摘要：本文论述了产品作为企业信息的综合体现，是企业活动的中心，而对产品感觉的注重贯穿于整个设计管理始终，涉及到产品各个层面，扩展到整个产品生命周期，延伸到整个企业多种的产品组合，设计管理从而成为企业产品感觉的导演。
一.产品是企业信息的综合体现
企业把科技、生产、工艺、材料、市场促销、媒体传播、经济、社会、人文等多种学科的互动与协调，物化为产品。就是说，作为一个出产品的企业，在其产品上会给人们提供一种综合的、全方位的信息。
通过该企业的产品，人们可以了解其科学合理的企业管理，严格的质量管理，创新的设计理念，精湛的工艺技术，高效的生产管理，完善的售后服务，高超的促销手段，吸引消费者的魅力等等。产品折射出多种信息，从而营造出脍炙人口的品牌，进一步塑造了企业形象。因此，企业形象，最终是体现在它的产品上，所有的软件资源是体现在产品这个实实在在的硬件上，因此，与其说消费者在消费该产品，不如说在消费信息，消费上述的种种软件资源。
二.以产品为中心的企业活动
作为一个出产品的企业，产品是其存在的价值所在，企业所有活动都围绕产品的生产与再生产而展开，企业所有的职能部门为此而建立，能否生产出符合市场需要的产品正是其核心竞争力的关键。
我们可以根据资本的循环增值来考察这一点。
这个理想的资本增值活动中的一个单位循环，我们可以看到，伴随着经济活动的展开，资本由货币转化为生产资料，再到产品，再到商品，再到货币。其中我们可以看到，资本在企业中最终会物化为产品，进入市场流通成为商品能够为消费者接受，正是其价值能够实现的关键。企业所有活动正是围绕此展开。
我们也可以通过企业的组织架构来考察这一点。
从类型学来说，商业组织共有五种基本架构（RichardL.Daft，Management）：
1.功能型（Functional）
2.部门型（Divisional）
3.矩阵型（Matrix）
4.团队型（Team）
5.网络型（Network）
这几种企业组织虽然形式各异，适用范围不同，但都为了的产品的生产活动组织起来。因为可以把企业看作一个简单黑箱，输入的是资本、人力、生产资料等生产要素，输出的是产品。黑箱内部虽然形式各异，但是所实现功能都是一样的。
企业活动以产品为中心，客观上还提供了以下的好处：
1.提供一个可感的实物。这个实物就是产品，一切活动与讨论围绕此进行，减少了不确定性。
2.提供进程明确的标志。根据对于产品的研发、生产、营销，可以把企业活动的进程区分开来，易于控制，从而形成分工与专业化，提高生产效率。
三.以产品感觉为中心的设计管理
设计管理的定义：在谈论设计管理之前，我们首先要对本文所说的设计作一个界定，本文中设计实际上是设计这一职业的一个统称，可分为四个类别：环境设计，产品设计，包装设计，图形设计（《DesignManagement》BorjadeMozota，p5）。设计管理是针对以上四类设计活动所作的一种管理。
产品感觉定义：产品感觉统指人对产品的感受，包括产品的舒适性、安全、和美学吸引力。虽然每个人对于同一对象的感受都会有所不同，但实际上在一定的范围内存在许多的共同的感觉。
以产品感觉为中心的设计管理：对于出产品的企业而言，产品感觉是设计管理的中心，也是设计管理的目标所在。
设计所具有的最本质的作用在于，它赋予了产品形式上的秩序与生命力。产品有着物理上的结构，同时也体现着人类的文化精神。一件成功的产品仅有物理上的结构功能正确是不够的，同时要符合人们文化上审美要求，尤其在现代社会，人们低层次的物理需求已经得到满足，需要高层次的精神需求，企业间的产品竞争也日益转向高层次方面。虽然人类已经有着丰富的知识及发达的理智，但形式上的秩序，即美感并不能够直接由工程师根据公式推导出来，而是要由专门的设计师来进行处理，这就进入了设计的领域，而比较复杂的设计需要很多设计师的合作，这就产生了设计管理的问题。
对产品感觉的控制要成为长久萦绕在设计管理者脑海里的一个中心概念，直至成为一种本能，一种习惯。设计管理者通过多种方式控制产品的感觉：或者直接控制产品的进程；或者直接控制设计师，间接控制产品。
一个好的设计管理者，应该具备敏锐的观察力与感受力。因而设计管理者常常是从优秀的设计师中脱颖而出的，因为设计师由于多年的训练与职业生涯，常常具备了非常敏锐的职业感觉，以及对这种感觉几乎成为本能的实现能力。但是，优秀的设计师不一定必然成为优秀的设计管理者，因为作为设计管理者所具备的能力结构与作为设计师的能力结构并不相同。作为设计师，理解客户要求，迅速高质提出创意是最重要的能力；而作为设计管理者，协调各方面资源，完成最终的设计创意是最重要的能力。这两者并不相同，后者在设计学校中并不教授，往往是个人自学实践中得到的。
四.整体产品概念
为了方便我们进行设计管理，从而找到控制的着手点，我们有必要对于产品概念进行分析。
市场营销理论把产品分为三个部分：核心产品、有形产品和附加产品。
核心产品指消费者购买某种东西时所追求的利益，是顾客真正要买的东西，因而在产品整体概念中也是最基本、最主要的部分。消费者购买某种产品，并不是为了占有或获得产品本身，而是为了获得能满足某种需要的效用或利益。
有形产品是核心产品借以实现的形式，即向市场提供的实体和服务的形象。如果有形产品是实体物品，则它在市场上通常表现为产品质量水平、外观特色、式样、品牌名称和包装等。产品的基本效用必须通过某些具体的形式才得以实现。
