业建设发展，制造企业对机械制造水平提出了更高水准，因此，机械制造工艺作为机械制造的核心技术首当其冲，制造企业必须针对目前机械制造工艺在整个机械制造过程中存在的问题进行分析，并且积极探寻相应的解决对策，以优化机械制造工艺，为人们提供高标准、高质量、经济适用又符合审美观的产品，从而促进制造企业长久、稳定发展。
1机械制造工艺的内涵
1.1机械制造工艺的定义
机械制造工艺又称机械制造技术，它的定义其实并不完全，会随着科学技术的发展和进步而不断变化，就传统定义来讲，机械制造工艺就是在生产过程中采用机械加工的方法包括车、铣、磨等改变产品的形状、尺寸、特质等方面，使其成为成品或者是半成品的过程。就现代定义来讲，机械制造工艺就是讲传统工艺与先进的电子信息技术、高科技材料、优良的管理技术相结合而成的具有现代化特色的综合性制造技术，是时代进步的产物。
1.2机械制造工艺的特点
在新时代背景下，机械制造工艺也逐渐趋于现代化，因此在机械制造过程中，制造工艺具有以下几方面特点：第一点，综合性，现代化的机械制造工艺弥补了传统工艺产品单一、缺乏美感等方面的缺陷，注重产品包装、产品质量、技术设计、物流配送等一系列生产流程，综合性较强。第二点，稳定性，现代机械制造工艺结合了先进科学技术和设备，从根本上提高了生产效率，更加符合制造企业发展要求，并且在产品质量的稳定性上也得到保障。第三点，适时行，相对于传统工艺来讲，现代机械制造工艺更能适应时展需求，尤其是在科学技术不断发展改进的今天，制造工艺综合了自动化技术、电子信息技术、高科技材料等多方面学科和技术，打破了传统工艺重生产轻工艺的生产常规，更加满足时展需求。此外还有经济适用性、可持续性和融合性特点。
2机械制造工艺的发展现状
健全的管理体制是企业经营、发展的核心内容，完善的管理机制就相当于企业的“心脏”，为企业健康、长久发展提供新鲜血液，但是就目前我国制造业的企业管理制度并不完善，相对于西方国家，还处于落后阶段，管理理念和管理模式还为完全随着时代的变化而转变和进步[1]，这就严重影响了企业机械制造工艺的发展，部分企业虽然也学习了西方发达国家针对机械制造工艺制定的管理制度，但也只是浅浅而谈，没有真正的行动，制定的相关管理制度浮于表面，无法为机械制造工艺提供有力保障，是我国机械制造工艺发展平平的根本原因之一。
机械制造工艺发展的基本要求和关键成因是制造技术的先进与否，众所周知，我国正处于发展中阶段，虽然各方面的发展都取得了有些成绩，但是就制造业来讲，制造技术还未完全跟上世界先进的技术水平，这也是导致机械制造工艺无法与时俱进的直接原因[2]。
自动化技术是机械制造业支撑性技术，因此，有效利用自动化技术可以为机械制造工艺的发展奠定良好的基础，但是自动化技术在我国机械制造业还处于初级阶段，应用并不广泛，企业受传统工艺理念的影响，不敢尝试新鲜事物，认为保守的制造工艺比较把握，对自动化技术认识不到位，致使机械制造工艺无法大步前进，从而使企业发展具有一定局限性[3]。
3机械制造工艺的未来发展前景
针对现阶段我国机械制造工艺的发展现状，为更好推动机械制造工艺的进步和发展，笔者大胆预测了其未来发展前景，其中包括：首先，机械制造自动化发展方向，自动化生产管理是机械制造工艺发展的关键内容，机械制造自动化的实施可以从根本上提高产品的生产效率和工艺质量，并且大大减轻一线生产人员的工作量，为企业节约生产成本的同时增加企业收益[4]。因此实现机械制造工艺自动化管理是制造业未来的发展趋势。其次，机械制造集成化发展方向，自动化的发展从一定意义上也是促进机械制造工艺集成化发展的主要内容，企业应转变传统的制造工艺生产理念，利用集成化替代人工分散生产，赋予生产线集成化生产、加工，a出更加优质的产品，充分利用先进技术和设备，提高生产效率，保证产品质量，促进机械制造工艺发展。第三，机械制造全球化发展方向，全球化就是积极学习世界上各种先进的机械制造技术、管理模式和设备引进，利用现今最为发达的电子信息技术，通过网络化建设，实时掌握行业最新动态，实现机械制造全球化发展[5]。
4结束语
除了上述几点未来发展趋势以外，机械制造工艺数字化也是机械制造工艺未来发展方向，数字化就是利用计算机技术将机械制造过程中的所有环节转变成数据，通过数据的传输、程序设定、制造技术设计等方面实现机械制造工艺自动化。无论是哪个方面的发展方向，都要随着时代的进步而不断变化，与时俱进是现今机械制造业提高市场竞争力，促进机械制造工艺发展的必经之路，企业应着力于创新制造工艺，积极探寻最为先进的机械制造技术，为国家工业的发展提供鲜活力量，保证企业与国家共同持续、健康发展。
参考文献
[1]陈家元.机械制造工艺发展现状与未来发展趋势[J].机械研究与应用，2011（1）：121-122.
[2]刘会卿.机械制造工艺的发展现状及未来发展趋势[J].科技创业家，2013（18）：77-77，79.
[3]刘庚.机械制造工艺发展现状与未来发展趋势[J].黑龙江科技信息，2016（2）：72-72.