附加产品是顾客购买有形产品时所获得的全部附加服务和利益，包括提供信贷、免费送货、保证、安装、售后服务等。附加产品的概念来源于对市场需要的深入认识。因为购买者的目的是为了满足某种需要，因而他们希望得到与满足该项需要有关的一切。
五.设计管理作为企业产品感觉的导演
设计管理通过把产品的三个层次的感觉整合起来，成为企业产品感觉的导演。
在核心产品层：设计管理可以通过概念设计，提出有核心性的概念。比如汽车公司每年提出的概念车，以及在设计竞赛中的概念设计。通过概念设计可以把对未来的设想可视化，从而把概念明确化，从而可以直观地进行判断。通过这种概念的创造与发想，引导技术进行革新，创造出新的核心产品，可以为公司树立真正的核心竞争力。
在有形产品层：设计管理通过对产品外观，包装，品牌，结构的优化，创造出差异化的产品，为公司赢得竞争力。这层是设计活动参与最多的一层，当然也是设计管理参与的最多的一层。
在附加产品层：设计管理通过对附加服务的设计增加产品的价值，如售后服务的设计，购物环境的设计，直销渠道的设计、策划促销设计。这层是在现代设计中越来越受到重视，如全面设计（globaldesign）的概念。
六.产品生命周期与设计管理
任何一项成功的新产品都会经历从开发期经商品化而进入市场，为市场所接受，经过成长、成熟和衰退以及最终退出市场而消亡的过程。营销学上把产品从投入市场至退出市场的全过程成为产品的生命周期，为了研究设计管理在其中的作用，这里我们把产品开发期也加入，形成广义的产品生命周期。当然，不同产品的生命周期是不同的。有的新产品被市场接受的时间较长，有的则进入市场不久便夭折，有的甚至在投入市场之前便终止了继续开发。
产品的生命周期一般分为五个阶段：开发期、导入期、成长期、成熟期和衰退期。设计管理在不同的阶段参与的设计领域重点不同。
1.开发期
这一阶段产品孕育的阶段，企业理解市场需求，提出产品概念，制作原型机，试制样机，为量产作准备。
开发期在营销理论上常常不列入产品生命周期，因为营销理论研究的是产品进入市场后的价值实现，而在设计管理中这是非常重要的一个阶段，设计管理主要进行产品创新设计管理。
2.导入期
导入期是产品进入市场后的第一阶段，产品开始按批量生产并全面投入企业的目标市场。这个阶段最主要的特征是销量低，销售增长缓慢。在这个阶段设计管理：产品创新设计管理，展示设计管理、包装设计管理。
3.成长期
新产品从投入期转入成长期的标志是销售量迅速增长。另一特征是竞争者纷纷介入，当新产品盈利较高时更是如此。
在这个阶段，设计管理主要进行：产品细节创新设计管理、广告设计管理、分销渠道设计管理。
4.成熟期
成熟期时产品在市场基本饱和，虽然普及率继续有所提高，而销售量则趋于基本稳定。由于竞争日益激烈，特别时出现价格竞争，使产品差异化加剧和市场更加细分，顾客对品牌的忠实感开始建立，产品市场占有率的高低主要决定与重复购买率的高低，维护市场占有率的所需的费用仍然很高，因此少数财力不足的企业被迫退出市场。
在成熟期设计管理进一步对产品细节进行设计管理，利用企业形象设计管理，进一步维持市场。居安思危，及早考虑产品的升级换代，从功能、形态、技术等诸方面考虑新产品开发，以从总体上延续本企业产品家族的产品周期连续不断。
5.衰退期
由于市场竞争势态，消费偏好、产品技术以及其他环境因素的变化，导致产品销量减少而进入衰退期，从而必须要有更新的产品面世。这时原有产品普及率迅速降低，成本回升，分销环节转向营销新品。
这时为了能够保持企业的生命力，必须投入已开发新品，从而进入新的一个产品生命周期。
七.产品组合与设计管理
作为一个出产品的企业，往往不只有一个产品，而是有着众多的产品，为了能够获得最佳的效益，需要对产品组合进行战略设计，而对于每个战略部分都要进行不同的设计管理。我们在这里引入日本SONY公司使用的SAB方程式，作为产品组合战略分析。
SAB产品组合战略：
S--STAR，明星性产品，高投入，高风险，高回报的产品，
A--ABILITY/AWARENESS，优先性产品，确保企业产品质量与美誉，
B--BUSINESS，辅助型产品，技术成熟，数量大，确保企业的盈利，另外利用产品量的展开，吸引眼球，提高企业的认知度。
八.结语：设计管理--以产品感觉为中心的全面质量管理
综上所述，对于产品感觉的注重贯穿于整个设计管理始终，涉及到产品各个层面，扩展到整个产品生命周期，延伸到整个企业多种的产品组合。我们可以说设计管理是一种以产品感觉为中心的全面质量管理，它不同于传统全面质量管理，那是以数字、规范为依据的，而设计管理以产品感觉为中心，更具开拓性与创造性，进一步把企业的产品提升到艺术的境界，从而提升产品的竞争力。
作为一个企业就像一个人一样，满足了比较低等的生存需要之后，必然要追求更高层次的美学需求与自我实现的需求，在其中，设计作为一种满足高层次需求的手段得到越来越大的应用，设计管理也随着设计活动的开展而展开。
作为一个不断要求上进的企业，作为一个想把做到艺术境界的企业，作为一个想在消费者需求越来越高市场中的赢得胜利的企业，必然要引入设计与设计管理，这不仅会改善其产品的品质，更会改善其公司的气质，还会通过产品改善社会情调。
参考书目：
1.BrigitteBorjaDeMozota,2003,DesignManagement----UsingDesignTOBuildBrandValueANDCorporateInnovation,AllworthPress
2.PeterGray,1994,Psychology,WORTHPUBILISHER,SecondEdition,
3.RichardL.Daft,1997,Management,THEDRYDENPRESS,FourthEdition
4.《现代营销管理》张大亮，范晓屏，阮志毅著，浙江大学出版社，1998年9月第1版，1998年9月第1次印刷
5.《创新管理》ManagingTechnologicalInnovation陈伟著，科学出版社，1996年5月第1版，1996年5月第1次印刷
1.捕捉前沿信息
服装产品的创新是指根据企业和品牌发展的需要，把创新思维和技术应用到服装产品当中，通过设计资源不断整合，挖掘服装产品应有的独特价值。服装产品创新体现了设计与市场、设计与文化、设计与流行趋势的结合。一件服装产品是否有忠实的消费群体,与该产品所给予人们的印象有密切的关系，包括产品的定位、设计风格、销售方式等，更重要的是每一次的产品都要有新的亮点，提升服装产品的层次，且符合当下社会趋势。但无论是服装产品的设计还是工艺都能很快被竞争者所仿效,因此,要想超越对手,就要不停地创新。设计创新的主要手段就是加强对流行元素的捕捉和掌控。服装的流行与当前很多的事物是相联系的，包括文化思想、流行艺术等，而每年由专门机构的有关服装色彩、款式、面料等资讯，更有助企业于掌控流行趋势，从而增强设计创新能力，确保产品走在时尚的前沿。
2.鼓励设计师创新
设计师的创造力成为服装企业竞争的关键所在,受到企业的重视。它与材料、设备等资源的标准化、规范化管理不同,更趋向于弹性化的管理。企业设计师的创意设计突出的是产品的个性和精神层面的表现，在设计理念上在追求艺术性和规范性同时,要有大胆突破。这就要求设计师有足够的信息捕捉和整合能力，良好的协调、配合其他资源的能力，并能结合自身的创造性心智来塑造服装产品的属性,制造出能够符合企业定位要求和满足人们的需求产品。服装企业要从多方面激励设计师，使挥他们充分发创意思维，利用全新的设计视角来进行产品的创新，让创意设计保持可持续发展。
二、材料创新设计
材料是服装构成的基础，是服装产品由理念转化为实际产品的关键物质要素，因此追踪与原材料有关的信息、采购渠道和服装材料的管理等活动对服装企业具有重要的意义。产品材料的信息配置、管理是服装产品的初始依据，如果发生问题会影响到企划、采购、生产等后续环节。在服装产品的创新过程中，材料的更新在很大程度上起了助推力的作用，服装设计的效果直接受影响于所选择的材料，如服装式样、颜色、品质等。现今市场上新材料的种类越来越繁多，每一次新材料的问世都会对服装界产生巨大的影响，这就迫使服装生产商不断地更新材料，还要对材料进行大主题下的再加工，充分利用新颖的材料来激发设计师们的创作热情，使服装产品实现更独特视觉效果。进入新世纪以来，功能及外观新颖的服装材料不断地出现，服装设计产品也因为有了这些新材料供应而更加丰富，正是新材料的采用和材料在服装设计中的创新应用才促成了今天服装产品的多样化。为了确保设计师能够更好地运用设计材料，服装企业在明确材料的相关信息的前提下为设计服装提供面料设计依据，确保设计工作有序进行。不同面料在设计风格上各具特色，将设计与材料更好地融合，才能表达出新设计理念。
三、小结
很多消费产品在设计时，为了满足人们这种文化需要，增加其艺术、科学的内涵，如一些工艺品，设计者会经过艺术加工，提高其审美价值，从而提高其文化品位。优美的景泰蓝瓷器，也已经不是主要作为用品使用，而更重视它的审美功能。中国素有“饮食王国”的美誉，强调色、香、味、形、器，于是各种烹饪美食，精致的餐具被设计出来来为饮食文化增光添彩，不管是烟、酒、茶，还是各地独特的风俗，都是饮食消费文化的具体表现。电灯在我们的生活中必不可少，受物质消费文化的影响，电灯的形式不再拘泥于一种或几种形式。最初的电灯为白炽灯，它改变了人们的生活，让人们摆脱了煤油灯，提高了人们的生活质量，它的出现使人们喜不自禁；而随着社会的发展，家居中出现了具有装饰功能的电灯，人们开始有了更多的追求，需要电灯的形式与周围环境的配合和统一，需要渲染特定的气氛，符合特定的场合，或需要它来彰显自己的个性，从而出现了不同造型、不同风格的电灯；现代大都市的崛起，使得城市景观已经成为不可或缺的部分，人们喜欢都市夜景，颜色绚丽多变的霓虹灯应运而生，无论是北京、上海、香港，夜幕降临，都是一片灯海。物质消费文化深刻而久远的影响着现代的产品设计，它们相辅相成，共同发展。
2精神消费文化是高层次的文化
它以伦理、道德、价值观念、审美意识为核心，随着人们生活质量的提高，人们也越来越重视精神消费文化，从古代的俞伯牙与钟子期高山流水觅知音，到今天人们追求精神享受去听一场音乐会，去看一场电影，阅读一些书籍，去剧院看一场戏剧，这些活动大大丰富了人们的精神世界，于是产品设计变得更加贴近人们的精神世界，各类音乐、画展、演唱会、讲座出现在人们的视线中，人们在业余时间会选择去旅游观光。因此，很多旅游景点被开发出来，旅行社里有了更多的路线选择；旅行的过程人们总要买些纪念品，于是很多特产被设计成精美、便携、易储存的，这样人们不仅身体可以得到放松，而且得到了精神的享受，这些精神产品的出现提高了人们的消费质量，促进了人们的发展，也正是因为人们的精神需求，才使得这类产品有了百花齐放的局面。
3生态消费文化就是对优美的生态环境和绿色消费品的需要而产生的文化
这一点对产品设计的影响在当今社会尤为突出，人们越来越意识到环境和生态平衡的重要性，反对浪费、反对污染，提倡绿色、提倡循环，人们的绿色消费观念不断增强，愿意推行绿色消费。因此，可以重复利用的购物袋取代了传统的塑料袋，不用的时候还可以折叠成一个小包，既美观又节省空间，减少了白色污染，也减少了消耗，提高了资源的利用率，深受消费者的喜爱。正是这种意识的提高，用于照明的节能灯被设计出来，不仅提高了灯泡的寿命，还节省了电力资源，它的价格虽然比普通的灯泡价格高，但是从长远利益来看，节能灯泡性价比更高，它也正被越来越多的人所接受。我们现在使用的冰箱、空调，都带有耗能指数，消费者在购买时大都会参考低耗能的电器，高耗能的电器在逐渐被淘汰。人们不再无止境的砍伐森林、捕捞鱼类，而是有计划地对资源进行利用，越来越多的新能源被开发出来，这些产品的出现正是受到了生态消费文化的影响。
4结语
意大利著名设计大师乔治•亚罗曾说过“设计的内涵就是文化”。[3]耀州瓷的价值，不仅在于制作过程中所付出的心血和情感，更在于它所蕴含了丰富的人文内涵，这是其成为人类历史上无与伦比的艺术瑰宝的根本原因。其纹饰中所包含的人文特征与审美趋向反映了中国传统文化中具有普遍代表性的审美趣味及价值观念[4]。
(一)象征寓意
寄情于物、托物言志是中国人表达情感的方式之一，人们总是希望把自己美好的祝愿和期望，寄托在外界物质上，追求自身的君子情怀和满足趋吉求富的心理需求，而耀州瓷上丰富多彩的纹样图案正是精神寄托的体现。这些纹样图案华美而富有变化，且“图必有意，意必吉祥”。如在植物花卉类中，多见象征“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的莲花荷叶，象征加官进爵、高官厚禄的鸡冠花，象征凌霜傲雪、坚忍不拔的梅花，象征仙逸洁身的以及象征富贵和美好的牡丹。除了采用单一的植物花卉组成多种纹样形式以外，还往往将植物花卉与动物、人物结合起来，组成更加生动多彩的纹样图案[5]。图1是北宋时期的耀州窑青釉刻花牡丹纹瓶，瓶身以“刻花”为饰，腹部刻缠枝牡丹花，下腹刻双层莲瓣纹。牡丹花繁而不乱，花冠丰满，花枝缠绕，俯仰结合。人物题材则以婴戏纹较为多见，“婴孩”是人类生命延续的象征，中国文化中更有“宜男”的寓意，耀州瓷上刻画出的身躯的孩童，有的戏于花叶中，有的匍匐扳枝，有的攀树折花，有的驯鹿赶鸭，有的抱球采莲。图2是北宋耀州窑青釉刻花婴戏纹碗，碗内刻婴戏莲花纹饰，一肥胖的婴儿戏于三朵莲花之间，两手腕各戴一手镯，憨态可掬。此碗的婴戏纹饰抓住了孩童体态的主要特点，用洗练的轮廓线将其五官的稚气和胖乎乎的体形生动地刻画出来，真实地保留了古代儿童形象及社会风俗画面，表达了人们对安居、幸福生活的憧憬。耀州瓷纹样的取材角度，写实、简练、传神的剪影式造型手法，对后世西北地区的民间美术产生了深远影响。在关中、陕北、甘陇地区流行不衰的剪纸、年画、皮影、刺绣等民俗工艺品中，都不难发现其烙印。
(二)宗教蕴涵
中国传统文化在其发展演化的进程中，逐渐融合了儒家文化、道家文化和佛教文化，千余年来，儒、道、佛共同推动着中华文明的繁荣和发展，耀州瓷上丰富的宗教文化纹饰，体现了中华文明巨大的包容性[6]。中国儒家主张追求人与人、社会、自然的“和谐”关系，而瓷器中蕴含了火的刚烈、水的优雅和土的敦厚，“可参造化先天妙，无极由来太极生”[7]，可以说，瓷器达到了儒家所倡导的“天人合一”的情怀，实现了精神的升华。佛教自东汉传入中国以来，倍受统治阶层所推崇，最终使佛教深入社会各个阶层。耀州窑深受佛教文化的影响，耀州瓷的纹样图案中具有浓郁的佛教文化色彩，其中以佛教造像中的飞天、力士等纹饰最为常见。唐代黑瓷塔式罐(见图3)，罐盖模仿佛塔的九重相轮，罐腹鼓圆，贴塑模印莲瓣一周，底座四角上贴塑有昂首振翅的瑞鸟和四个负重的力士形象。除此之外，隐含佛教文化因素的动植物类纹样如莲花纹、狮纹、象纹、摩羯纹等也成为耀州瓷中极具艺术特色的装饰题材。道教，作为中国土生土长的固有宗教，一些道教题材的纹饰大量出现在瓷器上，如灵芝纹、八卦纹等，其中以云鹤纹最为常见。在道教文化中，鹤是一种寓意长寿，祥瑞的动物，而道教的仙人大都是以仙鹤或者神鹿为座骑。北宋耀州窑青釉印双鹤纹碗(见图4)，碗内印双鹤展翅飞翔，其中一鹤口衔芦苇，另一鹤口衔树枝。纹饰空间填以祥云纹，显得饱满充实，生动活泼。耀州瓷中的宗教纹饰，体现了人们追求自然和谐、国家太平、社会安定、家庭和睦的期盼，充分反映了中国人的精神生活和信仰心理，成为中华民族的精神家园的物质载体。
二、耀州瓷色彩的时代特征
著名收藏家、古董鉴赏家马未都先生曾说过，“以陶瓷装饰来看，纹饰与釉色是陶瓷之美的左膀右臂，前者具象，后者抽象。”[8]釉色是瓷器的外衣，也是意识形态和社会存在的反映，并且因时代的变迁而产生变化。耀州瓷的色彩首先是中国传统美学观的反映。中国传统美学的一个显著特点，就是崇尚天然真实，鄙薄雕琢伪饰，把自然朴素之美作为理想之美的典范。耀州瓷作为这样一种美学观念指导下产生的艺术作品，其釉色与诗歌、小说、戏剧、绘画、书法等艺术形式相比，人工编造的痕迹更少。追求自然天成的色彩美，成为耀州瓷的美学追求。耀州瓷的色彩也是意识形态的反映。耀州瓷虽属青瓷，但在长达800多年的发展过程中，其色调也随着时代的变迁而发生变化。如唐代耀州瓷以黑、白、青、黄褐色为主，而到了文化发展极为繁荣的两宋时期，其色调呈现出稳定的橄榄青色，与当时越窑“秘色”很相似(见图5)。诗人陆游曾在《老学庵笔记》中写道：“耀州青瓷谓之越器，以其类余姚秘色也。”[9]这一釉色迎合了当时文人的审美情趣，也树立了后世对于瓷器的美学鉴赏标准，对中华民族的审美意识和中国艺术的发展产生深远影响。耀州瓷的色彩还是社会经济水平的反映。许之衡先生曾说：“瓷虽小道，而于国运世变亦隐隐相关焉。”[10]色调的单纯，一开始就是瓷器烧制所追求的目标，但在瓷器初创时期，限于烧制工艺水平和瓷土的品质，这是很难完成的事情。比如耀州瓷在唐代，烧制出来的白瓷都泛出淡淡的青色，这是因为胎釉中所含有的金属元素无法分离所致，而随着技术的不断进步，生产力水平的不断提高，到了两宋时期，耀州瓷在色彩上已不存在任何限制(见图6)。
三、耀州瓷与现代产品设计相结合的设计策略
“越是民族性的，越是世界性的。”现代产品设计必须融入文化的内核，才有可能得到持续性的发展，才更有可能在国际化设计中寻得自身的位置。如何将耀州瓷艺术装饰中的传统文化与表现形式运用到现代产品设计之中，在体现民族个性的同时创造出符合现代人审美心理的现代产品，可以从以下三个方面来考虑，即：线条的提取与进化、质感的层次与衍生以及意境的把握与传承。
(一)线条的提取与进化
在继承古陶器造型、青铜器造型、漆器造型乃至历朝历代的瓷器等造型的基础上，耀州瓷发展出了其独具特色的线条设计，其线条不仅有宽度，有厚度，还有方向，甚至能表现出速度和力量，正所谓“求其神韵、见其生气。”[11]当然，对于线条的理解完全基于观者的主观感受，这正是中国线条的魅力之所在。在现代产品设计中，以现代的审美观念对耀州瓷纹饰图案中的线条加以理解、提取、改造和运用，在表达设计理念的同时体现出文化个性，是设计出富含中国文化元素的产品的关键。
(二)质感的表达与衍生
《礼记•玉藻》有云：“君子无故玉不去身”，宋代文学家苏轼也曾说过“宁可食无肉，不可居无竹”，中国人特别偏爱具有光滑、通透、细腻、温润等质感的器物。当然，并非这种质感本身就具有审美价值，而是因为它被赋予了更深层的象征意义[12]，质感是这些内在意义借以表达的外在方式。随着科技的不断发展和进步，新材料的发明和出现，传统的“中国质感”正经历着新文化和外来文化的巨大冲击[13]。但是浑厚丰富的寓意文化不应伴随着新文化和外来文化的冲击而消失，而应始终保持着相对的延续性和传承性。耀州瓷光洁匀静的釉面、色泽青幽的色调、细腻温润的质感，已逐渐与中国传统文化中含蓄、温和、中庸的审美标准和处世态度相联结，并作为一种符号，成为现代设计表情达意的形式载体。
(三)意境的把握与传承
从一定的意义上来讲，前文所述的线条与质感都是在形的基体上做文章，而形离不开意来充实，意离不开形的阐释。中国传统艺术强调精神的追求和意境的表现，这是现代产品设计值得借鉴的宝贵的灵感源泉。现代产品设计对传统器物的传承不可能只局限于可视的物化的形态，传统的审美观念和心理内核才是现代产品设计的灵魂。尤其是其丰富的人文特征和时代特征，不应伴随着文化融合而消失，而是应该始终保持着相对的延续性和传承性[14]。只有将情和意融入产品设计中，使之成为表情达意的形式载体，才能使消费者在欣赏、使用产品的过程中激发他们的联想，产生共鸣，获得精神上的愉悦和情感上的满足。
四、设计实例
耀州窑有划花、剔花、刻花、印花、贴花、戳花、捏塑、镂空等多种技法，其中又以刻花技术最具特色和代表性。在幽静雅致的青釉之下，凸出的线条造就了薄釉淡色，凹处的纹样因釉汁聚集而色浓，从而使釉表呈现出层次分明、浓淡有致的色阶，犹如玲珑剔透的玉雕。，借鉴了耀州瓷的刻花技法，在水晶透明灯罩上手工刻画出简洁的线条，美妙而生动，深浅恰到好处，极致简约的设计手法创造出了纯粹完美的和谐，其深厚的文化内涵让人领略到与众不同的魅力。FLOS系列灯具中，无论是吊灯、落地灯还是台灯，其内罩无一例外的都设计成乳白色磨砂玻璃，从而散发柔和的灯色，避免眩光的干扰，可谓简约而有内涵。此款灯具也奠定了FLOS成为世界上最具指标性的灯具品牌之一的地位。
五、结语
[关键词]药品包装设计色彩
一、引言
药品是用于人类防御疾病、治疗疾病和康复保健的特殊商品，药品类产品的包装设计和药品质量密切相关，从而直接关系到人类的生命安全。此外，随着市场经济的发展，为了更好的销售药品，其包装设计也是影响销售的重要因素，因此无论是从药品本身的特性，还是从商业目的考虑，药品类产品包装设计的意义重大。
二、药品包装设计的几个研究内容
1.药品包装容器和材料的选择要从人类健康出发
药品贮藏过程中主要受热、光、水分及空气的影响，包装设计就是要排除这些因素的干扰，从人类生命健康安全出发，药品包装材料与药物制剂的不能相互作用，因此药品包装材料往往有玻璃、塑料、橡胶、金属及复合材料等。此外还应该根据药物的理化性质选择包装容器和包装，例如，光敏感的药物选用棕色玻璃瓶包装或容器内衬垫黑纸，避光贮存。对光、空气、水汽等都较稳定的药物则可选用质地轻巧，不易破碎的塑料瓶。而泡罩式包装则是将药剂单个包装，提高了对药品的保护作用，使每份药剂均处密封状态，有利于稳定及杜绝污染，这种包装方式被越来越多地采用。
此外，在选择药品包装材料的时要更多的进行环保方面的考虑，多使用再生材料、可降解材料，以减少对环境的污染。
2.药品包装的文字说明要合理搭配与变化
在药品包装中，文字说明是传达药品信息不可或缺的组成部分，根据药品设计的需要，基本上可以分为以下几种说明:一是基本信息文字，即药品的名称、生产厂商等，这些是药品需要的说明;二是资料说明文字，即药品成分、装量;三是说明性文字，即主治病症，用法用量，禁忌等等。对于以上的文字说明，在进行包装设计时候，可以从字体，大小，颜色等各个方面，进行合理的搭配与变化，以使药品包装说明看起来清晰、美观。
3.药品包装设计要反映药品的象征色
从《色彩心理学》上讲，色彩对人的头脑和精神的影响是客观存在的，由于色彩的知觉力、辨别力、象征力和色彩情感决定了色彩心理的冷暖、轻重、软硬、华丽和朴素、积极与消极等不同感觉。色彩又具有联想性，色彩的联想是通过过去的经验、记忆或知识而取得的，如看到红色，我们可联想起火光、热血、太阳、热烈、活力、喜庆等：看到黄色就会联想起灯光、迎春花、荣誉、地位、希望、快活等：绿色会让人联想起树木、禾苗、自然、生命、新鲜、安全及旺盛的生命力等。色彩设计是药品包装设计中的主要内容，长期以来，某种色彩在人们脑海中形成了固定的联想，药品的包装色彩也要符合人们长期以来形成的象征色，例如，红色——热烈、兴奋；绿色——和平、生命；蓝色——冰冷、安静等。因而，红色成了兴奋药的“象征色”，蓝色则成为退热药的“象征色”。药品包装一般采用单纯的冷暖色块，可用与药品作用相关联的色彩或象征性的色彩来表现。例如，中枢兴奋药用红色为主基调，解热镇痛药则用蓝色为主基调等。此外，药品包装的色彩设计也可以成为区别于其他产品的一种特征，例如，三精制药的“蓝瓶”战略就取得了很好的市场效果并形成了一定的品牌效应。
4.药品包装设计要注重图形图案设计
在商品包装中，图形图案往往占据包装的绝大部分画面，甚至占据整个画面，因此图案图形设计也具有十分重要的意义。图形图案设计主要是运用构成的手法特点，采用抽象或间接的图形构成，运用点、线、面构成图形图案，就一些抽象图案而言，虽然不像具体图形那样直观，但是其图形更易于概括，更加新颖，简洁，更有时代的美感，出色的图形图案往往会吸引人们的视线，成为传达药品信息，刺激消费的重要手段和媒介，如西药产品包装中的图形图案设计往往抽象、简洁，从而体现一种科学化、现代化的疗效，中药包装往往体现中医药的传统，更具有中国医药特色。
5.以人为本，与时俱进
设计药品包装时，应该以人为本、与时俱进，要针对具体的消费人群进行人性化的设计。
例如，儿童保险盖安全瓶是目前常用的包装方式，用于包装液体制剂，尤其是糖浆剂，其复杂的开启方式避免了儿童自行开启而过量服用，这对保护儿童的用药安全至关重要。老年人往往身患多种疾病，同时服用多种药物，他们的视力在减退，对色彩的感觉不灵敏，设计者必须把药品标签设计成淡色背景，药品名称及使用说明等应用深色调，形成强烈反差，使包装更醒目。
随着社会生产力的高速发展，生活节奏越来越紧张，人们普遍产生出怀旧式的生活情调和心理倾向。有的医药企业也针对这种消费倾向设计了相应的包装，颇能诱发顾客的认可和购买欲望。
三、结束语
随着我国医药事业的不断发展，市场竞争也愈来愈激烈，药品的包装既要能保证药品质量、又要吸引消费者关注，药品的包装已经成为产品竞争的一个重要手段，药品的包装设计在我国才刚刚起步，具有较好的市场前景。
参考文献：
[1]周进:包装设计与商品文化营造(节选)[J].南京艺术学院学报(美术及设计版),2001,(04)
[2]杨先艺:论设计文化[J].装饰,2003,(01)
[3]钟铃铃:平面广告创意与表现[D].中国优秀硕士学位论文全文数据库,2007,(02)
著名经济学家JosephSchumpeter于1911年在其名著《经济发展理论》中最早提出了“企业创新”的观点，并指出，“企业创新”是把一些崭新的生产要素的“新组合”引入到生产体系中，其目的是实现超额利润。企业创新的内涵将根据技术的发展和时代的变迁而有所不同。在目前的经济环境中，主要包括观念、制度、管理、技术、经营、市场等方面的内容。所有这些方面的创新，都以企业产品的创新为最终目的，产品是所有创新成果的集成者，也是实现利润的载体。
一种产品是否具有市场竞争力，主要包括以下要素：功能、价格、周期、服务、营销和消费者心理接受程度，这些因素大部分都在产品的设计阶段确定。20世纪80～90年代的研究表明，制造业产品成本中的70%～80%是在设计阶段决定的，而这一阶段的花费却只占到了总成本的5%。在目前追求个性化的时代中，消费者对产品的心理接受程度显得异常重要，其影响因素主要来自于设计。产品创新设计不但能增强企业在竞争中的优势，甚至可以带动消费者的消费习惯、消费文化和相应的购买力，从而创造新的市场，拉动整个行业和经济的发展。
当前，世界先进的制造业企业已经走过了以产量和质量占领市场的两个阶段，进入到了以创新占领市场的崭新阶段。美国凭借其强大的经济后盾，支持、激励和推进现代产品设计的创新发展，从审美、使用、技术、材料、工艺、装备、管理等方面进行设计创新，通过创新设计巩固其经济地位，把其占据优势的高新科技转变为新的全球市场。日本在战后把设计作为国策之一，从政治、经济、文化、国家建设一系列重大问题上引入“设计先导”的理念，强化设计教育，提倡创造学。韩国借1988年的汉城奥运会提出“设计立国”口号，经过20多年的发展，目前在许多领域中的水平已接近日本。1997年，英国首相布莱尔上任不久就制定了激励设计产业的政策，认为英国的设计产业对经济发展非常重要，曾在19世纪被誉为世界工厂的英国正期望成为21世纪的世界设计工作室。
相比之下，我国企业的产品“创新能力”远低于“生产能力”。产品创新已成为我国从“制造大国”走向“制造强国”的关键。解决产品的产量之大和创新能力之低的矛盾，已成为我国经济发展的当务之急。大力开发新产品，努力把高技术、高质量、最具发展前途的新产品推向市场是我国企业迫切需要解决的关键问题之一，也是我国产业结构优化升级和区域经济发展所提出的亟待解决的问题。
产品创新设计的内涵
现代的产品创新设计与传统的设计过程的最大不同在于增加了数字设计和人机设计。而正是计算机技术等高新技术的发展，使数字设计和人机设计成为了必要和可能。
德国学者GerhardPahl和WolfgangBeitz在其1984年出版的《EngineerDesign》一书中，把传统的产品设计分为明确任务、概念设计、技术设计和施工设计四个阶段。明确任务是分析市场需求，确定新产品的定位；概念设计包括功能、原理、结构、布局和外形五个方面，它确定了产品的大部分消费者可认知特性，是产品设计中的关键阶段，也是可塑性最强的一环，是体现产品设计创新性的关键，尤其是外形设计最能发挥设计师的创造性；技术设计为概念设计的要求服务，是传统意义上的技术创新的发挥阶段。市场需求及与之对应的产品定位可以驱动概念设计的创新，并带动技术创新，反之也有促进作用。根据当前社会发展和产品设计的新特点，笔者认为，需要在传统的设计过程增加或突出两部分内容，首先是增加数字设计内容，以适应目前产品数字化浪潮的特点；其次是增加人机设计阶段，因为随着商品的丰富和生活水准的提高，产品的智能性、舒适性显得尤其重要。由于以计算机技术为代表的高新技术的发展，使数字设计和人机设计成为必要和可能。
广义而言，产品创新设计涵盖了产品生命周期中所有具有创造性的活动，根据目前产品设计的时代特性，可以总结出产品创新设计具有以下几个特点：
从企业角度观察，能为产品创造高附加值；
从市场角度观察，能保持强劲的吸引力，不断刺激消费者的消费欲望；
从消费者角度观察，能不断获得新产品，满足物质和精神生活的需要；
从设计师角度观察，能不断迸发灵感进行创造；
从经济发展宏观角度观察，使整个国家的经济呈现出强劲的竞争力。
从设计方法论的角度看，产品创新的关键在于实现市场、科研和生产三类信息的获取和碰撞（如图1所示）。
就某一个产品设计而言，其一般设计流程包括产品策划、概念设计、造型设计、视觉设计和结构设计。上述过程中的每一个环节都可能出现直接或间接与外界进行各种信息与能量交换、传递的现象。基于这种思路，我们认为，产品创新设计是在多种因素的不断“碰撞”、“整合”中诞生的（如图2所示），每一个“碰撞点”都是刺激设计不断向新目标前进的动因。产品创新在这些“碰撞点”的协调与促进下不断地“新陈代谢”，通过整合以完成其生命周期。导致设计创新的这些“碰撞点”可能是技术的进步、用户需求的变化、新材料的出现、流行趋势的变化、设计工具的变更，也可能是设计师自身思想、观点的变化，或者是一些看似毫无联系但实际上却起着重要作用的事物的出现。
产品的创新设计就是在这样一个动态的、不断与外界交流的过程中从设计初始状态走向设计目标状态。不管是哪一种思想，哪一种风格，哪一种因素，都是设计过程中的一个碰撞点，它们都对产品创新设计起着不同程度的作用与影响。
产品创新设计趋势
经济的发展和市场的变化，使产品创新设计正从效用型创新向知识型创新转变。
美国的DeaneRichardson将世界近现代产品开发设计的主要趋势归纳为三个阶段：20世纪50～60年代为摸索时代，商品便宜就是好，设计并不重要;70～80年代为经济的标准化时期，将消费者的爱好、差别统一起来，进行标准化设计；90年代后，重视消费者的个别趣味，产品设计出现差别化，商品则表现得更有情趣和多样。因此，在企业制造技术水平相差不大的情况下，产品设计显得尤为重要。根据经济发展和市场情况，产品设计总体呈现出从效用型创新向知识型创新转变的趋势，具体表现如下：
对市场的快速反应
随着市场竞争的日益激烈，产品创新的速度也越来越快。企业需要加快产品创新的速度以满足和带动消费者不断变化的需求，达到提高产品竞争力的目的。企业的信息收集机构不断地分析市场信息并迅速反映给决策者，决策者根据这些信息对产品的创新方向提出构想，并在设计师的协同下进行产品设计，最后技术部门进行实际产品的现实转化。整个过程都需要在较短的时间内完成。在2000年，一辆汽车从概念创意到可展示产品的时间仅为24个月，而1990年时，这个周期是其2倍，即48个月。
高新技术大量应用
在知识经济中，创新的作用更趋明显，并从效用型转向知识型。首先，高新技术产业蓬勃发展，其产品设计中采用了大量新技术；其次，高新技术在传统工业中的广泛应用极大地改造和促进了传统产业的发展，在传统产品设计中也融入了大量的高新技术；第三，CAD等技术在设计过程中的应用提高了产品设计的质量和速度。
多功能集成化
随着微电子、新材料、新能源的发展和应用，完成单个产品功能所需要的材料的体积、重量和成本都在下降，使多功能集成成为可能。多功能集成化的产品设计是人类需求、技术发展和市场规律的必然结果。目前市场上高新技术产品尤其是电子产品的功能集成化趋势就十分明显。
突出以人为本
传统的工业产品以实现功能为目的，而后产品设计开始突出易用性，并实现了从人适应产品到产品适应人的观念转变。目前，人性化的内涵也更加丰富，传统的人性化概念一般包括人的安全性、舒适性和环境融洽性等比较直接可见的因素，而现在人性化更加突出了消费者的心理因素，消费者不但能安全舒适地使用产品，而且能从产品的使用中获得心理享受，所产生的愉悦感包括安全感、自信感、荣誉感、兴奋感和满足感等。在高新技术广泛应用的背景下，如何使技术复杂的产品以人性化的形象展现给消费者，是产品设计中的一个重要课题。
设计师分工专业化
产品设计是一个复杂的过程，加之产品创新设计具有快速化、集成化、高科技化和个性化的特点，这决定了设计师必须十分专业，才能有高质量的作品。
产品智能化
信息技术的快速发展，为产品的智能化提供了必要的技术基础。智能技术与传统产品相结合形成的智能产品，其功能上比传统产品更具优势，更容易打开市场。同时，产品的智能化使产品和人的距离大大拉近，符合产品个性化的趋势。例如，三星最近推出的智能吸尘器VC-RP30W，能自动扫描周围场景，避开障碍物，分辨出垃圾和日常用品，具有相当的智能性。
绿色和环保
绿色产品设计首先要符合整个社会的环保要求，其次要符合广大消费者普遍接受的环保意识，并为企业节约成本、提高效益。绿色设计提出了4R原则，即减量（Reduce）、重复（Reuse）、回收（Recycle）和再生（Regenerate），着眼于全人类未来的总体生存和发展。
计算机辅助的创新产品设计
产品创新设计的这些趋势是经济和技术发展的自然规律，为了能够把握机遇，健康快速地发展经济，增强产品竞争力，我们需要整套的产品创新设计支撑环境，其中信息技术尤其是计算机辅助技术和系统的应用是这个支撑环境的关键部分。
目前，CAD系统已得到广泛应用。在产品设计领域，以CAD概念为核心，已经发展出计算机辅助工业设计(CAID)、计算机辅助概念设计(CACD)、计算机辅助工艺设计（CAPP）等一系列相关的CAD技术和系统。国内的一些高校、研究机构和企业也相继推出了一批三维的CAD软件，取得了很好的效果。CAD系统几何造型技术从二维起步，走过了实体化、参数化到变量化的历程，并出现了并行工程、虚拟产品设计等新的CAD技术。但如何使传统意义上的CAD系统支持产品的创新设计是企业界关心的焦点，也是学术界研究的热点问题。
我们认为，在技术路线上，计算机辅助产品创新技术需要将CAD、人工智能、图形图像和工业设计等多种学科加以融合，在整体上形成新的技术交叉、革新和突破。在系统实现方面，计算机辅助产品创新系统需要一个新的能够支持产品全生命周期和集成化的产品创新设计系统，它所支持的产品创新的各个环节都应该源于市场，又走向市场，彼此连成一个环（如图3所示）。
目前，就我国产品开发的现状而言，计算机辅助产品创新设计技术的研究应着重解决以下5个方面的关键问题：
如何实现产品的创新产品创新的关键是概念设计的创新，其本质是要实现市场、科技和生产三类信息的获取、碰撞和综合。
如何使产品的创新面向市场各种计算机辅助产品设计软件系统应集成打通，彼此联成环，源于市场，又走向市场。
如何适应当代产品信息化的趋势要集计算机辅助机械设计、电子设计、外形设计三种功能为一体，以适应当代产品机电一体化、数字化、智能化的趋势。
如何适应产品设计个性化的要求要研究适应中国人特点的人机工程、模拟技术，能从视觉、触觉、人体力学、舒适度等多角度分析与模拟产品的使用。
如何适应区域块状经济的创新要求既要研究网上协作技术，又要研发针对轻纺、电子、机械的特殊计算机辅助技术。
·实例·
产品创新设计系统
浙江大学在原国家计委产业化前期关键技术项目等的支持下，联合清华大学、西安交通大学等单位，开展了计算机辅助产品设计的相关研究工作。在将人工智能、CAD、多媒体、工业设计、计算机网络等多项技术交叉融合的基础上，突破传统CAD的局限，强调面向市场、基于网络、支持新产品全生命周期开发的产品创新设计。通过关键技术的自主开发、外购软件上的二次开发以及系统集成等手段，成功地研制了支持产品创新设计的计算机辅助集成系统平台。
该系统平台围绕新产品开发，提出了计算机辅助新产品创意技术、计算机辅助工业设计的智能化技术、基于图形图像融合的计算机辅助轻纺产品创新技术、基于多功能模型的计算机辅助机电产品创新技术以及集成网上知识的计算机辅助产品创新技术。沿着产品创新的不同发展阶段，提供功能不同的通用计算机辅助产品创新设计技术平台，并面向特定行业开发了专用设计平台。该系统能够支撑新产品的整个开发生命周期，包括市场分析、创新方案构思、外形设计、数字电路设计、面向产品类的特定设计、人机工程分析和评价、制造规划、包装设计、市场营销和反馈等。